Nytt på skogen: Nye evenement

Volt: Gediminas and Nomeda Urbonas Zooetics: Sympoiesis and de-centralization of the human

Visningsrommet USF
Torsdag 6. desember 2018 kl 17:00

I denne presentasjonen vil Urbonas snakke om Zooetics – et pågående diskursivt
eksperiment og et teststed for modeller som undersøker nye måter for menneskelig kunnskap og forskning for å engasjere seg med andre livsformer. Denne utforskningen tar form som forsøk på å forestille seg design, prototyper og grensesnitt for fremtidige tverr-artede økologier.

De forskjellige pedagogiske og eksperimentelle prosjektene i Zooetics – Psychotropic House: Zooetics Pavilion of Ballardian Technologies, Future Fiction Summit eller Future Energy Summit – antyder en radikal lekeplass for hybriditet innen kunst, teknologi og ikke-menneskelige livsformer der deltakerne og publikum er invitert til å forestille seg fremtidig kunnskapsproduksjon. Med henblikk spesielt på omgivende og kollektiv intelligens samt systemiske og naturlige økologier, undersøker Zooetics hvordan forholdet mellom liv og ikke-liv, menneskelig og ikke-menneskelig, kan være på den ene side hinsides viten og upåaktet av eksisterende kunnskapskartografier, og likevel nødvendig og uunngåelig. Det krever dermed nye former for estetikk og en ny vitenskapelig imaginasjon.

Nomeda & Gediminas Urbonas er kunstnere, lærere og medgrunnleggere av Urbonas Studio, en tverrfaglig forskningspraksis som tilrettelegger for utveksling mellom ulike former for kunnskapsproduksjon og kunstnerisk praksis med henblikk på prosjekter som endrer offentlige rom og kollektive forestillingsverdener. I samarbeid med eksperter fra ulike kulturelle og faglige felt utvikler disse prosjektene praksisbaserte forskningsmodeller, som kombinerer materialer og teknikker fra et spektrum av nye medier, urbanisme, samfunnsfag og økologi.

Urbonas arbeid har blitt stilt ut på São Paulo-, Berlin-, Moskva-, Lyon-, Gwangju-, Busan biennalene, Folkestone Triennial; på Manifesta og Documenta-utstillinger; og de har hatt separatutstillinger blant annet på Venezia-biennalen og MACBA i Barcelona. Urbonas er medredaktører av antologien Public Space? Lost and Found (MIT Press, 2017), som tar for seg de komplekse sammenhengene mellom opprettelsen og bruken av offentlige rom og rollene som kunst kan spille der. Nylig kuraterte Urbonas “Swamp Pavilion” ved arkitekturbiennalen i Venezia, 2018. Gediminas er førsteamanuensis ved MIT-programmet i Art, Culture and Technology (MIT), mens Nomeda er PhD-forsker ved NTNU og tilknyttet forsker hos MIT. De bor og jobber i Cambridge, Massachusetts og i Vilnius, Litauen.

*Sympoiesis kommer fra gresk (å skape/lage noe sammen) og antyder et selv-organisert, evolusjonært, adaptivt og uforutsigbart system.

Arrangementet er støttet av Bergen kommune – Kritikk/teoriutvikling.
Volt er støttet av Bergen kommune og Norsk kulturråd.

Adventskalenderkonsert i Sagene kirke

Julemåneden 2018 er her! Og jeg regner med at alle, som meg, er travelt opptatt med tradisjoner og hverdagen. Jeg inviterer likevel til de faste tirsdagskonsertene i Sagene kirke. Pusterommet eller hvilskjæret eller påfyllstimen som noen har kalt den. Jeg føler meg privilegert som kan få bringe slik energi til mitt gode publikum.

Programmene disse tre adventstirsdagene er også i år laget som en adventsorgelkonsertkalender. Det er åtte luker på hvert program, og du skal åpne de, en for en, etter hvert som konserten skrider fram. På denne måten avdekkes mange spennende og fine orgelverker og stykker. Jeg tenker egentlig ikke å røpe så veldig mye. En adventskalender skal jo ha 24 små eller store overraskelser. Og det får du hvis du kommer. Åtte i slengen. Det blir litt som å bli barn igjen…..å pirke opp lukene…..lenge før dagen opprinner….for å titte….eller smake….eller høre, som nå.

Musikk fra mange land skjuler seg bak lukene, bl.a. Danmark, England, Finland, Frankrike, Italia, Norge, Polen, Sverige, Tyskland og USA. Og selvfølgelig er det 24 forskjellige komponister, kjente og ukjente. Eldste mann så dagens lys, første gang, midt på 1500-tallet, og yngstemanns bidrag, ja, der er vel blekket knapt tørt. Nytt av året er Emil Skartveits 24 korte advents- og julerefleksjoner som lese som in innledning til hvert musikkstykke. Emil har skrevet tekstene til årets tre konserter i Sagene kirke. Han har gjennom mange år hatt en tett tilknytning til Sagene både som ansatt, kirke- og bydelspoet og salmedikter, og ikke minst som god venn.

4. desember åpner du luke nummer 1 til 8 etter hvert som jeg spiller, og jeg lover deg åtte stemningsskapende opplevelser hvorav et par overraskelser.

11. desember åpner du pent og pyntelig luke nummer 9 til 16, og jeg forsøker å leve opp til lovnaden fra tirsdagen før.

18. desember åpner du luke nummer 17 til 24, og jeg spiller bl.a. musikken for dagen før dagen før dagen før dagen før dagen….. og til slutt, for dagen vi venter på – julaften.

25. desember er 1. juledag, og orgelkonserten utgår og erstattes av høytidsgudstjenesten i Sagene kirke kl. 11.30.

Hver konsert avsluttes med en lystenningstidebønn, og bakerne våre lover både advents- og julesmaker på veien ut.

Bonuset denne måneden er den store JULEKONSERTEN PÅ SAGENE søndag 16.desember kl. 19.
150 korsangere framfører mange av våre kjente og kjære julesanger i skinn av levende lys.
Gå ikke glipp av denne enestående opplevelsen.
Konserten er gratis.

Jeg ønsker dere alle en fin adventstid, og gledelig jul – når den kommer.

Hver tirsdag kl. 13 i Sagene kirke. (minus 25.12) Vi sees.

Alt godt, Stein

Tommy Tokyo i Fredrikstad

Tommy Tokyo ble oppfunnet i 2001, like etter at karrieren som medlem av bandet Piggyback var over. Året etter ga Tommy ut en selvtitulert EP, men det tok fem år til før hans første (og forrige) album kom ut. «Octopusdrunk & Arms to Prove It» ble utgitt på uavhengige Osito Records, et album som han delvis hadde spilt inn på sitt eget kjøkken i Fredrikstad. Tilbakemeldingene var positive, selv om skiva fikk litt pepper for hjemmesnekret lydbilde.

Først som frontfigur, låtskriver og motor i bandet Tommy Tokyo and Starving for My Gravy sperret publikum øynene opp for Tommys musikalske talent. Backingbandet bestod av medlemmer fra Ricochets, Peru You, Apoptygma Berzerk og Maria Solheim band, og sammen gjorde de det skarpt under by:Larm i 2007 i Trondheim. Albumet «Smear Your Smiles Back on» ble en ubetinget suksess da det kom ut i 2008, og ble kåret til årets album av Aftenposten, Spellemann-nominert og gull-sertifisert. Siden har han jevnt og trutt gitt ut kritikerroste album, han vant spellemannspris for «And The Horse Came Riderless» i 2012, fikk knallsterke anmeldelser for We Blister and We Bleed i 2013, Hev Deg Over Det Derre Der i 2015 og for Blant Fiender og Venner i 2016.

Dørene åpner 19.00.

Pris: 300,-
Sal: Egalia
Arrangør: Litteraturhuset Fredrikstad

Rett Ned med コッペン SLYC og Trio og DJ Spykidelic

Det er klart for ny trippelkonsert + Dj på Fettgreven!
Vet du ikke hva du skal finne på til helgen? Liker du å gå tidlig ut så du kan dra tidlig hjem? Da er dette perfekt. Eller: Liker du å gå sent ut og drikke masse? Da kan du begynne tidlig her. Ta med deg mannen og konen din på et «spennende» kulturevenement med meget lav takhøyde – La Det Gå Rett Ned!!

コッペン (Barkeeper med bandana går bananas)
S.L.Y.C. (Sara Lena og YC-crew holder det kult / pop)
Trio (Friberg, Takahashi og Stiv Heks shaker shakra’n din med sitt dogmatiske elektronikk-oppsett)
DJ Spykidelic (N’ Tony F. Wilson snurrer techno og andre gode skiver)

Nå Utvidet med Nachspeil på nabo-bar!

tiep.bandcamp.com/album/oki…
meau.bandcamp.com/album/say…
stivheks.bandcamp.com/releases
tiep.bandcamp.com/album/cre…
tiep.bandcamp.com/album/ut-…
soundcloud.com/acidgrime

unkNOW live stream festival

_If we could only catch up with the wave of information… we would, at last, be in the now… to digest and comprehend [its] totality would amount to having reality on tap as if from a fantastic media control room capable of monitoring everything, everywhere, all at the same time. - Douglas Rushkoff, Present Shock

unkNOW is an international live stream festival based in Oslo. As a symptom of digital culture, streaming is the emphasis which defines relations between spatial and temporal distances. While the rapid-fire absorption of media overtaking our experience of the physical world, unkNOW creates a space to explore the complexities of internet culture and how we connect through the digital intimacy of performance and visual art.

On December 7, unkNOW will bring together works from Beijing-, London-, NYC- and Oslo-based performance and media artists, incorporating broadcasts and television taping events, live stream and physical performances, media art and music, which explore power structures of hyper-connected society, televisual language, surveillance and the relationship between the human and a machine.

In addition to the physical event, the works will be documented and presented as an online exhibition December 10th – January 13th at www.unknow.online.
UNKNOW is an online environment for interdisciplinary exchange between young artists, guest curators and academics. It is an open-format space for displaying works and research-based projects dedicated to digital culture, philosophy, and media.

Line-up:

E.S.P. TV (New York City, USA)
Join unkNOW for a live taping with NY based multimedia collective E.S.P. TV. Directed and operated by Scott Kiernan and Victoria Keddie, E.S.P. TV utilizes a mobile television studio to explore televisual language, placing a particular focus on the performativity of production itself through installations, broadcasts and live television taping events. A strong network through artist collaborations for broadcast, amassing an extensive archive detailing these unique explorations of performance, sound, and vision. E.S.P. TV has held over 100 live television taping events internationally and has worked with various venues and institutions including The Whitney Museum of American Art; New Museum; Museum of Arts and Design; Swiss Institute/ Contemporary Art; Hunter College Art Galleries; Flux Factory; Roulette; Queens Museum; Harvard Art Museums; Pioneer Works, and many others.

Josse Thuresson & Karin Keisu (Stockholm, Sweden/Oslo, Norway) 
Josse Thuresson and Karin Keisu work in collaborative processes where they challenge hegemonic structures in western society. Through context specific work they address the political climate and its consequences for marginalized groups. Queer strategies, aesthetics and historical documents function as a tool to make text-based performance and video art that center around performing resistance. At unkNOW Josse Thuresson & Karin Keisu will present a 20 minutes long performance, a new work in continuation of their ongoing research.

Funa Ye & Beio (Beijing, China)
Funa Ye’s practice is mainly concerned with the relationship between the realities of everyday life, the perceived connection between authority and many areas of social life such as different power structure, ethnic groups, and the fictional space of propaganda for the concept of ‘perfection’ in an ideological system, and utopian landscape. Beio currently works and lives in Beijing. Since 2009 he has started Butoh performance and choreography. During the period, he has collaborated with various national and international musicians, as well as curated and participated several improvisations based on Butoh and sound art. For unkNOW, Funa Ye & Beio will produce a new episode from ongoing live online performance program Exhibitionist: peep stream (image below). It is a unique form of performance, other than common performance art, online show or TV show. The purpose of Exhibitionist Series is to break the boundaries of “daily display” and ”art exhibition”, and to reduce the distance between the public and contemporary art. In our current hyper-connected society, people’s desire to “display” is everywhere – selfies, Instagram, Web chat, and in its most extreme form, Live Stream.

Karen Nikgol (Oslo, Norway) 
Karen Nikgol is an artist and curator based in Oslo. His practice ranges from film and paintings to stage productions and performances. His work investigates topics of mysticism, eroticism, power structures and connecting the ancient to the contemporary. Karen is also one of the founders and curators of the artist-run space Noplace, Oslo. His work «Empowerment», exhibited at K4 gallery, awarded the “Årets Kunst” by Natt&Dag OSLOPRISEN, as the most distinguished and important artwork in the contemporary art scene in Oslo in 2017.

Magnus Andreas Hagen Olsen (Oslo, Norway)
The installation nownownownownow points a live camera to its own live documentation. Every image and every sound captured by the looping stream is repeated infinitely but is ultimately limited by bitrates and broadcast speed. The image is destroyed by the resolution, and the sound begins crumbling in its repetition. At the same time, a rhythm starts developing, mimicking constant and real-time distribution of information through the net. Through his artistic practice, Magnus Andreas Hagen Olsen explores notions of communication in relation to specific structures or settings. Concerns revolving around ideas of power, discourse, representation and identity politics propose central questions in his work, which involve explorations of language or translation. His digital works reference physical and interpersonal themes, like the body, the voice and body language in contrast to experiences around distributions of data, algorithms, democracy and digital spheres.

Lesia Vasylchenko (Kyiv, Ukraine/Oslo, Norway) 
Lesia Vasylchenko takes on a multidisciplinary approach using a variety of media including photography, film and video and explores themes of media-technological transformations, visual information overload, liminality and perception of time. The video work Between Being Too Early Or Too Late is a juxtaposition of CCTV, from uncontrolled spaces with uncontrolled narratives, that simultaneously and continuously frames and broadcasts the landscapes and its inhabitants. The fragmentary moving image data are transforming a society and places into contributors to an endless “other cinema”. In the context of constant camera surveillance and “observation without an observer”, the work depicts the topology of digital media consumption and uncontrolled visual content dissemination in a connected world.

Yoke Collective (London, UK) 
Yoke Collective is an artistic and curatorial project created by Emily Roderick and Georgina Rowlands. A heavily research based practice filters contemporary identity politics, examining the position of the female body within the surveillance state, into performance and installation. The relationship between the human and the machine is constantly reframed as Yoke dualistically resist and embrace the camera’s gaze. Taking an interest in the male-dominated office space and corporate sphere, Yoke Collective present a performative installation consisting of a row of seven monitors forming a restrictive path. Combining workplace meditation and office chair exercises the performers follow dictated gesture and spoken instructions, the presence of authority moves through the work, from the ever-changing autocue monitors on the floor to the personas of instructor and worker, interchanging between the two performers, direct reference is made to relationships of corporate production and capitalist structures. A regurgitation of information occurs holding a doubled gaze between screen and performer, this durational performance aims to explore the mindset in the office space and issues of self-help within an overworked society.

«GLADE SOUL» – EN JULEKONSERT PÅ GAMLA

«GLADE SOUL» – EN JULEKONSERT MED:

Kim Rune Hagen (The Voice, Idol, Beat For Beat) +
Samantha Gurah (Stjernekamp, The Book Of Mormons)

& De Fine Vise Menn:

Kim Ofstad: Trommer (D´Sound, Madcon)
Martin Kleveland: Piano (Maria Arredondo, Julie Bergan)
Torjuss Eggen: Bass (Lise Karlsnes, Christel Alsos)
Ingemar Låås: Sax (Daniel Ortega)

VIDEO

Velkommen til årets julekonsert på Gamla. Det er første søndag i advent og vi har fått med oss en knippe av Norges beste musikere til å få oss i riktig julestemning.

Dette blir en intim og hyggelig julekonsert med en god miks av gamle klassiske julesanger og artister som i en årrekke har fått være med på å sette julestemningen i de norske hjem.

Fra gamle filmer til nyere hitlister er det gjengangere med storheter som bl.a. Bing Crosby, Stevie Wonder, Ella Fitzgerald, Frank Sinatra og Judy Garland du denne kvelden vil få forkledd i egen Soul-drakt.

GAMLA.NO
FACEBOOK-EVENT

Berserk – slepp

(Ikkje ledig på dagen? Bestill boka på oysteinrunde@gmail.com med KAUP BERSERK i emnefelt. 299,- fritt tilsendt. Tatovering og signering medfølger!)

Presentasjon og signering av Øystein Runde sin nye teikneserieroman Berserk, andre bok om Olav Sleggja.

1730: Holmgang! TEIKNEDUELL på scena med Øystein, Ida Neverdahl & Adrian Kaxrud.

Så litt signering.

1830: Øystein prater litt om korleis boka vart laga, og alt som ikkje kom med.

Ca 1910: Viking-kahoot! Test dine vikingkunnskaper og vinn originaltegninger frå boka. Verdi: HNG!

Og heile tida:
VR-briller så du kan oppleve STAMCELLE-360-filmen, ein bonus til Øystein si bok STAMCELLER, KROPPENS SUPERHELTAR. På tre minutt får du lære om celler, bokstaveleg tala besøke innsida av skjelettet, og sjå deg rundt inne i eit stamcellelaboratorium som dyrkar leverceller på glas.

Vi har Gyldendal til 22, men etter kvart går vi på Katla for mat eller Amsterdam for øl. Begge to er like i nabolaget, så om vi ikkje er på den eine plassen, er vi på den andre.

Gammeldags jul på Vøienvolden gård

Byens koseligste julemarked finner du på Vøienvolden gård første søndag i advent! Vi tilbyr små og unike utstillere, pyntede stuer, korsang, god mat, juleverksted for barn og tur med hest og kjerre. Kom innom Maridalsveien 120 og kjenn på julestemningen! Kl. 16 tenner vi lysene på juletreet på tunet. Inngang: 60 kr. for voksne og 30 kr. for barn.

Utstillere:
Anetts konditori, Anita Jacobsen, Astri Leber, Bakken Øvre Gårdsmat, Balder tekstil, Bjølsen skolekor, Blikkenslager Lars Eriksen, Cottage Garden, Den gode jord, Elin Rognan, Else Mai Rustad, Kari Pape, Gamle danske, Gourmetkurven, Grini hjemmebakeri, Hofseth gård – Søndre, Linn Romslo Melås, Maggie Fiedor, NABO Oslo, Naturvernforbundet, Nord Bakeri, Onkel Troll, Oslonaut, Parkens Grøde, Sagene bok og papir, Sagene og torshov historielag, Torshov kunst og kulturforening, Thomas Antonsen, Yunas, m. flere.

Gammeldags jul arrangeres av Fortidsminneforeningen avdeling Oslo og Akershus.

Kunstjulemarked på Påfuglen Perlen

Vi har invitert masse kunstnere som selger arbeidene sine til en rimelig penge. Det blir gløgg, julestemning og gode muligheter for julegaveshopping.

Prisene på markedet er satt og arbeidene vil koste 250kr, 500kr eller 1000kr.

Vi ser fram til vårt første kunstmarked med hyggelig julestemning og masse fin kunst.

Ta med barn, venner, bestemødre og julegliset!

Åpent kl.12-17
Hammersborgsgata 19, Oslo.

Vel møtt!

🐵 Fighting Monkey Workshop (11.03.2019-15.03.2019)

Workshop leader Natalia Pieczuro, born in Wild East. Believes that reality is ultimately timeless and in the logic of the universe. Rooted herself with FM practice, studding anthropology of culture and in SEAD, where she graduated with a double diploma in choreography and performing. For last 10 years, she has been walking on Fighting Monkey path and this gave an axis to her teaching and life. As pedagogue she is motivated by an urge for movement – as consequence of being alive – and by endless will to share. Her teaching is totally based on FM practice and reaches dancers, actors, circus and sports people and all movers.

What is fighting monkey? www.youtube.com/watch?v=av4…

🦠 Workshop med Laura Aris Alvarez (28.01.2019 -01.02.2019)

Skuespiller- og danseralliansen har sammen med PRODA Profesjonell Dansetrening, invitert Laura Aris Alvarez til å holde workshopen Play Full Body. «LAURA ARIS ALVAREZ has been leading contemporary dance workshops worldwide. She was a formal dancer of Wim Vandekeybus/ Ultima Vez company for a decade (1999-2008)”.

Photo Credits : Thibault Gregorire

Teddy Touch på Victoria

Med over 20 års kompetanse på basstung dansemusikk og doktorgrad i platespillere fra gateuniversitetet, gjør Teddy Touch en av få spillejobber i Bergen i år, og sitt første sett på Victoria siden han spilte der med Tommy Tee i vår.

Det blir hip hop blandet med alt fra fransk pop til sørafrikansk house, i en fin mix av favoritter fra det siste året, klassikere og noen sjeldne godbiter. Og litt scratching.

Ta en pause fra julen og rund av 2018 med fet musikk, god stemning og noe leskende i nebbet.

Motorpsycho

Arrangør skriver:

“Få, om noen, norske band har en så jevn, omfattende og ambisiøs diskografi som Motorpsycho. Hver nye plate er et troll i eske, og man gleder seg som barn på julaften til hva som skjuler seg bak innpakningen. 15. februar kommer det nye albumet «The Crucible», og det er bare å glede seg til å se hva Hans Magnus Ryan, Bent Sæther og deres nye trommeslager Tomas Järmyr har kokt i hop denne gang, sammen med co-produsentene Andrew Scheps og Deathprod.

Både visuelt og musikalsk starter «The Crucible» der det forrige albumet «The Tower» endte, men det får raskt sin egen fargetone, og det er tydelig at dette ikke er en ren oppfølger. Udiskutabelt et Motorpsycho-album, vil det få Psychonaut-novisenes hoder til å snurre, og samtidig føles akkurat passe fremmed for kjennerne. Som vanlig faller Motorpsycho stolt mellom alle stoler, krakker og sprekker som kommer i deres vei."

Billetter i salg fredag 30. november kl. 09.00.
Bill. kr. 365,- + bill.avg. 18 år leg.
Dørene åpnes kl. 19.00.
Forhåndssalg av billetter

Volt: Seminar med Espen Sommer Eide, Richard Ibghy og Marilou Lemmens

Exercises in non-human listening
Espen Sommer Eide

Espen Sommer Eide vil i denne forelesningen presentere sitt siste prosjekt Imaginalia
som blant annet bygger på studier av dyrs sansebiologi, og utvikler en rekke
øvelser for å tre inn i andre veseners sanseverdener. Øvelser hvor
fornuften må settes delvis ut av spill. Samtidig viser dette prosjektet grensene for
vår egen sansning, og hvordan slike begrensninger og mangler er det som gir
form til våre personlige minner og historier. På en måte ser vi verden like mye gjennom våre manglende sanser som gjennom de vi har. I denne presentasjonen vil Eide særlig fokusere på mygg og laks, og deres særegne syns- og hørselsorganer.

Espen Sommer Eide er en kunstner og musiker bosatt i Bergen. Ved å benytte seg av lyd som hovedredskap, undersøker han tema fra det lingvistiske til det sansebiologiske, og skaper nye vitenskapelige og musikalske instrumenter for performativt feltarbeid. Gjennom musikkprosjektene Alog og Phonophani er han en fremtredende representant for eksperimentell elektronisk musikk i Norge, med en rekke utgivelser på plateselskap som Rune Grammofon og Hubro. Verkene hans har vært utstilt og fremført blant annet ved Manifesta-biennalen, Bergen Kunsthall, Ultima, Borealis, Henie Onstad kunstsenter, Stedelijk Museum, Sonic Acts, Mutek, GRM og Performa Festival. Eide har også bidratt til en rekke verk som en del av kunstkollektivet Verdensteatret.

When a Portia Spider Hesitates
Richard Ibghy og Marilou Lemmens

Richard Ibghy og Marilou Lemmens tar i foredraget opp hvordan vitenskapsfolk har nærmet seg og framstilt dyrs kognisjon, fra tidlig på 1900-tallet og fram til i dag. Basert på sentrale laboratorie-eksperimenter utført av psykologer, biologer, etologer, zoologer og nevrologer, vil de se nærmere på de ulike framgangsmåtene og innretningene forskerne har forestilt seg for å kunne måle dyrs prestasjoner.

Kunstnerne vil i presentasjonen knytte an til verket Anthology of Performance Pieces for Animals, som er ett av to nye verk de har utstilt på Visningsrommet USF. Det består av en kunstnerbok samt skalerte modeller og tekster, og stiller blant annet spørsmål om hva som skjer når dyrene som er involvert i forsøkene ikke lenger tenkes som passive objekter, men heller som aktive deltakere og utøvere som skaper mening i situasjonene de blir plassert i.

Richard Ibghy & Marilou Lemmens bor i Durham-Sud, Canada. De har hatt separatutstillinger blant annet ved Audain Gallery, Vancouver, Jane Lombard Gallery, New York, og Leonard & Bina Ellen Art Gallery, Montreal, samt deltatt på blant annet OFF-biennalen Budapest, Cuenca Biennial, Istanbul Biennial, Biennale de Montréal og Sharjah Biennial.

Volt er støttet av Bergen kommune og Norsk kulturråd.

Get Ready!

Lørdag 15. desember er det årets siste Get Ready! i Leiligheten på Rockefeller, og Get Ready!-gutta står klare for å gi DEG og dine en danseopplevelse av de sjeldne! Vi lover å holde julefaktoren rimelig lav (ok, vi smeller kanskje av en av de ytterst få brukbare rocksteady-jule-singlene som finnes), men partyfaktoren og et rødglødende og varmebringende låtutvalg desto høyere.

Så kom og slå deg løs til det beste fra 1960-tallets Jamaica (og noen roots-avstikkere til 70-tallet!) – vi lover et superb utvalg av red hot SKA, cool cool ROCKSTEADY og scorchin’ tidlig REGGAE av ypperste kvalitet for din «dancing pleasure», og DU er invitert til å bli med på moroa! Alt på originale syvtommere selvsagt.

Oppsummert – en kveld med fantastisk musikk du ikke får høre noen andre steder, veldig kjekke folk, top vibes og et dansegulv «on fire» – “the hottest sounds around at the hottest spot in town!”

Som vanlig er vi i Leiligheten på Rockefeller; inngang på baksiden ved konsertscenen og containeren og opp trappen.

“In Oslo where ravers swing, it’s the Get Ready! thing!”

20 års aldersgrense, 50 kroner i døren.

Gro-Marthe Dickson // Jul på Himkok

Jeg tar med meg den fantastiske Magne Arnesen og spiller noen koselige julelåter på Himkok.
Kom og ta en gløgg og samle energi til å pønske ut julegavene, samt få noen tips til julespillelista di!

Bergensk midtukejulepils!

Yay!

FASONG

Velkommen til FASONG på Naboens Pub!

Vi har gleden av å invitere til en kveld fylt med rytmer som rykker ¤ Gjennom et mangfold av sjangere blir kvelden forført frem av en håndfull av byens råeste DJer!

DJs:
GAMBOTRON /
VVASA /
TOYOTA CARINA /
SNORK /
DJ LANG JENTE & M. NASTY /
AMINO /

Nå på fredag skjer det i kjelleren øverst på Birkelunden.

CC: 0 ~ ID: 20
Toftes Gate 33,
Fredag, 30 november, 20.00 – 03.00

Boklansering // Drammensere av Nina Holtan

Drammensere er en praktbok med 80 av fotograf Nina Holtans fantastiske svarthvitt portretter av drammensere med ulik og unik etnisk bakgrunn. Nina har møtt og sett drammenserne, fotografert dem og latt dem fortelle sin egen historie. Hvert eneste fotoportrett er en fascinerende historie i seg selv, i tillegg er de akkompagnert av sitater og egenfortellinger, samt et knippe miljøbilder.

Samlet mellom to permer gir alle portrettene et nært og inkluderende innblikk i hvem drammenseren er — bak tallene, forbi stereotypene. Boka er et enestående varmt og ekte øyeblikksbilde av mangfoldet i Drammens befolkning i dag. Vi møter her drammensere vi ofte hører om, men altfor sjelden hører fra. Nina viser gjenom sitt prosjekt — både bokstavelig talt og i sterk symbolsk betydning — drammenserens ansikt.

Svartlamon feirer 20 år

Politi, barrikader og brostein -Okkupasjon og politisk rabalder!

Støttespillere fra alle deler av samfunnet, skribenter, arkitekter, musikere, kunstnere, anarkister, ungdommer, hippier, politisk engasjerte, arbeidsledige, politikere, kommunalt ansatte, motkulturelle, antiautoritære og andre deltok i kampen for å bevare husene på Svartlamon! Med enkle midler, et fandenivoldsk engasjement og en «gjør det sjøl» mentalitet ble krigen utkjempet. Folk bidro med det de kunne, lage og henge opp plakater, rigge scene, skaffe utstyr, være med i aksjonsgrupper, bygge barrikader, lage fluktveier mellom husene, lage mat, lage fester og fikse alle mulige slags aktivtiter. Det var høylytt, skranglete og effektivt!

Trondheim hadde et godt skolert aktivistmiljø fra 70tallets kamp for bevaring av Bakklandet og opprettelsen av UFFA. Om man sier at historien om Svartlamon starter med Svartlamon Beboerforening som ble opprettet i 1990, må man huske at Beboerforeningen i starten var en åpen forening som besto av beboere og andre krefter med erfaring fra disse kampene. Beboerforeningen kjempet for billige sentrumsnære boliger og å unngå rivningen av husene på Svartlamon. Rivningsklare boliger ble okkupert og engasjerte beboere og meningsfeller klarte å stoppe rivningen.

Etter en hard politisk kamp over store deler av 90 tallet ble det i 98´ klart at beboerne hadde vunnet. Beboerforeningen som inntil da hadde vært en kampgruppe, inngikk et samarbeid med kommunen og ble regulert til et byøkologisk forsøksområde. I 2001 ble Svartlamon boligstiftelse etablert og seieren sementert!

Sterke krefter fra kulturfeltet var viktige støttespillere for Svartlamon. Kunstnere, etablerte som uetablerte, med forskjellige uttrykk, engasjerte seg sterkt og Svartlamon har blitt en «kulturdrevet» bydel. For omverdenen er nok Motorspsycho, Kim Småge (Svartlamon Lever) og veggmaleriet til Gullvåg og Bleken mest kjent, men i kjølvannet av disse var det et mylder av kunstnere, musikere, arrangører og teknikere i sving! Man opplevde at man vant kampen ved hjelp av egne krefter!

Svartlamon har alltid hatt et stort antall beboere som jobber med kultur, enten det er snakk om kunstnere, musikere, forfattere, arrangører, eller teknikere. Dette har vist seg nyttig når Svartlamon arrangerer den alternative non-profittfestivalen Eat the Rich, Svartlamodagen og ved etableringen av Svartlamon kultur- og næringsstiftelse.

Dugnadsånd og «gjør det sjøl» holdningen kommer atter til sin rett når vi feirer; alle bandene spiller gratis og arrangører og frivillige stiller på dugnad!

Vi arrangerer jubileumsfesten for å markere at Svartlamon vant kampen mot rivningsspøkelset!

Verkstedhallen 30. november – 01. desember
18 års aldersgrense

Benjamin Finger/Pistol Pete DJ-set

Vi ringer inn julen 29.november og inviterer til feståpning kl. 18! Årets juleutstilling, Merry X-Mas, vil bugne av alt hva hjertet måtte begjære av grafiske verk, maleri, tegning, foto, akvarell, skulptur, kunsthåndverk, design, smykker og kunstbøker! Kunstnerduoen Guttestreker, lanseres i galleriet med brask og bram, og to grafiske verk og en originaltegning. De forteller gjerne om sine arbeider og Pistol Pete (Guttestreker) og Benjamin Finger vil spille plater hele kvelden!

www.facebook.com/events/250…

THE HEAVY GENTLEMEN 01.12.18

HEAVY GENTLEMEN LØRDAG 01.12.18
KLUBBEN I RØVERSTADEN
BILLETTER: bit.ly/2IbdLaT
PRIS 345,- + bill.avgift

Et av 80-tallets mest anerkjente og aktive liveband, Heavy Gentlemen, skal sette fyr og flammer på Røverstaden 1. desember!

Heavy Gentlemen er et Oslo-basert band ledet av trommisen Paolo Vinaccia – på 80-tallet var bandet svært aktuelle og spilte på en rekke scener rundt om i landet.

Selv om de aldri har gitt ut noe materiale har de bygget seg opp et solid rykte og er et godt omtalt liveband. Bandet er satt sammen av Norges elitemusikere innenfor rock, funk og blues, og representerer en mektig og funky mix av nettopp det.

Paolo Vinaccia har spilt med en rekke band og musikere, blant annet Terje Rypdal, Anne Grete Preus, Jonas Fjeld, Bendik Hofseth, Tidligere i høst hadde Røverstaden besøk av Paolo, som en del av Arild Andersens Trio her på Røverstaden med Arild Andersen og Tommy Smith.

HEAVY GENTLEMEN ER:

Paolo Vinaccia
Knut Reiersrud
Jørun Bøgeberg
Carsten Loly
Ivar Vereide
Bendik Hofset
Torbjørn Sunde
Petter Wettre
Børge-Are Halvorsen
Kristian Wentzel

Vi ønsker alle musikkelskere innen jazz, rock, funk og pop velkommen til en sjelden konsertopplevelse!

DJ SaraLand

SLIPPKONSERT: TUSMØRKE + SAMMAL (FIN) + BISMARCK

RELEASEKONSERT: TUSMØRKE
+ SAMMAL (FIN) + BISMARCK
FREDAG 30.NOVEMBER 2018
KLUBBEN I RØVERSTADEN
Billetter: bit.ly/2NNU6Qa
Dører åpner kl 20:00
Baren & pizzeriaen er åpen i forkant av arrangement!

Fredag den 30.november får KLUBBEN i Røverstaden besøk av Tusmørke, Sammal (FIN), og Bismarck! Samme dag som Tusmørke slipper sitt tredje album: Osloborgerlig Tusmørke: Vardøger og Utburder Vol 1!

Tusmørke er en psykedelisk folk rock band fra Skien som spiller musikk inspirert av blant annet internasjonal bronsealder, lokale myter med mer. Når de ikke skriver 26 minutter lange sanger om Svartedauen, liker de å uttrykke seg via konseptalbum om den danske jernalderens sumpmumier og abstrakte teorier om lys (og mørke).

Tusmørke på Spotify
open.spotify.com/artist/5Jd…
Tusmørke på Youtube
www.youtube.com/watch?v=2kM…

Et finsk band som sammenligner seg som en god gammel venn som du aldri har møtt, er bandet Sammal. De som synger på finsk, men grunnet en vakker komposisjon og lidenskapelig vokal er fortsatt totalt opplevelsen relaterbar selv om man ikke forstår finsk!

Sammal på Spotify
open.spotify.com/artist/163…
Sammal på Youtube
www.youtube.com/watch?v=fIj…

Tusmørke tar også med seg det bergenske bandet, Bismarck som spiller stoner-doom med elementer av post-metal, sludge og neo-psykedelia, og har blitt sammenlignet med alt fra Sleep og Electric Wizard til Earth og Neurosis.

Bismarck på Spotify
open.spotify.com/artist/4K6…
Bismarck på Youtube
www.youtube.com/watch?v=914…

Dette blir garantert en kveld du kommer til å huske! Sees!

Classic Album Sundays presenterer FRANK ZAPPA ‘Lumpy Gravy’ (Verve, 1968) m/Jono El Grande + …

Vi endevender Frank Zappas første verk som klassisk orkesterkomponist, Lumpy Gravy, sammen med Jon Andreas Håtun, bedre kjent som artist og Zappafantast Jono El Grande, hører skiva på et lydanlegg som avslører alle de pikante detaljene og bevilger oss denne førjulstorsdagen en hendig efterfest med albumrelatert musikk og egenkomponert Frank Vincent-drink fra bartendernes bartender, Jesper Lind.

ORKESTERKUTT & REKONSTRUKT
I likhet med kveldens gjest var ikke Zappa nevneverdig konservativ eller opphengt i platebransjens (eller samfunnets øvrige) konvensjoner. Etter en feide med Capitol Records klippet han det filharmoniske materialet med The Abnuceals Emuukha Electric Symphony Orchestra & Chorus fra den originale 1967-utgivelsen i fillebiter, rev ned egne idéer, rekonstruerte og bygde dem opp igjen på en måte han aldri hadde gjort før og ga det ut i ny drakt på Verve året etter.

Selv om albumet solgte lite da det kom ut regnes det blant hans mest betydningsfulle. Ved siden av å være produsert i mer enn én variant knytter Lumpy Gravy seg til flere plater fra Zappas øvrige diskografi, som We’re Only in It for the Money (1968), Cruising with Ruben & the Jets (1968), Uncle Meat (1969) og hans siste, Civilization Phaze III (1993).

El Grande rører oss gjennom den klumpete sausen ved hjelp av lytteeksempler og en Zappanørds innlevelse før vi demper lyset, skrur opp volumet og spiller 1968-utgaven «as is», fra begynnelse til slutt.

KJØREPLAN
19.00 FRANK ZAPPA ‘LUMPY GRAVY’ (dørene åpnes 18:30)
- ALBUMPRAT m/Jono El Grande og utdrag fra relaterte innspillinger med Zappa
- ALBUMLYTT: Lumpy Gravy, 1968-versjonen (spilletid: 31:41)
- Q&A (Kent Horne, Jono El Grande og publikum)
21.00 (and beyond) EFTERFEST!

AUDIOMENYEN leveres av Duet Audio:
- PLATESPILLER: Dr. Feickert Blackbird
- TONEARM: Jelko 750 LB 12”
- TONEARM LIFTER: Little Fwend
- PICKUP: Dynavector XX2 MK2
- FORFORSTERKER: Ayon Auris
- EFFEKTFORSTERKERE: 4 x Auralic Merak mono blocks (2×800 Watt)
- HØYTTALERE: Piega Classic 80.2
- SIGNALKABLER: Midas Reference Flavia
- HØYTTALERKABLER: Midas Reference Silje
- STRØMFORDELER: Isol-8

Er det lenge siden du har hørt en hel plate fra begynnelse til slutt? Classic Album Sundays gir deg muligheten til å høre musikken kontekstuelt, i fellesskap, uavbrutt og med best mulig sonisk gjengivelse.

Originalcoveret fra Capitol Records, 1967

Kampenjazz: Julejazz

Konserten vil samle en rekke musikere som spiller musikk inspirert av den musikken vi alle forbinder med jul. Kanskje blir det også noen tekster?
Noen ganger vil kildene i den musikken som framføres være åpenbar, andre ganger er opprinnelsen nesten umulig å oppdage. Bli med på leken!
Det vil også i år serveres Mulligatawny-suppe til alle, før vi avslutter med det felles ønsket om at det også neste år må bli «Same procedure as every year,
Deretter ønsker vi som vanlig hverandre god jul – og ses igjen til neste år – 2019 – på Kampenjazz

Classic Album Sundays presenterer DEATHPROD ‘Treetop Drive’ (Metal Art Disco, 1994) m/Helge Sten og …

På dagen 25 år etter at *Deathprod*s minimalistiske «audiovirus», det trehodede, tranquile støytrollet Treetop Drive ble tatt opp live på Kunstakademiet i Trondheim, møtes vi på nytt for å synke inn i Helge Stens hypnotiske ulyder, denne gang ved vårt audiofile alter i LaboratorietKulturhuset.

De tre låtene, opprinnelig kun gjort tilgjengelig i et begrenset opplag håndlagede kassetter, kom ut i CD-format på Voices of Wonders underselskap Metal Art Disco i 1994. Her var også det 18 minutter lange fjerdespor"tikkio.com/tickets/7498-classic-album-sundays-presenterer-supertramp-crime-of-the-century-am-1974":tikkio.com/tickets/7498-classic-album-sundays-presenterer-supertramp-crime-of-the-century-am-1974et Towboat inkludert, som konkluderer albumet slik de fleste av oss kjenner det, i likhet med på Smalltown Supersounds doble vinylutgave fra i fjor, formatet vi lar nålen pløye oss gjennom ikveld.

Men først; en prat med komponisten selv, og hans støymusiske kollega Lasse Marhaug, rundt albumet, produksjonen og musikken.

MØRK AMBIENT
Deathprods første soloskive er nummer tyve i vår serie med norske albumpresentasjoner og det andre Sten er med å presentere hos oss. Han var også med da *Motorpsycho*s Angels and Daemons at Play ble lagt på tallerkenen for disseksjon for halvannet år siden sammen med Trondheimsbandets Bent Sæther og forfatter Johan Harstad.

Stens rolle som produsent og «infusør» av lyd og ulyd på flere av Motorpsychoskivene er velkjent, og den kreative utvekslingen har foregått begge veier. På Treetop Drive finner vi således ‘psychos Hans Magnus «Snah» Ryan, for anledning på fiolin, over Deathprods mørke og eksperimentelle ambientteksturer – en fillerye av overlappende elektroniske loops og feedbacks, samples, spoken words og analoge effekter.

MARHAUG
Ved siden av tredjealbumet Morals and Dogmas (2004) har det første, tapede støyverket til Deathprod av likesinnede artister stadig blitt trukket frem blant inspirasjonskildene, som for vår andre gjest ikveld, Lasse Marhaug. Vi kjenner Marhaug som musiker, komponist og improvisatør i sjangernes yttergrenser gjennom et utall utgivelser og konserter. Vi har også jevnlig støtt på lydene hans på teater, i danseforestillinger og ulike kunstinstallasjoner.

CRIME OF THE CENTURY
Treetop Drive avslutter søndagens doble albumpresentasjon, etter besøket av den legendariske produsenten Ken Scott tidligere på kvelden i forbindelse med en eksklusiv lytt og prat rundt Supertramps massive klassiker ‘Crime of the Century’. Det er mulig å sikre seg billett til begge for redusert pris.

Mer om Supertramp-lytten HER.

Billetter til Deathprod HER.
(Billett til begge albumpresentasjonene for redusert pris!)

KJØREPLAN
16.00-18.00 SUPERTRAMP ‘CRIME OF THE CENTURY’ (dørene åpnes 15:30)

- 16.00 vi lytter til Supertramps ‘Live at Hammersmith Odeon 1975’ (låtene som ikke er med på ‘Crime…’)
- 16.30 albumprat (Kent Horne m/Ken Scott)
- 17.15 albumlytt (spilletid: 44:10)
- 18.00 q&a (Scott med publikum)

19.00-21.00 DEATHPROD ‘TREETOP DRIVE’ (dørene åpnes 18:30)

- 19.00 albumprat (Kent Horne m/Helge Sten og Lasse Marhaug)
- 19.45 albumlytt (spilletid: 52:09)
- 20.40 q&a (Sten/Marhaug m/publikum)

AUDIOMENY (leveres av Duet Audio)
- PLATESPILLER: Dr. Feickert Blackbird
- TONEARM: Jelko 750 LB 12”
- TONEARM LIFTER: Little Fwend
- PICKUP:v Dynavector XX2 MK2
- *FORFORSTERKER:
Ayon Auris
- EFFEKTFORSTERKERE: 4 x Auralic Merak mono blocks (2×800 Watt)
- HØYTTALERE: Piega Classic 80.2
- SIGNALKABLER: Midas Reference Flavia
- HØYTTALERKABLER: Midas Reference Silje
- STRØMFORDELER: Isol-8

Black Debbath + Support 1234

Det har hersket det reneste kaos i norsk offentlighet den siste tida. Politikernes grenseløse kåthet har spilt dem fullstendig ut over sidelinja, mens mediene fortaper seg i alskens uvesentligheter på jakt etter klikk og kontrovers. Verden står i brann og alle ser ut til å gi faen. Savnet av en styrende, moden og besluttsom hånd er påtakegelig, og folk har spurt seg : Hvor er Debbath ? Den femte statsmakt ? Har de glemt oss ? Mange har grått.

Men, neida! Debbath har ikke glemt. Debbath har bare hvilt seg litt og samlet krefter til nok et frontalangrep på en stat som har tapt sine idealer, en offentlig debatt som utarter og en presse som sover der den i det minste burde ha vært halvvåken.

26. oktober vendte veteranene BLACK DEBBATH tilbake med sitt åttende album NORSK BARSK METAL

Det er bare Black Debbath som har den nødvendige autoritet i alle leirer til å ta dette nødvendige oppgjøret med samfunnsutviklingen. Med tungrockens kraft er de umulige å argumentere mot, da de vinner enhver krangel og diskusjon gjennom overdrevet volum, groove og samspill. Dette kommer klart til uttrykk på den nye plata hvor de blant annet går til frontalangrep på kongehuset med «Legg monarkiet ut på anbud», de påpeker behovet for «etniske reningslinjer for tryllekunstnere og trollmenn» og de belyser rovdyrdebatten fra alle sider med «Hele Norge roper ulv!» Dermed er det endelig håp om at offentligheten igjen vil falle til ro, og at vi alle kan konsentrere oss om viktigere ting.

Deville + Support : Aarbuk

DEVILLE har hatt det hektisk de siste årene, turnéer med bl.a. Red Fang, Torche, Mustasch og Truckfighters har avløst hverandre siden siste skiveslipp i slutten av 2015.
Bandet har etablert seg ytterligere som ett av de større navna i sjangeren med sin blanding av rock, metal og stonerrock.
Med sine turnéer verden over har de tilegnet seg et stort publikum av trofaste fans.
26. oktober slapp de skiva «Pigs with Gods» og første singelen «Gold Sealed Tom» nådde over 100000 streaminger på noen få
uker.

Full album “Pigs With Gods” : open.spotify.com/album/4Epo…

www.deville.nu
www.facebook.com/devilleband
www.youtube.com/devilleband
www.instagram.com/devilleband

Viser bare de nyeste 400.