Underskog

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger!

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger!

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

I årene mellom 1910 og 1930 bygde futuristkunstneren Luigi Russolo Intonarumori, et sett med eksperimentelle, akustiske instrumenter som skulle brukes til å spille ulike typer støymusikk. Instrumentene ble ødelagt under 2. verdenskrig, men komponist Luciano Chessa har rekonstruert det tapte orkesteret basert på skisser og dokumentasjon.

Les mer her: https://www.lucianochessa.com/ofni/

John Hegre, Mariam Gviniashvili, Aleksandra Słyż og Gerard Lebik har alle komponert nye verk under veiledning av Chessa. Verkene ble urfremført under festivalen Sanatorium of Sound i Sokolowsko i Polen i august 2023.

Foto: Helena Majewska

Utøvere:
Klaus Holm, John Hegre, Jon Wesseltoft, Mike McCormick, Guoste Tamulynaite, Magdaléna Manderlová, Mariam Gviniashvili, Martyna Kosecka, Teoniki Rożynek, Aleksandra Słyż, Martyna Poznańska, Zosia Hołubowska, Peter Peszat, Jacek Sotomski, Gerard Lebik, Marek Chołoniewski og Luciano Chessa.

Få også med deg gratis foredrag og demonstrasjon med Luciano Chessa, 14. oktober kl. 17.30 og 15. oktober kl. 12 på Dyrk Bryn. Mer informasjon kommer!

Konserten er en del av prosjektet HILO – Norwegian-Polish Platform for New Music Development – en plattform for samarbeid mellom polske og norske kunstnere, kuratorer, utdanningsinstitusjoner og organisasjoner som jobber med ny musikk. Stiftelsen In Situ Contemporary Art Foundation og The International Cultural Laboratory in Sokolowsko står bak prosjektet, som er finansiert med støtte fra EEA grants og det Polske kulturdepartementert. The Orchestra of Futurist Noise Intoners ble bestilt av Performa i New York.

Christina Kubisch er kjent for sine «electrical walks», et konsept hun har utviklet siden tidlig på 70-tallet. Ved hjelp av spesialdesignede hodetelefoner gjør hun det mulig å høre elektromagnetisk støy som ellers ikke ville vært hørbar.

I verket Strømsanger, skrevet for vokalensemblet Trondheim Voices, har hun tatt utgangspunkt i de elektromagnetiske lydene fra trikken i Trondheim. Vokalistene i Trondheim Voices synger og improviserer sammen med opptak av de elektromagnetiske lydene gjennom verkets tre deler.

Da var det endelig «Get Ready!-time» igjen! Kom og heng ut til et førsteklasses utvalg reggae, både klassiske hits og obskure killers – i all hovedsak fra 1960-tallet, men også krydret med perler fra 1950-tallet og fram til midten av 80-tallet – forvent en killer «across the board»-selection med R&B og jump blues, ska, mento og calypso, rocksteady, reggae, roots, dub, lovers og rub-a-dub. Alt på original vinyl, selvsagt. Party time!!
Gratis inngang!
Hør Hør ligger i Storgata 36.

Stonerrockbandet ga ut tre album og en ep mellom 1999 og 2006, blant annet bautaen «….And Then Take You To A Place Where Jars Are Kept», som fortjent hanket inn både Spellemann- og Alarm-nominasjoner. Comeback-albumet «A Keen Eye for the Obvious» kom i 2017 til strålende kritikker.

Det etterlengtede femtealbum «Ambition Freedom» kom i 2021, men release-turneen for dette ble så og si helt avlyst pga omikron.

Velkommen til Den flyvende scene!
For femte gang letter flyet på Mir scene! Og hva er så om bord på flyet? Det kan bli klovning, karakterer, standup (hva er greia med flymat egentlig?!), magi, musikalske innslag og absurde humorgreier. Og kanskje noen overraskelser!
Det er også noen åpne spotter for den som tør å prøve seg. Åpen spot-bookingen begynner kl. 19.30 og varer til det er fullt. Så møt opp og prøv lykken!
KOM TIDLIG FOR DE BESTE PLASSENE!!!
DØRENE ÅPNER KL 19.00
SHOWSTART KL. 20.00
CC: GRATIS!
Adresse: Toftes gate 69
DJ fra kl. 22.00
VELKOMMEN!
Konf: Knut
Artister:
Stian Valen (standup)
Sarah Løvald (musikk/humor)
Marianne Apenæs (klovn)
Brian (humor)
Torgeir Torsteinsen (dikt/musikk)
Liv Sørli (klovning/karakter)
Fanny Homlung (sketsj)
Ane Elfstedt Glendrange (standup)
Dag Magnus Vestheim (eksperimentell standup)
Karine-Hilde Hoel (musikalsk humor)
Vi har også noen open spots! Kom fra kl 19.30 og meld deg på

Valgkvelden er best sammen med andre. Også dem som ikke tilhører et parti, trenger et sted å gå. På Folk rigger vi til storskjermer og lyd, så du slipper å sitte hjemme alene mens stemmene telles opp. Hvem skal styre Oslo de neste fire årene? Svaret får vi mandag 11. september!

Folk viser NRKs valgsending fra kl. 20:00. Stemmelokalene stenger og de første prognosene kommer allerede kl. 21:00.

Få med deg kommende arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Åndelighet uten religion – ved Rolf Erik Solheim

Spiritualitet kan være en opplevelse eller utfordring til å tenke større, at virkelighet er noe mer enn det fysiske. Å søke i seg selv kan noen ganger gi en oversanselig opplevelse, som i kunst og poesi, i musikk og dans, i naturopplevelse og meditasjon. Selv innen forskning, matematikk og naturvitenskap kan det oppstå en mystisk opplevelse, som hos Albert Einstein og Niels Bohr. Og ikke minst hos Platon.

Rolf Erik Solheimer sivilingeniør og opptatt av hva teknologi gjør med naturen og med oss mennesker. Med røtter i økologiske, teknovitenskapelige så vel som esoteriske miljøer, er han klar over at våre valg er under bevisst og ubevisst kontroll av markedsøkonomiens algoritmer. De siste 10 årene har han ledet Arvika Filosofiske Cafe i Sverige.

Foredragene finner sted: Kl. 19.00-21.00 i Georg Sverdrups hus
(Universitetsbiblioteket) i aud. 1, Universitetet i Oslo,
Moltke Moes vei 39, Blindern.

Åpent for alle – gratis adgang!

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger!

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Øl og sånt

Hilde Kristine K Gjetøy ( født -77) er opprinnelig fra Bærum, men er nå bosatt i Oslo. Hun har sin utdanning som billedkunster fra DTK-Kunstfagskolen i Bærum, og var ferdig utdannet i 2020.

Hilde Kristine K Gjetøy jobber med ulike typer materialer og utrykk; Skulptur, utskjæring, tegning, maleri, collage, foto og mer. Ut fra en fascinasjon for det gamle, rustikke og slitte, går alt av materialet hun jobber med gjennom en lang prosess. Slik oppnår hun akkurat ønsket resultat, og kan jobbe seg frem til et unikt og særegent uttrykk. Hun er også svært opptatt av å holde fast i det estetiske.

Velkommen til vernissage lørdag 9. september kl. 15: 00 til 17:00.
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13:00 til 17:00 t.o.m. 22. september.

I 2023 drar den svenske sangeren Dan Fägerquist på turné. Fägerquist har tidligere gitt ut to album med den russiske visesangeren Vladimir Vysotskijs tekster og spilt flere kritikerroste turnéer i Norden og Europa. Nå synger han sine egne sanger på sin egen måte, men med en tone som minner om de virkelig store. Dette vil du ikke gå glipp av!

NB! Kun 50 billetter! Billetter kjøper du på Hoopla.

DETTE SKRIVER PRESSEN OM DAN FÄGERQUIST:

«Dan Fägerquist er i ferd med å gå inn i den store svenske musikktradisjonen.»
STRÖMSTADS AVIS (SE)

«Rå, naken, sårbar, sugende, brølende og sterk. Og morsom.»
SUNDSVALLS AVIS (SE)

«Fägerquist synger som om livet hans hang på hver stavelse.»
PITEÅ AVIS (SE)

«Midt i tilværelsen. Stemmen drypper av eksistensiell glød, noen ganger sprekker, suser. Desperat, kvalm og vemodig, men fremfor alt som en stor kjærlighetserklæring til det virkelige og plagede liv, til den skitne og nakne sannheten, til svakhet og mangel.»
HUFVUDSTADSBLADET (FIN)

«Fägerquist trollbinder fra første til siste akkord".
SHANSON (RUS)

AUTUMN ARTIST RESIDENCY

GHOST IN THE MACHINE
Abstract #10
Sunday 10. September, 2023
3pm (15h) performance
free entry

An improvised audiovisual project, artistically directed on the spot by a custom-built, word-generating app.

musicians

David Rodrick
Leon Muraglia
Øystein Dale Svensen

visuals

Anthony Barratt

https://vimeo.com/anthonybarratt
http://www.kosmische.org/projects/ghosts
http://facebook.com/ghostinthemachineoslo
https://www.facebook.com/events/2586337014864724

_

_

WWC viser Green Snake av Tsui Hark på Kruttverket

_

To slange-ånder forvandler seg til vakre kvinner for å lære menneskenes verden. Når den hvite slangen forelsker seg i en vanlig og uvitende mann blir den grønne slangen sjalu og skaper ugagn. Hemmeligheten blir avslørt og en selvgod monk bestemmer seg for å pågripe dem.

_

Tsui Hark har vært en av de ledende skikkelsene innen Hong Kongs nybølge, både som filmskaper og produsent. Han har ofte fremmet sterke kvinnelige karakterer i alt fra politisk satire, gørrete kannibal-horror og pønkete action. Her adapterer han romanen til Lilian Lee, som gir nytt perspektiv til ”Legenden om den hvite slange" fra kinesisk folkeminne. Det er en sensuell og poetisk film med flygende kung-fu, slående scenografi og fantastiske kostymer. Green Snake er en Wuxia film av beste sort og en opplevelse du neppe vil glemme.

_

Dette er første visning denne sesongen! Så hvorfor ikke benytte sjansen for å få med deg hele høstens program til bare 300kroner?!?

_

Weird & Wonderful Cinema er en filmklubb som viser rar og vidunderlig film på Kafé Kruttverket på Kroloftet.

_
_

Kruttverket.com dot internett, fjes-bok-greie , og insta

epost: [email protected]

Argentinsk Tango, den mest romantiske av alle danser har improviserte overraskelser og vendinger. Den er elegant, sensuell og kompleks og allikevel enkel, og… dyp.
Hos oss lærer du tradisjonell tango slik den danses i Buenos Aires. Du vil få grunnleggende elementer som du kan ta med deg videre på din tangoreise. Vi jobber med solid teknikk og de viktigste byggesteinene i dansen. I tillegg til at vi fokuserer på musikk, lek og moro.

Vi ønsker velkommen til Oslo Tango og Ina Eriksens våre kurs fra august til desember 2023 – for nybegynnere, lett øvet og viderekommen.

Påmelding her:
www.deltager.no/oslotangoh23

Mandager
1900 – 2000 Absolutt nybegynner
2000 – 2130 Lett øvet
Torsdager
1800 – 1900 Balansetimen – soloteknikk
1900 – 2100 Øvet kurs

Instruktører: Ina Eriksen og Espen Gees

Sted: Prof Dahls gt. 30

Pris: 2000 kr 8 ganger á 1 og 1,5 time (lagt inn tid til mye dans)

Studenter 800kr
Obs! dropp inn er mulig.

Vi tar inn nye elever på denne gruppa, og noen få på lett øvet.

www.facebook.com/events/677…

FEMME BRUTAL and NO ESCAPE invites you to an evening of noise, experimental music and art in Cafe Mir saturday 2th of september. This evening you can tune in to concerts by MOGGET, ZLE OKO and VIVIANKRIST. There will be an exhibition bi Joanna Olichwer. DJ ANA will play music before and after the shows.

ZŁE OKO / polish for the EVIL EYE is the one-woman project of Olga23 from Warsaw (PL), an activist, an industrial/punk graphic artist, author of collages and former bassist of DNO (a downtempo punk), who currently lives in Oslo (NO). This is digital agony and apocalypse, drone downtempo, the cawing of crows, and howling, whining sirens. In 2018 ZLE OkO
/EVIL EYE made her debut with “Cicuta”, where echoes of early 90s industrial are mixed
with conceptual, feminist anarcho-punk from Crass Records, and a uniquely Polish element
– especially in the lyrics, filled with mediaeval pagan motifs and stench of witches burned
at the stake. The sound layer is dominated by ghoulish samples from YouTube and
authoritarian broadcasting stations, such as the Polish state TV. This is Złe Oko’s response
to the darkness of the Polish Middle Ages – which seem t o have made a contemporary
comeback. In her new productions, Olga veers towards shamanic, dark trap at the same
time exploring depths of dubbed bass of sampled didgeridoo.
Bandcamp: zleoko23.bandcamp.com

VIVIANKRIST is a psychedelic noise project of ex Gallhammer(Japanese Blackend Doom Crust band) member. She improvises with Eurorack modular synthesizer at live performance recently.
Bandcamp: viviankrist.bandcamp.com/

MOGGET is a noise project started by Femme Brutals own Dåra Dorky. In Mogget she invites other participants to join for each show. This evening she will bring artist and musician Mor Efrony with her for a special piece entitled “Requiem for Kathy Acker”. Mogget experiments with analogue media like tapeloops and contact mics and effect pedals.

DJ ANA is the DJ moniker of artist Anastasya Kizilova. DJ Ana will play an experimental dance set for us before and after the shows.

JOANNA OLICHWER Joanna Olichwer is from Września (PL),but since 2013 she has been torn
between the land of the cold and her place of origin. She graduated in Building Construction from the Technical University in Poznań and later coordinated work in Polish and Norwegian tunnels. She is known for organising punk concerts, promoting local artists and being an activist – her
heart is with FOOD NOT BOMBS and Rhythms of Resistance collectives. Currently, she is a member and co-founder of SOLI aksjon OSLO, a group focused on supporting LGBTQ+ community.
In the duet KIJ, she works with photo and video in different situational spaces, aiming to record the temporality of events more or less relevant to society. You can check out some of her work here:
www.youtube.com/watch?v=pP5…
Film «Ingrid": vimeo.com/672028374 passord:INGRID2021

NO ESCAPE is a collective started by Joanna Olichwer and Olga23 to promote Eastern European music in Norway, and Norwegian music in Poland.

Femme Brutal is a feminist booking and DJ-collective based in Oslo (and now also Bergen) that organzes shows in collaboration with Konsertforeninga. With support from Oslo Kummune og

Dører: 19:00 (Mir åpner 18.00)
Første konsert: 20:00
Billetter: 220 / 160 (medlem av Konsertforeninga / student)

Tror du på spøkelser? I Witchcraft, Oracles and Magic among the Azande (1937) argumenterte den britiske antropologen E.E. Evans-Pritchard for at tro på det overnaturlige ikke var overtro, men en form for forklaring. I Ghostly Matters: Haunting and the Sociological Imagination (1997) hevder den amerikanske sosiologen Avery F. Gordon at krefter fra fortiden og dens uklare manifestasjoner kontrollerer livene våre i dag på mer kompliserte måter enn vi liker å innrømme.

Et spøkelse, for å sitere Gordon, er “ikke bare en død person, men en måte noe vi har mistet gjør seg kjent eller synlig for oss, om enn på en flyktig eller knapt synlig måte. Spøkelset "er bare et tegn – eller det empiriske beviset, om du vil – på at en hjemsøkelse finner sted.” Å se et spøkelse har en tendens til å avsløre hvordan “fortiden stiller kulturelle krav til oss som vi har vanskelig for å oppfylle.”

I foredraget Ghost Theory tar Ana Teixeira Pintos for seg historier om likrøvere, gotiske romaner og litteratur om det overnaturlige for å utforske det som “hjemsøker oss som spøkelser, og på denne måten krever oppreisning, rettferdighet eller i det minste et svar.” Denne utforskningen er et forsøk på å lytte til hva spøkelser har å fortelle oss om de komplekse sammenhengene mellom rase, kjønn, klasse, moderne medisin, skiftende oppfatninger av kroppen, blodets symbolikk, kolonimakt, eiendom, kapitalisme og seksualitet.

Ana Teixeira Pinto er skribent og kulturteoretiker med base i Berlin. Hun er professor i kunstteori ved Braunschweig University of Art og teoriveileder ved Dutch Art Institute i Arnhem. Hun har skrevet tekster for blant andre tidsskriftene Afterall, e-flux journal, Manifesta Journal, Texte zur Kunst og Third Text. Hun er redaktør av en bokserie om den antipolitiske vendingen, utgitt av Sternberg Press (2022 –). Mellom 2020-22 var hun sammen med Anselm Franke medarrangør av konferansen og podcastserien ‘The White West: Whose Universal?’ på Haus der Kulturen der Welt i Berlin, og var del av det kunstneriske teamet for Berlinbiennalen.

NORMENT inviterer til brukerrettet seminar om hvordan ny forskning kan bidra til håp for personer med psykoselidelser og bipolare lidelser. Kom og hør senterets forskere presentere et bredt spekter av forskning som gir håp: Håp om bedring, håp om tidligere oppdagelse, og håp om bedre behandling.

Seminaret holdes i Store Auditorium ved Ullevål Sykehus
Klokken 17 – 20:30
Velkommen skal du være!

I sitt syttiende år har Michael Gira samlet en ny utgave av guddommelige Swans og lagt ut på turné med det nye albumet The Beggar i bagasjen. I oktober spiller de på Blå to kvelder på rad, med bandets tidligere gitarist Norman Westberg som oppvarmingsartist. Folkefest!

Vyrde venner og frender! Varmt velkommen til boklansering. Blotsboka har kommet ut! Det feirer vi med boklansering i bøkenes egen festning i Oslo, Deichmanske Bjørvika. Møterommet heter Nøklevann og ligger i underetasjen.

Siden det er ei blotsbok skal vi naturligvis ha en seremoni for å takke alle gode makter og støttespillere langs veien. For deg som aldri har vært på en hedensk seremoni, frykt ikke, dette er hva du kan forvente: Jeg kommer til å tromme litt og hilse velkommen. Jeg kommer til å lese en eller flere tekster og si mine velvalgte ord. Så kommer det en skålerunde. Jeg tenker å by på kaldbrygget te med honning. Ta med favorittkoppen om du har lyst til å skåle med den.
Det blir mulighet til å kjøpe boka og få den signert, både av illustratør Rita og forfatteren.

Klokken 11-15 Lørdag og søndag 2-3 september 2023
Klippet fra Facebook: Første helg i september 2023 blir det yrende liv i Solvang kolonihager! 🌻 Tenk 550 hytter 🏡 som slår seg sammen til en kjempefest! Her blir det masse aktiviteter for både store og små! Du kan oppleve hyttene, konserter, kunstutstillinger og ikke minst få gode råd til din hage! Du kan også kjøpe planter og egenproduserte varer som 🍎 eplesaft, syltetøy, frukt, 🐝 honning, grønnsaker. Er glad i gjenbruk, så har vi to store loppemarkeder og et brukt- og håndverksmarked. Våre kafeer 🍰 serverer deilig hjemmebakst, supper og vafler.☀️ Hele Oslo er herved invitert!

Jeg og en vennine selger klær, sko, smykker og gøye ting på Lopperiet / Supert Marked i Bergen på søndag.
👗👘👡👔

Sex Judas band gleder seg til å invitere musikalske gjester og teste ut låter fra deres kommende dobbeltalbum, som er i produksjon i disse dager.

I bandet spiller:
Tore Gjedrem
Ivar Winther
Tracee Meyn
Sidiki Camara
Tore Brevik
Linn Nystadnes
Kristian Edvardsen

Ing. 200,-
Mer info kommer.

sentrum senter for samtiden åpner i nye lokaler i Hausmannsgate 6, Oslo.

Åpningen av utstillingen «Ny høst, nye muligheter»
En utstilling med verker fra Geir Backe Alterns private samling.
Lansering av høstprogrammet.

NO

En sammensatt kveld bestående av lydbaserte praksiser som spenner over spoken word, poesi, sang, elektronisk og kunstig generert musikk, videoinstallasjoner og ting i mellom. Målet er å bringe mennesker sammen på tvers av disiplinære interesser til en uformell og morsom kveld. Velkommen!

Med vokal og elektronisk musikkinnslag av Karina Sletten (med Martin Borge), Emily Adomah, og Frederic Stritter, videoinstallasjon av Søren Krag, AI-videoanimasjon av Espen Tversland og skulpturell lydinstallasjon av Sonja Ovaskainen. Les mer om kunstnerne og deres prosjekter nedenfor.

- – -

Emily Adomah ‘Nature Voices’ er forsøket på å personifisere stemmene til ulike områder i naturen, som havet eller ørkenen, gjennom improvisasjon med stemme og elektronikk. Den er en del av et større kompositorisk rammeverk med arbeidstittelen ‘forurensning’, som søker å undersøke forholdet mellom mennesker, lyd og natur. Ved å personifisere naturen, ønsker ‘Nature Voices’ å oppmuntre til mer klimabevissthet ettersom naturens egen stemme vil ringe høyere i mengden av menneskelige stemmer.

Søren Krag For Prøverommet vil Søren Krag presentere den første iterasjonen av et videoinstallasjonsprosjekt med arbeidstittelen: ‘system av skyer og fugler’. I installasjonen som består av flere CRT-TV, forsøker Krag å formidle skyenes bevegelse gjennom eksperimenter i tilfeldighet, time-lapse og lyd.

Sonja Ovaskainen ‘Good Guy’ er en skulpturell lydinstallasjon, en utopisk hage der kvinnefiendtlige strukturer bare eksisterer i hodet til harmløse fiktive troll. Disse skapningene har blitt forbannet til å følge hverandre i evigheten. Dette arbeidet omhandler temaet seksuelle overgrep, vennligst se innholdsmeldingen i rullegardinmenyen nedenfor hvis du ønsker å finne ut mer informasjon.

Karina Sletten ‘kjærlighetens spøkelser’ er en sonisk refleksjon av lesninger og forståelser av mine egne tekster, og andres verk rundt temaet kjærlighet. bell hooks skrev “All About Love” i 1999. Hun kaller kapitlene sine forskjellige aspekter av kjærlighet, kjente, erotiske, vennlige – ser på funksjonene i ulike relasjoner og ser på autonomi i kjærlighet – mens jeg bruker ordet “spøkelse”, ser ved kjærlighetens spøkelse, en slags hauntologisk lesning av illusjonen eller nyansene av kjærlighet. Hvordan kan kjærlighet eller uoppfylt, ubesvart kjærlighet, lage en skygge, et prisme, som fører til nye gjengivelser av uoppfylt og ulykkelig kjærlighet? Kan man møte og bearbeide generasjoners usikkerhet rundt hva kjærlighet er eller føles for å forstå hvordan kjærlighet praktiseres sunt? Verket har tidligere vært vist på Lufthavna MIR i Oslo, og i Usti Nad Labem, Tsjekkia. For Prøverommet fremfører jeg dette stykket sammen med en annen musiker for første gang, gitarist Martin Borge.

Frederic Stritter ‘Mosaik’ er et pågående live-sett, so benytter seg av ulike feltopptak og elektronikk. En lek med å zoome inn og ut på bestemte fragmenter. Lyder imiteres, abstraheres eller utvikles til nye. ‘Mosaik’ vurderer to motsatte posisjoner: – Absolutt ingenting er naturlig lenger – Mennesker er naturlige, derfor er alt skapt av menneskeheten naturlig.

Espen Tversland ‘Nowhere to Ἀϝίδης’ er en animasjon som bruker kunstige bilder, AI. Lydbildet består av AI-genererte samples av death metal-musikk laget med Musika. Prosjektet er en undersøkelse av åpen kildekode-programvare og fellesskapsdrevne AI-modeller som kunstneriske verktøy. Jeg jobber med flere prosjekter med AI som et verktøy (eller som en ekstern instans ifølge noen AI-teknologiguruer). Jeg balanserer (og faller) i mange fallgruver og motsetninger med disse prosjektene. Jeg vet det er en stor internasjonal diskusjon om eierskap, opphavsrett, klimaavtrykk og hvorvidt AI kan skape fullverdig kunst. Hvordan endres rollen til kunstneren og den kreative personen når kunst, tekst og musikk skapes med en datamodelllæring? Jeg er ennå ikke sikker på hva og hvor AI er eller kan/bør brukes, men foreløpig følger jeg verktøyet ned i kaninhullet.

ENG

An evening concoction of sound based practices spanning spoken word, poetry, song, electronic and artificially generated music, video installation and things in between. The goal is to bring people together across disciplinary interests for an informal and fun evening. Welcome!

With vocal and electronic music performances by Karina Sletten (with Martin Borge), Emily Adomah, and Frederic Stritter, video installation by Søren Krag, AI video animation by Espen Tversland and sculptural sound installation by Sonja Ovaskainen. Read more about the artists below…

- – -

Emily Adomah ‘Nature Voices’ is the attempt to personify the voices of various areas in nature, such as the sea or the desert, through improvisation with voice and electronics. It is part of a bigger compositional framework with the working title ‘pollution’, which seeks to examine the relationship between humans, sound and nature. By personifying nature, ‘Nature Voices’ aspires to encourage more climate awareness as nature’s own voice will ring louder in the multitude of human voices.

Søren Krag For Prøverommet Søren Krag will present the first iteration of a video-installation project carrying the working title: ‘system of clouds and birds’. In the installation consisting of several CRT-televisions, Krag attempts to convey the motion of clouds through experiments in randomness, time-lapse and sound.

Sonja Ovaskainen ‘Good Guy’ is a sculptural sound installation, a utopist garden where misogynic structures only exist in the minds of harmless fictional trolls. These creatures have been cursed to accompany each other for eternity. This work deals with the topic of sexual assault, please consult the Content Notice in the drop down menu below if you would like to find out more information.

Karina Sletten ‘spectres of love’ is a sonic reflection of readings and understandings of my own texts, and works of others around the topic of love. bell hooks wrote “All About Love” in 1999. She calls her chapters different aspects of love, familiar, erotic, friendly – looking at its features in various relationships and looking at autonomy within love – whereas I use the word “spectre”, looking at the ghostliness of love, a sort of hauntological reading of the illusion or shades of love. How can love or unmet, unrequited, love, make a shadow, a prism, leading to new renditions of unmet and unrequited love? Can one meet and process generations of uncertainty around what love is or feels like to understand how love is practised healthily? The work has previously been shown at Lufthavna MIR in Oslo, and in Usti Nad Labem, Czech Republic. For Prøverommet I perform this piece with another musician for the first time, guitarist Martin Borge.

Frederic Stritter ‘Mosaik’ is a live set in progress, using a variety of field recordings and electronics. A play of zooming in and out on particular fragments. Sounds are imitated, abstracted or developed into new ones. ‘Mosaik’ contemplates two opposing positions: – Absolutely nothing is natural anymore -Humans are natural, hence everything created by humankind is natural.

Espen Tversland ‘Nowhere to Ἀϝίδης’ is an animation using Artificial Images, AI. The soundscape consists of AI generated samples of death metal music made with Musika. The project is an investigation into open source software and community-driven AI models as artistic tools. I am working on several projects with AI as a tool (or as an external body according to some AI tech gurus). I balance (and fall) into many pitfalls and contradictions with these projects. I know there is a great international discussion on ownership, copyrights, climate footprint and whether AI can create full-fledged art. How does the role of the artist and the creative person change when art, text and music are created with a computer model learning? I’m not yet sure what and where AI is or can/should be used, but for now I’m following the tool down the rabbit hole.

_

_

Dreiekurs (helg)
16. september (Lørdag) 11:00-16:00
17. september (Søndag) 11.00 – 16.00
30. september (Lørdag) 10:00 -13:00

Påmelding: fienta.com/no/dreiekurs-for…
Pris 3 500,-

_

KURSINNHOLD:
Kurset går over tre dager og vi fokuserer på de grunnleggende teknikker med dreieskiven. Dette kurset er åpent for både nybegynnere og folk med tidligere erfaring som ønsker å forbedre teknikken sin. Vi jobber i en liten gruppe (maks 6 personer) der alle har tilgang til egen dreieskive, jobber i sitt eget tempo og får individuell veiledning.

_

Dag 1
- Innføring i nødvendige verkstedsrutiner og verktøy
- Klargjøring av leire
- Dreiing: veiledning i å lage sylinder
- Lunsjpause
- Dreining: teknikker for å modifisere sylinderen
- Skåler i forskjellige størrelser

Dag 2
- Avdreiing av gjenstander fra forrige dag
- Repeterende øvelser for å lage sylindriske former
- Lunsjpause
- Ferdiggjøring av gjenstander: lage håndtak og dekorering. Sammen velger vi verkene som skal råbrennes

Dag 3
- Diskusjon om brenning av keramikk i en elektrisk ovn
- Demonstrasjon av ulike glaseringsteknikker
- Glasering råbrente gjenstander fra dag 1 og 2

_

Prisen inkluderer alle materialer og brenning av et utvalg av gjenstander laget på kurset. Ferdige gjenstander kan hentes noen uker etter kurset på avtalt tidspunkt. Kom i komfortable klær, ta med forkle og egen lunsj!

Dersom du ønsker å leie en deltidsplass på studioet vårt, kvalifiserer dette kurset
som et introduksjonskurs til keramikkverkstedet. Gi beskjed til kursholder om du
er interessert i å leie en deltidsplass.

Kurset holdes av Zsófia Földvári og foregår på engelsk. Du selv kan snakke engelsk, norsk eller ungarsk.

For mer info, besøk: thecuriousdandelion.com

Hvis du har spørsmål, ta kontakt med Zsófia på [email protected]

_
_

Finne frem?
Vi ligger i Arnljot gellines vei 41 (bak blokkene) :)

_

🚍 Buss:

• 37 til Etterstad vestn Kart lenke
• 70 til furuveien

🚇 T-bane (litt langt å gå ca 13min fra tbanen)

• 2/3/4 Brynseng Kart lenke

🚗 Kjører du bil bør du kjøre inn fra Galgeberg. OBS: Arnljot Gellines vei er en blindvei og det er ikke mulig å kjøre til oss nordfra, via Bryn/Brynseng. Kun via Galgeberg er mulig :P Kart lenke

🚴🏻‍♀️ Sykler du er det fineste å sykle oppover Alnaelva fra kvernerdalen Kart lenke

_

_

Dette kurset krever ingen forkunnskaper, men det er heller ingen hindring om du har erfaring med leire fra før.

Du får mulighet til å utforske forskjellige teknikker innenfor modellering og håndbygging med leire: plate-, knipe-, og pølseteknikk, samt modellering og utskjæring. Vi jobber med hvit steingodsleire og du velger selv om du lager bruksgjenstander eller skulpturer.

På kurset fokuserer vi på formgiving i leire og vil vi vil ikke bruke tid på dekor og glasur, men eventuelle bruksting vil bli glasert med transparent glasur av kursleder etter råbrann, slik at de blir matsikre.

Ta gjerne med skisser eller ideer til hva du ønsker å lage.

_

Kurset går over to dager:
Lørdag 4. november klokken 11:00 – 17:30
Søndag 5.Nov. klokken 11.-17.30

_
_

Finne frem?
Vi ligger i Arnljot gellines vei 41 (bak blokkene) :)

_

🚍 Buss:

• 37 til Etterstad vestn Kart lenke
• 70 til furuveien

🚇 T-bane (litt langt å gå ca 13min fra tbanen)

• 2/3/4 Brynseng Kart lenke

🚗 Kjører du bil bør du kjøre inn fra Galgeberg. OBS: Arnljot Gellines vei er en blindvei og det er ikke mulig å kjøre til oss nordfra, via Bryn/Brynseng. Kun via Galgeberg er mulig :P Kart lenke

🚴🏻‍♀️ Sykler du er det fineste å sykle oppover Alnaelva fra kvernerdalen Kart lenke

_
_

UTSTILLING: Prosjektskolens Autonome Romprogram er stolte av å kunne invitere til utstillingen om verdens første kunstutstilling i stratosfæren. 13.06 2022 ble The White Hexagon Show sendt opp med fartøyet Apoidea 22. Med ambisjon om å gjøre et kunstprosjekt i verdensrommet ble 9 kunstverk laget til fartøyet Apoidea 22, som også var utstyrt med 360° kamera og et actionkamera som dokumenterte den 196 minutter lange reisen. Fartøyet ble brakt til 36km høyde av en heliumfylt værballong før den sprakk og utløste fallskjermen.

The White Hexagon Show, utstillingen som ble sendt opp i vårt spesialutviklede fartøy, bestod av verk som utforsket tematikk knyttet til verdensrommet, utforskning og menneskets forhold til det ukjente. Vi er begeistret for at publikum nå kan oppleve kunst i denne spesielle atmosfæren gjennom videodokumentasjon, det bergede fartøyet og andre elementer fra prosjektet.

Vi ønsker kunstinteresserte, romentusiaster og alle som er nysgjerrige hjertelig velkommen til å oppleve hvordan historiens første kunstutstilling i verdensrommet gikk for seg.

The Art of Anabasis kombinerer kunst og forskning, samtidig som utstillingen tar kunstuttrykk til nye høyder bokstavelig talt.

Utstillingen åpner 18. august kl1800, og holder åpent 19./20. august mellom kl.1300 og kl.1800.

Vi vil holde dere informert om detaljene rundt arrangementet og tilgang til utstillingen i løpet av de kommende ukene. For ytterligere informasjon, ta gjerne kontakt med oss på [email protected].

Vi gleder oss til å se deg på The Art of Anabasis – Verdens første kunstutstilling i stratosfæren.

DELTAKERE:

UTSTILLERE – “The White Hexagon Show”
Benedikte Nøstvik Eide / Cecilie Lundeker / Espen Fagerheim / Michael Hare / Kenneth Wangen / Lovisa Gauffin Wohlfarth / Signe Iversen / Sigurd Grøndahl / Sofiia Nesterova

PROSJEKTGRUPPE – “The Art of Anabasis”
Cecilie Lundeker / Espen Fagerheim / Michael Hare / Signe Iversen / Sikke Emilie Pretorius Selvik

ANDRE BIDRAGSYTERE:
Geir Backe Altern / Eivind M. Røtnes / Marianne Bredesen / Mattis Dysthe Lyngstad

INITIATIVTAKER:
Michael Hare

Takk til alle bidragsytere og dere som har støttet prosjektet, samt alle på Prosjektskolen, Luftfartstilsynet, Avinor, TESS, Stratoflights (DE) som gjorde dette mulig.

-

Dette prosjektet er dedikert Anne-Berit Tveiti Hare (f.20.07.1958 – d. 25.01.2023). Hvil i fred.

Icelandic theremin musician Hekla offers her second album of haunting, spectral soundscape-songwriting Xiuxiuejar, a sonic black hole of corrosive beauty and mesmerising darkness.