Underskog

ÅPNINGSFEST: Lørdag 18. juni kl. 17:00 – 20:00

UTSTILLINGSPERIODE: 18. juni – 31. juli 2016 tir – søn 10:00 – 17:00 – Facebook.

Kunstplass 10 arrangerer utstillingen “MINA/MEG” på Historisk Museum. “Mina” betyr “meg” på Isizulu (Sør-Afrika). Gjennom visuell aktivisme utforsker kunstnerne egne historier knyttet til kjærlighet, intimitet, rasisme, xenofobi, solidaritet, synlighet og annerledeshet. Den anerkjente fotografen og visuelle aktivisten Zanele Muholi er hovedkunstner. Hun stiller ut sammen med Lindeka Qampi (SA), Linn Cecilie Ulvin (NO), Sara Christensen (NO), Ahmad Umar (SD) og kunstnere og queer aktivister bosatt Norge. Mer info her.

KURATORER: Lerato Dumse (SA) og Henriette Stensdal (NO)

På åpningen av utstillingen “Mina/Meg” på Kulturhistorisk Museum 18. juni blir det underholdning med DJ Bright Eyes, The Hungry Hearts og danseren Llewellyn Mnguni fra Sør-Afrika. Facebook.

Utstillingen er støttet av Fritt Ord, Kulturetaten og Kulturrådet.

VELKOMMEN!

SEMINARER

18. juni: Lesbian history and identity
Tid/sted: Lørdag 18. juni 14:30 på Eldorado Bokhandel / Pride House, Oslo
Samtale mellom kunstnerne Zanele Muholi og Sofia Hultin i samarbeid med Munchmuseet i bevegelse.
Se mer info på Facebook.

22. juni: Prologue 1: Art Activism – White Cube vs Public Space
Tid: Onsdag 22. juni 15:00 – 19:00

Sted: Historisk Museum (Frederiks gate 2) og KORO (Kristian Augusts gate 23) inkl. servering

Deltakere: Mikkel Bolt (DK), Zanele Muholi (SA), Kate Pendry (NO / UK), Pia Maria Roll (NO), Marius von der Fehr (NO / ES), Ted Kerr (US) og Juan Puntes (US).

Se mer info på Facebook.

Seminaret organiseres av First Supper Symposium i samarbeid med Kunstplass ¹⁰ og Fotokunstskolen.

** IN ENGLISH **

Opening: Saturday 18 June at 17:00 – 20:00
18 June – 31 July 2016

Kunstplass 10 organises the exhibition “MINA/MEG” at Historical Museum in Oslo. “Mina” means “me” in Isizulu (South Africa). Through visual activism the artists are exploring self-representation and life-stories with the focus on love, intimacy, racism, xenophobia, solidarity, visibility and interpretation of differences. The international renowned visual activist Zanele Muholi is the lead artist. She is exhibiting together with Lindeka Qampi (SA), Linn Cecilie Ulvin (NO), Sara Christensen (NO), Ahmed Umar (SD) and artists and global queer activists living in Norway.

Curators: Lerato Dumse (SA) and Henriette Stensdal (NO)

SEMINARS:
18 Juni 14:30 Lesbian history and identity
Zanele Muholi and Sofia Hultin in conversation

22 Juni Prologue 1: Art Activism – White Cube vs Public

The exhibition is supported by Fritt Ord, Agency for Cultural Affairs City of Oslo and Arts Council Norway.

Kort om Zanele Muholi:
Zanele Muholi er en visuell aktivist fra Sør-Afrika og grunnleggeren av Inkanyiso. Hun har vunnet en rekke priser, senest den prestisjefulle Infinity Award for best Documentary and Photojournalism (2016) ved International Center of Photography. Hun har stilt ut bl.a på den 55. Veneziabiennalen (2013), Documenta 13 (2012) og Brooklyn Museum i New York (2015). I 2013 stilte hun ut på Kunstplass ¹⁰s utstilling I See Rainbows og i februar 2015 på Akershus Kunstsenter.

Med sitt kamera forteller Zanele Muholi (1972) svarte lesbiske, homofile, bifile og trans- og intersexpersoners historier om kjærlighet, intimitet i Sør-Afrika. Hun synliggjør videre at hatkriminalitet er et stort problem som påvirker LHBTI-personers liv. Zanele Muholi har det siste året jobbet med en serie selvportretter med tittelen Somnyama Ngonyama (’Hail, the Dark Lioness’). Hun berører universelle tema og problemstillinger knyttet til selvrepresentasjon, rasisme, xenofobi, m.m.

Reportasje i New York Times (Oct 2015): Zanele’s Transformation.