Underskog

2 levende legender herper og herjer med hverandres uttrykk i en blanding av lek og kamp på lerretet, en vennskapelig konkurranse, det overgås og buffes i lag på lag; et rått og urbant uttrykk som kombinerer gate- og grafittikunstens særegenhet med fotokunstens allsidighet.

Morten Haug liker å utfordre de tekniske konvensjonene innen fotografi. Hans motiver av gatekunst er fra hele verden, ofte poetiske, med engasjerende budskap. Sammen med Andreas Bjørn-Hansens sterke røtter i graffiti, utforskes agendaer og uttrykk, former, plass, toleranse og grenser. Kunsten avbilder en eksotisk-dystopisk og kompleks verden med humor og alvor, utfordringer og utholdenhet.

Andreas Bjørn-Hansen (1977) er kjent for sin lidenskap for graffiti og gatekunst, og har malt siden 1988. En legende innen sjangeren med et energisk organisk og mekanisk billedspråk, et helt unikt uttrykk. Han har hatt en rekke dekorasjonsoppdrag, separat- og fellesutstillinger i Norge og internasjonalt. Bjørn-Hansen kombinerer ofte fremtidsurbanitet med organisk geometri, inspirert av naturens former og evner.
Morten Haug (1953) er blant Norges mest særpregede kunstfotografer. Haugs uttrykk kan defineres innenfor forskjellige teknikker som Pinhole, Gumprint og Gumoil, og han sies å være Gumoilens far. Haug har skapt mange unike bilder gjennom å bruke og blande gamle håndverksmessige teknikker som håndkollering og barytt på sølvpapir. Morten Haug har en stor produksjon av bilder bak seg og er representert i private samlinger og museer.

Samarbeidet og uttrykket har utviklet seg over de siste 10-12 årene og blir vist for første gang med Vernissage på Fornebu 16/11 fra klokken 19:00-22:00

Utstillingen vises til og med 3.desember på F L Ø Fbu, Kunsthandel & galleri

Romjula kommer tidlig i år! Ohnesorgs tradisjonelle romjulskonsert skjer i hvert fall onsdag 20. desember. Gled deg til et gjenhør med gamle sanger, kanskje noen nye og kanskje en julesang eller to. Vi får også forsterkninger fra våre venner i Akerselva kvinnekor.

Inntekten fra årets konsert går til Norwegian Aid Committee (Norwac) – organisasjonen til Gaza-legene Mads Gilbert og Erik Fosse. Du kan lese mer om deres arbeid på norwac.no

Konserten starter kl. 20. Etterpå spiller DJ AD opp til dans.

Billettpriser:
150 – Student / ubemidla
200 – Ordinær
300 – Solidaritetspris

Konserten arrangeres i samarbeid med Femme brutal og Plateselskapet No. 13.

Sex Judas feat. Ricky er tilbake på Kafé Hærverk fredag 24. november! Syvmanns-orkesteret spiller en dansbar blanding av disco, postpunk, afrikansk musikk og elektronika som alltid får huset til å svinge!
Bandet, som ble startet som et soloprosjekt av Tore Gjedrem (Ost & Kjex) for ca. 10 år siden, har med tiden utviklet seg til et syvmanns-orkester. Og teller nå medlemmene:
Ivar Winther (gitar), Tracee Meyn (vokal), Sidiki Camara (djembe / ngoni), Linn Nystadnes (vokal), Kristian Edvardsen (bass), Tore Brevik (perkusjon) og Tore Gjedrem (vokal / produksjon).
Bandet er i disse dager febrilsk opptatt med produksjonen av sitt tredje album, som ryktes å bli et dobbeltalbum med utgivelse våren 2024. Mulig det blir noen lykkepiller derfra.
Ing 200,-
Konsertstart 21.00 (!) Sharp (!)

Live:
CIVILISTJÄVEL – SE / Felt
ANDRÉ BRATTEN – NO / Smalltown Supersound
+ Dj Ost plays soft music
Velkommen til andre utgaven av Move! The Villas nye konsertserie med fokus på live elektronisk musikk.
Denne gangen inviterer vi til en skikkelig godbit av en dobbel-konsert, med Oslos egen André Bratten og svenske Civilistjävel!
Civilistjävel lager nydelig, stemningsfull elektronika, litt i gata til klassisk Biosphere eller Monolake. Det er analoge synther i sving, det låter cinematisk og gåtefullt, som om man er dypt inne i de svenske skoger. Nesten med gotiske undertoner. Civilistjävel har siden debuten i 2018 laget noe av den mest eiendommelige og vakre elektroniske musikken vi har hørt, med en sjelden evne til å bevege følelsene. Anbefales på det sterkeste!!
Og hva kan passe bedre til dette enn André Bratten? En lydkunstner av de sjeldne som gjennom sine album på Smalltown Supersound har utforsket alt fra Black metal til Disco. Alltid på sine egne termer, gjerne med et minimalistisk, dunkelt lydbilde og et fantastisk øre for detaljer. Bratten har også beveget seg i et cinematisk landskap de siste årene, ikke minst på hans seneste album Picture Music.
Dj Ost spiller rolig musikk før og etter konsertene.
Doors 19:00
Konsertstart kl. 20.00 & 21.00
Ing 200,-
Sjekk Civilistjävel her:
open.spotify.com/artist/3MV……
André Bratten her:
open.spotify.com/artist/4Ju……

På Dunkel Filmklubb november skal vi se animasjonsfilmer fra Moebius sitt univers, det blir flere filmer av den iransk-amerikanske regissøren Ana Lily Amirpour og ikke minst noen jazzfilmer i vintermørket.

Gratis film , gratis popcorn

Program:

ONSDAG 3.NOVEMBER :

18.00 HEAVY METAL (1981) GERALD POTTERSON
20.30 LES MAITES DU TEMPS (1982) RENE LALOUX

ONSDAG 15.NOVEMBER :

18.00 THE BAD BATCH (2016) ANA LILY AMIRPOUR
20.30 MONA LISA AND THE BLOOD MOON (2021)
ANA LILY AMIRPOUR

ONSDAG 22.NOVEMBER:

18.00 I CALLED HIM MORGAN (2016) KASPER COLLIN
20.30 ROUND MIDNIGHT (1986) BERTRAND TAVERNIER

PÅ DUNK BAR OG SCENE, BERNT ANKERS GATE 21

Bergen får besøk av @marken, som bør være en god anledning til å møtes, sånn omtrent midtveis i advent og førjulsgreier.

Kom gjerne med forslag til møtested, jeg skrev Folk og Røvere, men kan være et helt annet sted, gjerne med noe lavere støynivå.

I 2024 bryter vi den storslåtte 40-års grensen med ikoniske MAYHEM! En kveld som vil vibrere gjennom tidens tåke, en eksklusiv opptreden på Sentrum Scene i hjertet av Oslo, Norge, den 11. MAI. Dette blir en uforglemmelig natt, en sonisk eksplosjon som enhver sann MAYHEM-tilhenger må oppleve.

Billetter i salg tor. 9. nov. 2023, 16:00

https://www.facebook.com/events/2766613970158716

Hold av datoen, filmfrelste venner! Lørdag 4. november er det nok en gang duket for Den Store Kinodagen og fest på kinoene, landet over. Publikum kan glede seg over halv pris på kinobilletter, utvidet- og variert program, overraskelser og morsomme aktiviteter for både små og store.

Vi kan hinte om at det blir visninger av en rekke nye filmer, førpremierer, gjensyn med filmer vi aldri blir lei og ikke minst- FILMMARATON!

For de som ikke kjenner konseptet får hver foredragsholder 20 slides, som byttes automatisk hvert 20e sekund, så totaltid per foredrag er kun 6min 40sek, så det er en slags serie TED-talks på speed.
Kveldene er alltid utrolig varierte, og dette eventet er intet unntak – selv synes jeg de har klart å mekke en veldig kul lineup, men så er jeg kanskje litt bias.

Se mer om foredragsholderne på eventet på Facebook eller Instagram

PROGRAM & SPEAKERS

Vilde Hagelund – Jeg vil bli møbeldesigner når jeg blir stor
Bjarte Arneson – Kilder til begeistring
Marthe Feiring / @feirings – Menn med fisk på Tinder
Christian Rølla – Meg, Maja Hund, mora mi, psyken og fotografi
Anette Krogstad – Om å konservere natur i glasur
MERGE Sirkusfestival – Om å flytte hjem og bygge en bransje
CPT Credible – Å skape ting for å skape ting med
Per Bloch – Om verdien av å synge på språk man ikke kan
Sinan Softic – Design som Sorgprosess
Jon-Are Masternes – Den u-eksepsjonelle autisten
Andrea Bozman – Callie and the Wall of Water
Kristin Moldestad – Slik ble jeg ekspert på røtter
Jussbuss – Jussbuss!

PechaKucha presenteres i samarbeid med våre gode venner i Glamox!

Ole Walter Sundlo (født 1965) er oppvokst, og bor, i Bærum med samboer og hund. Han har hatt foto som hobby siden 17-års alderen og jobbet som profesjonell fotograf siden 2012. For Ole Walter er fotografi blitt en livslang lidenskap, og han vil vise et bredt spekter av uttrykk under utstillingen.

Velkommen til vernissage lørdag 11. november kl. 15:00 til 17:00.
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13:00 til 17:00
til og med 24. november.

Arne Svalastog ”Skogens uro”
kunst utstilling ~ fotografi
Galleri Schaeffers Gate 5
9.-19. November 2023

åpningstider
onsdag – fredag kl 15 – 18
lørdag – søndag kl 12 – 16

http://schaeffersgate5.no

OM UTSTILLINGA

Utgangspunktet for alle fotografia i utstillinga er kulturskogen, altså skog som i stor grad er påverka av menneske, og menneskeleg aktivitet: landskapet langs vegar og hogstflater, randsoner, plantefelt, vindfall.
Slik sett problematiserer tittelen ”Skogens uro” det kjente uttrykket ”skogens ro”, som på mange måtar er eit glansbilete og ei sovepute.
Tittelen og fotografia har samtidig også i seg det meir innovervende og personlege i møtet mitt med skogen: Lyset. Den langsame tida i ein skog. Det vakre. Det mystiske. Det skumle. At eg ofte kan føle ei uro der meir enn ei ro, både på skogens vegne, men like mykje i mi eiga oppleving i og av den.

OM KUNSTNERSKAPET

Eg er i hovudsak autodidakt, med eit ½ års-kurs i fotografisk dokumentasjon ved Nordens Fotoskola i Stockholm som viktigaste input. Den dokumentariske haldninga derifrå har eg tatt med meg inn i det kunstneriske arbeidet mitt, og den er fortsatt ofte utgangspunktet for det eg fotograferer, og også måten eg fotograferer på.
Eg er i fotografia mine generelt oppteken av det forgjengelege, og korleis menneska påverkar naturen og motsett. Som større prosjekt har eg tidlegare fotografert den siste tømmerfløtinga i Norge (som enda opp i bok og separatutstilling på Norsk Skogmuseum i 2011) og det islandske landskapet sett frå bilvindauget, gjennom mange studieturar (med fleire kunstnaropphald hos SÍM i Reykjavik). Eg fotograferer primært analogt, og ofte i svart/kvitt. Eg arbeider nesten utan unntak tematisk, og i seriar. Noko av det viktigaste for meg i sjølve fotograferings-situasjonen, er å opne opp for det tilfeldige, og dermed for det eg ikkje kan eller vil styre.
- Arne Svalastog, Gvarv, september 2023

Opplev mørk avgrunn, dyrisk kaos og strykere i dødskamp når Oslo Sinfonietta fremfører norgespremieren av Rebecca Saunders’ «Skull» (2023) i Den Norske Opera & Ballett. I Martin A. Hirsti-Kvams verk «Through Imaginary Landscapes» (2021) smeltes den virtuelle og den virkelige verden sammen for et publikum som lytter i hodetelefoner.

PROGRAM:
Martin A. Hirsti-kvam: Through imaginary landscapes (2021)
Jennifer Torrence, Ane Marthe Sørlien Hoen, Musikere fra Oslo Sinfonietta

Rebecca Saunders: Skull (2023)
Oslo Sinfonietta

I denne interaktive lydinstallasjonen, utstyrt med en elektromagnetisk mikrofon, blir publikum en voyeur, en fremmed agent, en tilskuer og en medsammensvoren som skanner rommet som later som om alt er normalt. Polina Medvedeva, født i Murmansk-regionen, oppvokst i Nederland og nå basert i Norge, henter inspirasjon fra uttrykket ‘når du tror du har nådd bunnen, banker noen nedenfra’. Med referanse til avlytting av strømkontakter i Sovjetunionen og Øst-Tyskland, er verket en sammenstilling av samtaler som blir avlyttet, overvåket, memorert eller tatt opp. Verket forsøker å finne opprinnelsen til de grusomhetene, tilliten til desinformasjon og den passive utholdenheten i dagens Russland, samt glimt av sivil ulydighet midt oppi sensur og nedgang i borgerrettigheter. Understrømmen i samtalene er generasjonsskillene, som river i familiebånd. Til installasjonen på Lydgalleriet har Medvedeva utviklet lydresponsive glasslysskulpturer. Disse rødbete-skulpturene henger fra taket og spekulerer på vår posisjon som publikum.

Polina Medeveva jobber i skjæringspunktet mellom film, installasjon og performance, der hun portretterer enkeltpersoner og samfunn som eksisterer gjennom å omgå politiske forbud, samfunnsmessige stereotyper og virkningene av økonomiske kriser og konflikter. Medvedeva har vært kunstnerisk stipendiat ved Rijksakademie van Beeldende Kunsten i Amsterdam (2020-2022), og hun har stilt ut på Stedelijk Museum, WIELS Contemporary Art Centre, Al-Ma’mal Foundation for Contemporary Art og Bak Basis voor Actuele Kunst. Hennes opptredener inkluderer Landmark/Bergen Kunsthall, Baltic Circle Festival, HYBRID Biennale, Sonic Acts, LIAF og Brighton Festival. Medvedeva har vært gjestelærer ved Sandberg Instituut i Amsterdam, KMD Bergen, ArtEZ Zwolle, Gerrit Rietveld Academie i Amsterdam, og lærer og foreleser ved Utrecht University of the Arts.

‘A knock from below heard at the bottom’ er utviklet gjennom opphold ved Rijksakademie van beeldende kunsten, BEK, Bergen Kunsthall, S12 og Mustarinda. Utstillingen støttes av Mondriaan Fund, Bergen kommune og Billedkunstnernes Vederlagsfond. Kuratert av Julie Lillelien Porter.

-

In this interactive sound installation, equipped with an electromagnetic microphone the audience becomes a voyeur, a foreign agent, an onlooker and an accomplice scanning the space that feigns normalcy, where up is down. Polina Medvedeva, born in Murmansk region, raised in the Netherlands, and now based in Norway, draws inspiration from the saying “just as you thought you’ve reached the bottom, someone knocks from below.” Referring to the wire-tapping of power sockets in the Soviet Union and GDR, the work is an assemblage of conversations which are intercepted, listened in on, recalled or recorded. It attempts a search for the origin of the atrocities, trust in disinformation and passive endurance in today’s Russia, as well as sparks of civil disobedience amid absurdity of censorship and the decline of civil rights. A noticeable undercurrent within the conversations is a generational divide tearing up family ties. For the installation at Lydgalleriet, Medvedeva has developed audio-responsive glass light sculptures. Hanging from the ceiling, these beetroot sculptures speculate on the position of the audience.

Polina Medvedeva works within the intersection of film, installation and performance, portraying individuals or communities who exist by circumventing political prohibitions, societal stereotypes, and effects of economic crises and conflicts. Medvedeva has been a resident at de Rijksakademie van Beeldende Kunsten Amsterdam (2020-2022) and her work was exhibited at among others Stedelijk Museum Amsterdam; WIELS Contemporary Art Centre; Al-Ma’mal Foundation for Contemporary Art and Bak Basis voor Actuele Kunst. Performances include Landmark/Bergen Kunsthall; Baltic Circle Festival; HYBRID Biennale; Sonic Acts; LIAF and Brighton Festival.

‘A knock from below heard at the bottom’ is developed through residencies at the Rijksakademie van beeldende kunsten, BEK, Bergen Kunsthall, S12 and Mustarinda. The exhibition is supported by Mondriaan Fund, Bergen City Council and Billedkunstnernes Vederlagsfond.

I den kristne mystiske tradisjonen forstås hensikten med det religiøse liv som forening med Gud. I dette foredraget belyses den historiske og bibelske bakgrunnen for denne læren, samt hvordan den ble tolket opp gjennom historien. Deretter vil foredraget omhandle helgenen og kirkelæreren Johannes av Korset, som blant annet beskrev menneskets religiøse utvikling mot forening med Gud for sjelens mørke natt.

Jens Oscar Jenssen, som har mastergrad i filosofi, har skrevet bøkene Det mystiske mennesket – en samtale med Johannes av Korset, og Stoisk ro – livsvisdom for vår tid.

Foredragene finner sted: Kl. 19.00-21.00 i Georg Sverdrups hus
(Universitetsbiblioteket) i aud. 1, Universitetet i Oslo,
Moltke Moes vei 39, Blindern.

For hvem blir ikke redd iblant i en verden hvor livet kan ta noen uventede krumspring?
Gjennom sine bøker tar Lindgren for seg tematikk som treffer noe i oss mennesker, barn som voksne, som berører oss dypt. Og hennes karakterer har en unik evne til å finne styrke selv når alt kan føles litt håpløst.

Tonesatt av Georg Riedel kan kanskje Lindgrens karakterer være til støtte for en som blir litt redd iblant? Det er dette Birkelunden Brøstklang vil undersøke i denne familieforestillingen, og sammen med musikere, en skuespiller og en lysdesigner setter vi ut på et lite eventyr for å kanskje komme styrket ut av å møte frykten vår.
Forestillingen passer for barn og barnlige sinn fra 4 år og oppover.

Svartmetall er kanskje musikkhistoriens mest ekstreme uttrykksform. Den fikk avgjørende retning i Norge på 1990­tallet gjennom band som Mayhem, Darkthrone, Immortal og Ulver. Både musikk og image gjenspeilte en forakt for samtiden og en dragning mot den norske skogsnaturen og tidligere stolte tider.

I boken Snø og granskog utforsker Helge Kaasin sjangerens røtter og forgreininger og viser hvor tett sammenvevd den er med norsk kulturhistorie for øvrig. Kanskje kan til og med følelsene, og lengslene som kommer til uttrykk i svartmetallen være gjenkjennelig som noe allmennmenneskelig? Kaasin møter førsteamanuensis i klinisk psykologi ved UiB Jon Vøllestad til samtale.

Lyrikker Rasma Haidri møter Lone Ildgruben Bodot i samtale om sin andre diktsamling, Blue Like Apples. Boken forteller en skeivkjærlighetshistorie i lyrikkform, en serie narrative dikt som skildrer forholdets opphav. Rasma Haidri, opprinnelig fra USA, er en prisbelønnet forfatter av memoar og lyrikk.

Prize-winning poet and memoirist Rasma Haidri meets Lone Bodot for a book-chat and poetry reading from Haidri’s latest collection: Blue Like Apples.

Rasma Haidri’s second poetry collection, Blue Like Apples, was published during Pride Month 2023 by the Queer Mojo imprint of Rebel Satori Press in New Orleans, USA. Blue Like Apples is a narrative collection of poems that tells a story of coming-out, through love for another woman. It is a coming of age in mid-life, the story of a marriage of minds and bodies that began in 2003 on the eve of the US invasion of Iraq, in a city in the Norwegian Arctic where they both are foreigners. This is their beginning.

For å skrive godt må man lese godt. Forfattere leser ikke, de studerer bøker for å lære.

På denne nye lesesirkelen skal vi sammen forsøke å lese litteratur på denne måten. Vi vil begynne med å lese tekster som tematiserer skriveprosessen. Disse danner utgangspunkt for kveldens diskusjon om skriverelaterte tema.

Sammen lager vi leselisten og vår egen kanon.

Vi kan lese roman(utdrag), noveller, dikt, sakprosa om skriving, og noen ganger får vi inn folk fra litteraturfeltet som innledere til diskusjonen.

Det er ingen krav om forkunnskap eller vekttall, og ingen aldersgrenser. Du kan komme en gang eller hver gang, aleine eller med noen du kjenner.

Om noen andre har lest det du har skrevet, om det er utgitt eller ikke, spiller ingen rolle, så lenge du så lenge du tenker på deg selv som en skrivende .

Vi snakker på engelsk eller norsk, alt ettersom hvem som kommer.

Velkommen til et friskt grønt fortellerverksted, hvor den gode historie og ferske fremtidsfortellinger står i sentrum.

Sammen med arrangørene – fortellerne, musikerne og kursholderene Ylva Sjaastad og Annette Münster, inviteres dere med på en lun, leken og lysende eventyrsirkel, hvor vi sammen skaper nye historier med røtter i vår egen natur.

I historiene vi skaper, vil de ruvende natur- og miljøutfordringene vi står i, bli en del av historien, nå i mytiske drakter og eventyrlige hammer…

Velkommen til virkelig eventyrlige opplevelser 🙂

💙 Dato: Lørdag 9. desember

💜 Tid: kl. 14-15:30 eller 18-19:30

www.facebook.com/events/264…
www.facebook.com/events/676…

💛 Sted: Grünerløkka frivilligsentral – Helgensens gata 62 B

🧡 Påmelding: [email protected]
(Merkes med dato, tid, navn og mob.nr.)

💛 Pris: Gratis / Valgfri donasjon

💚 Takk for lån av flotte lokaler hos Grünerløkka Frivilligsentral og Bydel Grünerløkka Grønne midler for støtte.

#forteller #miljøbevisst #miljø #eventyr #transformation #kreativitet #grünerløkka #grønnerehverdag

Varmt velkommen til konserten “Når Vampyren Vågner” på selveste Allehelgensaften ❤

Komponist & pianist Marius Løkse byr oss på sine klangfulle og kraftfulle toner, i de ærverdige lokalene i Gamle Raadhus Scene (anno 1641).

Han maler mektige landskaper med sine tidløse toner. Og de filmatiske komposisjoner er inspirert av blant annet senromantikk og impresjonisme.

❤️‍🔥 ANTREKK:
Vi inviterer deg som lyster til å stille i attenhundretalls gotisk/ vampyr stil, eller drapér deg gjerne i klær fra din favoritt epoke.

Altså et hverdagslig kostymeball ultra light: Kom gjerne iført dine allerbeste hoggtenner, lett sminket og/eller iført klassisk inspirert aften antrekk.

❤️‍🔥 TID: 18:30-20 – Dørene åpner 18:30. Konsertstart kl. 19.

❤️‍🔥 Dato: Alle Helgensaften, Tirsdag 31 oktober

❤️‍🔥 STED: Gamle Raadhus Scene, Christiania Torv 1, 0157 Oslo

❤️‍🔥 FACEBOOK SIDE: www.facebook.com/events/316…

❤️‍🔥 BILLETTER: operatilfolket.no/konserter…

Vi utvider perspektivet ut over de norske landegrensene! Som en start presenterer vi en kvartett med opprinnelse fra Skottland, Danmark, Tyskland og Norge, og vi ønsker Louise Dodds velkommen til Nordstrand Jazzklubb. Louise har desidert lengst reisevei, og vil skape magiske øyeblikk sammen med tre dyktige musikere som har base i Oslo.

Det er verdt å nevne at gitarist Eirik Svela har tilhørighet til bydelen vår, nærmere bestemt på Ekeberg. Det er duket for skotske melodilinjer krydret med jazzklanger, ledsaget av puls tuftet på triolbevegelser (og trolig 12/8-dels eller 6/8-dels taktart).

Konserten skjer i Nordstrand Kulturarena, lørdag 28.10. Dørene åpner ca 15:30, konsertstart ca 16:00.

More about Louise Dodds:
Best Vocalist nominee at the Scottish Jazz Awards 2022, Scottish jazz vocalist Louise Dodds recently released her third studio album, a duo project with renowned Azerbaijani pianist, arranger and composer Elchin Shirinov, bringing together their love of folk, classical and jazz. The project has been supported by Creative Scotland.

She has performed at the EFG London Jazz Festival, PizzaExpress Jazz Club, Edinburgh Jazz & Blues Festival and the Glasgow Jazz Festival as well as in Europe and the Middle East. In 2020 she opened for Norma Winstone MBE at the Edinburgh Jazz Festival.

“Dodds’ vocals are confident and attractive, her clear diction and pitch blending with the piano" [Jazz Journal]

“One of the best vocal performances to be heard this year, across all musical genres” [At The Barrier]

-

Meld deg gjerne inn som medlem i Nordstrand Jazzklubb her, da får medlemspris på konsertbilletter OG medlemskort som du kan briefe med i sosiale sammenhenger):

Velkommen til Den flyvende scene!
For syvende gang letter flyet på Mir scene! Og hva er så om bord på flyet? Det kan bli klovning, karakterer, standup (hva er greia med flymat egentlig?!), magi, musikalske innslag og absurde humorgreier. Og kanskje noen overraskelser!
Det er også noen åpne spotter for den som tør å prøve seg. Åpen spot-bookingen begynner kl. 19.30 og varer til det er fullt. Så møt opp og prøv lykken!

KOM TIDLIG FOR DE BESTE PLASSENE!!!
DØRENE ÅPNER KL 19.00
SHOWSTART KL. 20.00
CC: GRATIS!
Adresse: Toftes gate 69
VELKOMMEN!

Konf: Markus Lunner

Artister:

Miss Lisa World Tour (klovning)
Hilde Nygaard (musikalsk humor)
Zacharias Halkjelsvik (standup)
Ingvild Øvrebøe (gøy bergensk standup)
Kim & Eilert (humorduo)
Liv Sørli (klovning)
Dag Magnus Vestheim & Fanny Homlung (sketsj)
Knut (overraskelse)
Tordis Irene Fosse (poesi)

Foto: Fotomannen

Skogspils er alt for trivelig til å gravlegge for godt, så da kjører vi like godt oppstandelsespils med en gang 😊

Og så kjører vi samme reglene som @patle kjørte på gravølet:
På oppstandelsespils oppfører man seg hyggelig
På oppstandelsespils sier man ifra at man kommer – har lyst men usikker på om du får det til – meld deg på likevel!
På oppstandelsespils introduserer man seg med nick (men gjerne navn også)
På oppstandelsespils sier man hei til de man ikke kjenner
På oppstandelsespils har man på seg teip med nicket sitt skrevet med tusj
På oppstandelsespils sitter vi i et av siderommene. Det skal visst være boklansering i hovedrommet, men vi har blitt lovet at det skal være god plass til oss i siderommene, også om vi skulle bli mange 😊
På oppstandelsespils tar man med seg en venn, og gjerne flere
På oppstandelsespils finner vi ut at skogspilsen er verdt å ta vare på, også sørger vi for at den får femten nye år.

Fotoregler: Vær ålreit og ikke post nærbilder av personer uten at dette er avklart med personene på bildet. I visse sjeldne tilfeller postes det oversiktsbilder for å vise live oppdatering av stemningen.

Som komponist jobber Michelle Lou hovedsakelig med elektroakustisk musikk, både med maskinvare og datamaskinbaserte former. Hun har også jobbet med store lydinstallasjoner, som ofte er performative. Hun opptrer og improviserer på akustisk og elektrisk bass, elektrisk gitar, og på laptop og diverse elektronikk. Lou holder til i San Diego, der hun jobber ved University of California.

5. november fremføres tre av Lous verk på Gamle Rådhus Scene, blant disse er det nye verket Tooth, bestilt av konsertserien Periferien. I denne samtalen får vi vite mer om Michelle Lous arbeid, og vi får et innblikk i det nyeste verket og den skapende prosessen med det. Vi spør henne også om hvordan samtidsmusikkmiljøet er på USAs vestkyst og om erfaringer med hva et bestillingsverk utenfor ens egen landsgrense kan bety for komponisten og utøveren.

I samtalen deltar Tze Yeung Ho / nyMusikk Periferien og Anders Førisdal / asamisimasa.
Arrangementet foregår på engelsk.

Platous gt. 18

2,3 millioner mennesker er innesperret på et område på størrelse med Mjøsa, under blokade og bomberegn, uten noe trygt sted å flykte. Over halvparten av menneskene i Gaza er barn. Tilførselen av vann, mat, strøm og medisiner er kuttet og Israel forbereder seg på bakkeinvasjon. Blokaden er en form for kollektiv avstraffelse og er en krigsforbrytelse. Det rapporteres om at bomber med hvit fosfor er sluppet over Gaza og sykehusene er fulle og snart tomme for elektrisitet.

Siden 7. oktober har flere tusen liv gått tapt på grusomt vis både i Israel og Palestina. Folkeretten gjelder for alle, og ALLE sivile må beskyttes!

Vi er også nødt til å snakke om, og kreve ansvar for, de underliggende årsakene til hva vi ser nå. Nemlig fordrivelsen av det palestinske folket som har pågått i over 75 år, den daglige undertrykkelsen av palestinerne gjennom okkupasjon, blokade og apartheid, og gang på gang straffefrihet for Israels krigsforbrytelser og menneskerettighetsbrudd.

Tirsdag 24. oktober kl. 19:00 inviterer vi til solidaritetskonsert for Gaza i Kulturkirken Jakob i Oslo.

Dørene åpner kl. 18:30.

Alle billettinntekter går til akutt humanitær hjelp på Gazastripen via NORWAC (https://www.norwac.no/), en undergruppe med helsepersonell sprunget ut fra Palestinakomiteen. De norske legene Mads Gilbert og Erik Fosse sitter nå og venter på å få komme inn til Gaza med NORWAC. Du kan selv velge å betale enten 150, 250 eller 450 kr for billetten. Det blir også mulighet for å donere mer på arrangementet

Vi husker egentlig mye mer enn vi tror, og på dette kurset får vi fart på hukommelsen ved hjelp av en rekke enkle og morsomme minneteknikker som vi kombinerer med skriveøvelser. Det handler blant annet om å trigge sanseapparatet, for minner utløses av noe. En hendelse, en lyd, en smak, en lukt, et syn, en følelse. Dette skal vi benytte oss av, – hver for oss og i fellesskap, for den kollektive hukommelsen trigger ofte den personlige, og omvendt. For å få liv i tekstene skal vi også ta i bruk noen grunnleggende skriveverktøy. De bevisstgjør deg på hvordan du kan skrive variert og godt.

Siden vi møtes fire ganger vil dere også få anledning til å jobbe med noen av tekstene deres mellom kurskveldene. Hjemmelekser altså.

Kursholder:
Kristin von Hirsch er filosofisk praktiker, forfatter og fotograf/billedkunstner, grafisk designer og kursholder. Hun har skrevet flere bøker, blant annet bestselgerserien om barndom på 50, 60, 70 og 80-tallet. Hun er også utdannet bibliotekar og har en master i eksistensfilosofi og religion (UiO).

Dørene åpner 18.30

*Program *

19.00
Åpningsforedrag: Navigating the Digital Poetic-Aestethic space. Av Maria Mencia (ES/UK).
[ENGLISH]

19:30
Hanna Asefaw (NO) presenterer sakpoesifilmen _Det finnes ingen naboer her lenger _ og dele tekster og tanker om hjem, det det burde vært, det det er blitt – og kanskje noen andre ting?

19.45 PAUSE

20.00
Versopolis event: Nora Gomringer (CH/DE) in conversation with Beanca Elisabeth Halvorsen (NO).
[ENGLISH]

20.20
Diktopplesning av Arild Vange (NO), Margrethe Aas (NO), og Nora Gomringer (CH/DE).
[NORSK/GERMAN]

20.50 PAUSE

21.00
Aon Raza Naqvi (NO): Poesi i alt. En presentasjon om ikke være så jævla trangsynt om poesi.

21.20
Odveig Klyve (NO) presenterer den flerstemmige poesifilmen DOES YOUR HAND SHAKE, VLADIMIR?
[NORSK/ENGLISH]

21:40 Pause

21:50
Polina Horodyska (UA) presenterer vinnerne frå ukrainske CYCLOP Poetry Film Festival sin årlige konkurranse, gjort i samarbeid med Oslo Poesifilm 2023. [ENGLISH]

Ferdig ca. 22.20

Unganisha ferier slipp av sitt første album “Mbili Mbili” (ute 3.11) med konsert på Dunk under årets Oslo World!

Unganisha er et musikalsk møte mellom en tradisjonsmusiker fra Kenya – Labdi Ommes (Orutu og vokal) – og en eksperimentell elektronisk kunstner fra Norge – Bernt Isak Wærstad (elektronikk). Sammen er de kontinuerlig på jakt etter nye fusjoner av øst-afrikansk musikk, vestlig kunstmusikk og elektronisk klubbmusikk. Bruddstykker fra to kulturer brukes som byggeklosser til å skape et nytt, kulturelt resyntetisert og helt eget sound.

De siste årene har Unganisha spilt en rekke konserter på festivaler og klubbscener i Kenya og Norge, inkludert Beneath The Baobabs, The Mist, Melafestivalen, Global Music Oslo og Bergen Internasjonal Musikkfestival. På by:Larm i 2020 hvor de gjorde seg bemerket i både Dagsavisen, Ballade og NRK P2 – Arne Berg i Jungeltelegrafen (P2) kalt dem “Det mest interessante som skjedde på by:Larm 2020!”. I februar 2022 kom første første EP —“Kucheza!” — som fikk mye oppmerksomhet i Kenyansk media og havnet på flere årsbeste lister for 2022. 3. november kommer deres første album – “Mbili Mbili” – ut på Anything Goes Records.

Tidspunkt:
19.00: Dørene åpner
20.00: Konsert

Billettpris: 250kr + avgift