Underskog

Tarkovskys andre spillefilm er et storslått biografisk drama,
svært løst basert på den russiske ikonmaleren Andrej Rublevs
liv. Filmen følger Rublev på en reise gjennom 1400-tallets
Russland og forteller på en vakker og grusom måte om kun-
stnerens rolle i samfunnet gjennom Tarkovskys varemerker;
lange, nydelig komponerte tagninger og en drømmeaktig
stemning. Etter premieren i Moskva, 1966, ble den videre
distribusjonen svært problematisk. Den var for negativ, for
eksperimentell og for politisk komplisert til å komme fra
Sovjetunionen, men da den omsider ble vist i Cannes, 1969,
vant den kritikerprisen.

Litt om semesterets Tarkovsky-serie:

For 25 år siden hadde den sovjetiske filmregissøren, manusforfatteren, filmteoretikeren, teater- og operaregissør Andrei Tarkovky sin siste høst. Russlands største filmskaper siden Sergei Eisenstein døde i Paris 29. desember 1986, etter å ha tilbrakt sitt siste år med behandling av lungekreft. Dette er en fin anledning for oss i Cinema Neuf, til å presentere fire av regissørens mesterverker (han laget bare syv langfilmer). Tarkovsky er kjent for å bringe det spirituelle og metafysiske inn i sine filmer, med sine lange tagninger tar han publikum med inn i en ofte drømmende tilværelse med en eksepsjonell skjønnhet som brenner seg fast hos mottageren. Tarkovsky hadde en visjon med det cinematiske, hans teori om ”sculpting in time” var at det unike med kino som medium, var at den tok vår erfaring av tid og forandret den. Så ved å bruke lange tagninger og få klipp, ønsket Tarkovsky å gi publikum en følelse av at tiden går, at tiden blir tapt og hvordan det ene øyeblikket forholder seg til det andre. Man kan kanskje si at Tarkovsky utfordrer publikum, stiller krav til dem, men at du da vil sitte igjen med en unik filmopplevelse. Dette er en mulighet til å erfare Tarkovskys cinematiske opplevelser på kino og på den deilige filmrullen her hos oss i Cinema Neuf!