Nytt på skogen: Nye evenement

Festival uten navn – da starter vi!

Kunstnergruppa Fletta lager en større workshop, det blir speed-friending og overraskelser, grilling og rimelige priser i baren. Alt er klart, nå må vi bare invitere inn og lage fest!

Vi har oppvarming i to dager frem mot fredag den 15, hvor vi inviterer til Vollebekk fabrikker for å bygge festival med oss. Vi kommer til å ha gjort en del fra før, men scene og bar skal bygges, banner males og vi syr de siste vimplene sammen. Er vi mange kan vi gjøre mye, men det viktigste er å ha det gøy!

Vi starter klokken 15, med konsert, mat og drikke klokken 18, også runder vi av rundt klokken 21. For mer informasjon, så meld deg gjerne inn i gruppen, Vi som skal på oppvarming til Festival uten navn!
(http://bit.do/oppvarmingsgruppa)

BRUKTMARKED ved Filadelfiakirken

Lørdag kl 10-16 har Filadelfiakirken BRUKTMARKED i Tomtegata 4 (Tidl. Elektrisk Produksjon). Den store Bruktbutikken holder også åpent.
VELKOMMEN

Loppis

Det selges: babytøy, babyutstur, dameklær ( fra soaked i luxury, munthe, byTimo m.m) sko, klokker, smykker, barneleker m.m
Kiosk med kaker, kaffe og saft

Cyberdyne Club

Stolt leverandør av synth, psytrance og dansbar nostalgi siden 2006.

Det sagnomsuste konseptet ble grunnlagt i Club Maidens innerste klubblokale i Øvre Vollgate den 22. desember 2006, og har siden vært arrangert med særdeles jevne mellomrom på Samfunnet Bislet i Pilestredet, Club Solstice i Storgata, Gamle Banken Pub (tidligere Concrete Club) i Rådhusgata, Skuret i Christian Krohgs gate og selveste Skansen på Rådhusplassen, i tillegg til en rekke gjesteopptredener på festivaler og utesteder landet rundt. Nå er DJ-trekløveret Bariuz (Xenturion Prime, Bariuz & ExoSun, Protostar, tidl. Code 64 og Black Comedy), Optimus Prime (Shadowlove, Nacht Im Terror) og Electro (Xelabration Festival, The Altern80s Club, Nærsynth) tilbake med nye hardtslående kraftsalver innen nattsvart synth, tung trance, pulserende techno body music, melodiøs psytrance og pur stilfusjonerende nostalgi for entusiaster av alternative elektroniske musikksjangere fra de siste fire tiår man normalt ikke hører ellers i utelivet.

Inngang: Torggata Bar og Tilt
Tid: 21.00-03.00
Entre: 0.-
ID: 23

Velkommen!

Facebook-event: www.facebook.com/events/196…

Classic Album Sundays presenterer Public Enemy ‘It Takes A Nation of Millions To Hold Us Back’ med …

Vi overdriver neppe om vi sier at Public Enemys andre LP, som ble utgitt for 30 år siden denne måneden, er et av de viktigste og mest innflytelsesrike albumene noensinne. Den eksplosive kombinasjonen av Chuck D’s innstendige og militante rim, Flavor Flavs ville satire og The Bomb Squads funky produksjoner forvandlet hip hop’en fra det øyeblikk albumet ble sluppet. Sjokkbølgene som fulgte gjallet gjennom den afrikanske diasporaen idet den koblet rapgenerasjonen med borgerrettighetsbevegelsen og den revolusjonære politikken på 60-tallet.

Public Enemy

BELIEVE THE HYPE
It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back ga ressonans langt utover egne soniske reservater og påvirket også rocken, dansemusikken, filmens verden og til og med måten man gjorde kulturstudier på i fagmiljøene på universitetene. Skiva har inspirert generasjoner av musikalske og politiske rebeller med sin tighte sound og kompromissløse radikalisme, og gjør det til et album vi fortsetter å feire og løfte frem med knyttet neve. Å høre det på vårt audiofile lydsystem i det intime LaboratorietKulturhuset burde tegne til en fet lytteopplevelse. Bring the noise!

Martin Bjørnersen

MARTIN BJØRNERSEN
Som da vi for et par år siden la gruppas tredje studioalbum Fear Of A Black Planet på det fjonge turntablementet fra Duet Audio gir vi også denne gang først mic’en til musikkjournalist Martin Bjørnersen for å friassosiere over Chuck D og bombelaget i Public Enemy, om musikken, produksjonen og ringvirkningene plata har hatt på det som har kommet etter.

Flavor Flav

AUDIOMENY
- PLATESPILLER: Dr. Feickert Blackbird
- TONEARM: Jelko 750 LB 12”
- PICKUP: Dynavector XX2 MK2
- FORFORSTERKER: Ayon Auris
- EFFEKTFORSTERKERE: 4 x Auralic Merak mono blocks (2×800 Watt)
- HØYTTALERE: Piega Classic 80.2
- SIGNALKABLER: Midas Reference Flavia
- HØYTTALERKABLER: Midas Reference Silje
- STRØMFORDELER: Isol-8

Public Enemy ble med på Beastie Boys’ Licensed to Ill-turné 1987. Noe stort og fett var på gang.

Bli med og varm opp ørene fra dørene åpnes klokken 18, og sikre deg en god plass i sweetspot’en! Vi spiller plater som relaterer seg til kveldens album, musikk Chuck D & kompani var inspirert av da de lagde skiva, skiver som kom ut på samme tid eller som har fulgt i kjølvannet i årene frem til i dag.

Terminator X, Flavor Flav, Chuck D

18.00 dørene åpnes, albumrelatert musikk
19.00 albumpresentasjon
19.45 albumlytt
20.30 albumprat inkl. publikum
21.00 avrunding

Hurula

Hurula, som har blitt en av Sveriges mest kritikerroste og populære rockeartister de siste årene og har av Dagbladet blitt omtalt som «Sveriges nye mørkemann». Hurula følger opp en god og lang svensk rocketradisjon som har gitt oss kompromissløse og melankolske storheter som Thåström, Ebba Grön og Broder Daniel.

Bak navnet finner vi 38-åringen Robert Hurula fra Luleå i Nord-Sverige som før han gikk solo var en del av det massive hardcore-miljøet i Umeå og turnerte verden rundt som frontmann i band som The Vicious, Regulations og Masshysteri.

Debutalbumet Vi är människorna våra föräldrar varnade oss för” slo ned som en poppunkbombe i 2014 både hos kritikere og publikum og fikk totalt 4 grammis og P3-guld nominasjoner og ble kåret til årets rockealbum i svenske Gaffa.

Oppfølgeralbumet «Vapen till dom hopplösa” ble sluppet høsten 2016 og er en mørk berettelse om et Sverige som ikke fungerer som det skal. Der andre artister blir rundere i kantene når de blir allemannseie så har Hurula gått stikk motsatt både i forhold til lydbilde og sitt tekstlige univers. Albumet fikk også veldig gode kritikker i Norge, blant annet terningkast 6 i Stavanger Aftenblad og terningkast 5 i Dagbladet, Gaffa og Musikknyheter.

I vår slapp Hurula en ny EP med tittelen «Oss är allt» produsert av Per Hägglund som var en av originalmedlemmene i Imperiet og er Thåströms låtskrivermakker.

«Sveriges nye mørkemann» – Dagbladet

«Hurula er lydsporet til et Sverige i brann « – Stavanger Aftenblad

«I møtet mellom vakre toner og stygg virkelighet oppstår kunsten som gjør opphavsmannen til en av de mer spennende artistene i Skandinavia for tida.» – Musikknyheter

Kaada

John Erik Kaada, eller bare Kaada som han helst kaller seg, er komponist og musiker med en kompromissløs holdning til sjangerfrihet. Han har utmerket seg med en rekke bestillingsverk og komposisjoner til norske og internasjonale filmer. Han er også medlem av det kjeledresskledde Stavangerbandet Cloroform, så vel som duoen Kaada/Patton med Mike Patton kjent fra det amerikanske bandet Faith No More. Bredden i Kaadas musikk har gjort at han kan høres på alt fra NRK P1 til The Super Bowl i USA.

I 2017 gjorde han et antall solokonserter og kjente på savnet av å være nettopp soloartist. I mai i år kom soloalbumet Closing Statements der Kaada viser seg som en særs elegant pianist.

– Det var egentlig pianist jeg drømte om å bli da jeg vokste opp. Jeg tok klassisk pianoutdannelse med påfølgende jazzutdannelse i New York. Men så gjorde jeg musikken til et par filmer, “Mongoland” og "Alt om min far”, som begge fikk veldig mye oppmerksomhet, og vipps så ramla jeg oppi komponistgryta, sier Kaada.Dermed er det Kaada solo ved flygelet vi får møte på Sentralen i år, men som den multi-instrumentalisten han er, vil han også ha med seg noen utvalgte instrumenter på scenen.

The KVB

Den engelske duoen blander psykedelisk, reverb-tung shoegaze med en minimalistisk elektronisk produksjon for å skape den delikate og flyktige sounden de er kjent for. De har blitt sammenlignet med A Place To Bury Strangers og The Soft Moon, men henter også inspirasjon fra post-punk æraens storheter som Jesus & Mary Chain, Joy Division og New Order.

Med et utall DIY kassett- og vinylutgivelser, og 5 album under beltet er de klare for sin første konsert i Norge på Revolver i november

«’Above Us’ is about defiance in reaction to the anxieties of modern life. In a world where you and your data are the product, ‘Above Us’ seeks to reclaim the power over yourself and to make your own decisions.» – Kat & Nick, The KVB

1900

Etter å ha solgt ut vårens 6 opptredener på Orionteateret i Stockholm på et blunk, gir Christian Gabel seg ut på flere forestillinger til høsten, basert på musikk fra albumene «1900» og «Tekno». Gabels høstturné finner sted i Oslo, Malmö og Göteborg – 3. oktober ser du forestillingen hans på Vulkan Arena!
«1900» er Christian Gabels soloprosjekt der han benytter gammeldagse metoder og utstyr, og har et uslåelig sinne for minimalistiske melodier. Sammen med et komplett band, scenograf og videoprosjektor fremfører Gabel for første gang musikken fra albumene «1900» og «Tekno» – en audiovisuell, helhetlig opplevelse som tar publikum med til et sted av tidevann og minner om ting som aldri skjedde.

Klubb DÖD: Trisomie 21, Ash Code og Buzz Kull

Klubb DÖD är Stockholms förnämsta klubb för dig som uppskattar mörk musik med underground- och DIY-anda. Klubb DÖD ger er de senaste och mest briljanta akterna inom scenen. Vi bjuder även på en och annan legendar…


▲ TRISOMIE 21 (FR) – Trisomie 21 existens började 1981 i Frankrike med bröderna Hervé och Philippe Lomprez i spetsen. Det dröjde inte länge innan de hamnade på ett skivbolag och snart kom deras första EP “Le repos des enfants heureux” med de legendariska låtarna ”Logic animals”, ”Breaking down” och ”Il se noie”. Mycket händer hinna innan vi landar där vi är idag. Medlemmar byter av varandra och Trisomie 21 skapar en spännande diskografi, bland annat den originella men förtrollande skivan “Chapter IV, le je ne sais quoi et le presque rien” (med ett chockerande men vackert omslag) som ger dem inernationell uppmärksamhet. Idag kan Trisomie 21 förklaras i ett ord: kultband.

Trisomie 21 har aldrig följt normen, den röda tråden i deras musicerande är nytänkande och en benhård vilja att följa sin kreativitet. Ljudbilden är lugn, melodisk men otroligt dansvänlig. Det är fransk coldwave och minimalism. Denna kväll kommer utan tvekan bli oförglömlig!

▲ ASH CODE – Ash Code startade 2014 i Italien av Alessandro Belluccio, Claudia Nottebella och Adriano Belluccio och är en av de mest framstående akterna i den nya vågen av darkwave. I Ash Code’s musikaliska kittel hittar du postpunk, nersvärtad synthpop och EBM, detta är Sisters of Mercy och Depeche Mode’s kärleksbarn. Hit-singeln “Dry your Eyes” släpptes i januari 2014 och tack vare sin unika ljudbild tog det inte lång tid innan de fick uppmärksamhet från DJs och media inom goth-scenen. Deras första fullängdare “Oblivion” hamnade på 2:a plats på Sonic Seducer’s “Soundcheck”-lista och beskrevs som en febrig och rastlös debut. Andra skivan “Posthuman” som kom 2016 vittnade inte om något annat. I år kom efterlängtade “Perspektive” som ytterligare bevisar att Ash Code håller genomgående hög kvalité och är här för att visa var skåpet ska stå. De har turnerat runt om i Latinamerika och Europa med band som Clan of Xymox, She Past Away, Lebanon Hanover, The Soft Moon, Kirlian Camera och The Invincible Spirit.

Detta blir andra gången Ash Code spelar hos Klubb DÖD och vi är superpeppade!

▲ BUZZ KULL (AU) är pseudonymen som Sydney-baserade artisten Marc Dwyer använder sig utav. Med sin debut-LP “Chroma” (2017) befäste han det vi förstått sedan tidigare EP-släpp: Buzz Kull är här för att leverera mörk, elektronisk goth med besked. Buzz Kull har sedan starten för åtta år sedan varit sparsam med skivsläpp men började ändå gagna rejäl uppmärksamhet 2014 med EP’n “Dreams”. Soundet är mörkt och dansant, en omfamning av darkwave, minimal synth och post-punk som kräver din uppmärksamhet. Från Australien till Sverige får vi äntligen chansen att uppleva Buzz Kull!

SALT Night Market

Hyggelig bohemsk designmarked, uteservering og sjøbris!

Handmade in Norway og SALT tilbyr et nytt og spennende kunst -og design marked med gode vibber og spektakulær utsikt over oslofjorden.

Her finner du kunst og design av høy kvalitet i både tradisjonelle og moderne materialer. Vi har bildekunst og smykker, keramikk og klær, broderi og håndlagde kremer og såper. Hver dag noe nytt – alltid spennende!

- – -

Handmade in Norway er et kreativt samfunn som støtter og promoterer kunstner og designere. Vi lar håndverkere bruker tiden på det de elsker – å skape flotte håndlagde produkter. Mens vi legger til rette for at resulterende produkter synliggjøres ved bruk av sosiale medier og ved å arrangere kvalitets kunst-og design markeder.

- – -

Salt er et nomadisk kunst prosjekt som sitter ved Oslofjorden og bringer gamle tradisjoner til det moderne samfunn. Disse spektakulære strukturer forteller om en tradisjonsrik nordisk kultur med en nytenkende vri. Designet av Sami Rintala (Rintala Eggertsson Architects) strukturene SALT tilbyr konsert, forestillinger, andre kunst prosjekter og Nordens største badstue.

- – -

Har du lyst til å delta på et kvalitetsmarked i sentrum send gjerne inn et søknad: handmadeinnorway.com/night-…

handmadeinnorway.com/marked…

VOOMUSP juni

Vålerenga og omegn midtukeskogspils må så klart også få en juni-utgave!
Sola skinner (forhåpentligvis) og vi møtes på Galgeberg Corner. Her er det plenty med plass både ute og inne. De serverer ikke mat, men medbragt er lov og området har flere steder å hente mat fra.
Alle er velkomne uansett om de bor her eller der! Bonus: stedet har også jukebox! Hurra!

VOOMUSP Juni

Vålerenga og omegn midtukeskogspils må så klart også få en juni-utgave!
Alle er velkomne uansett om de bor her eller der, men eventet er altså på Vålerenga og omegn, nærmere bestemt Galgeberg Corner, også kjent som Kårnærn. De serverer ikke mat, men medbrakt er lov og området har mange steder å hente mat fra! Her har vi lenge sol og plenty med sitteplass inne når vi kommer så langt! Hurra!

The Mighty JAH OBSERVER (JA)

Roots Invasion proudly presents:::

= THE MIGHTY JAH OBSERVER =
//////////// SOUND SYSTEM (ja) /////////////

After last years great session at Hausmania flerbrukshall, Austin “Spiderman” Palmer returns again for a crucial session you can’t miss!

The Mighty Jah Observer original valve sound system is a family sound and a legend of the roots and culture scene. First named Tippertone and played mainly lovers rock in the beginning. As the members got older and adapted a more conscious awareness of life, this also reflected in their music. Jah Observer was one of the veteran sounds at Nottinghill carnival and the first reggae soundsystem to play at punk music festivals.

After being active in the UK soundsystem scene for more than 40 years, Austin and wife Tracey decided to move back to Jamaica, now living a farmers life in Clarendon and occasionally playing at Kingston Dub Club. Roots lovers all over the world still want The Mighty JAH Observer to entertain the crowd and we are honored to welcome Austin back to Oslo.

Expect strictly vinyl selection with serious vibes and dubplates from some of the best producers in reggae history!

Sound system provided by your local:
ROOTS INVASION SOUND SYSTEM

Make it a date and don’t be late!!!

ONE LOVE

Peter Estdahl singelslipp at Revolver

Tik Records & Playground Music presenterer førstesingelen fra Peter Estdahl sin kommende soloutgivelse. Den fortsetter i sporet til debuten med pop-hooks seilende gjennom drømmende fingerspill på gitar, synther og dub-orienterte trommer. Produksjonene er dog langt større enn tidligere og leker mer med elementer fra blant annet hip-hop og house. Eksempelvis på sporet “Brilliance” får vi høre Estdahls første rap feature med artisten Albert Bino.

Oppvokst i Tromsø, der han fra en tidlig alder begynte med klassisk piano, trommer og gospelsang. Som sekstenåring flyttet han til Bradford, England for å studere musikk ved ALC Academy. I 2012 debuterte han med singelen Brother (sony music, colombia records) som ble b-listet på p3 og ble en umiddelbar hit sommeren 2012. Året etter flyttet han til Oslo og etablerte seg som en aktiv musiker med flere kjente band bl.a Band of Gold, Casa Murilo
og Jenny Konradsen.

På EP.2 får vi et etterlengtet gjensyn med Estdahls evner som produsent og komponist. Disse komposisjonene befinner seg i et friskt landskap som Peter har jobbet med de siste par årene. Han gleder seg mer enn noen til å vise dette frem, og i anledning slippet tar han en tur rundt i det ganske land med konserter i flere norske storbyer.

CC: 120,-
https://open.spotify.com/artist/0mrGKy3LK0lx8fgTed1UvB?si=LfQnAvXwQJqKNZxh2U18Lg

Oversettbar: Argentina

Tidsskriftet Mellom og Deichman inviterer til argentinsk litteraturfest med sommeråpen veranda!

Gled deg til opplesning av to kortnoveller av fabelaktige Samanta Schweblin fra hennes siste novellesamling «Pájaros en la boca» ved oversetter Signe Prøis! Novellene er spesielt oversatt til Melloms høstnummer, og denne kvelden blir det premiereopplesning.

Oversetter Gunstein Bakke holder kortforedrag om den norsk-argentinske avantgarde-forfatteren Norah Lange og hennes klassiker «Notatbok frå ein barndom» fra 1937.

Møt bøkene vi elsker og bøkene vi drømmer om å se i oversettelse! Signe Prøis, Gunstein Bakke og Mirko Stopar tar en prat om den nye generasjonen av unge, kvinnelige forfattere fra Argentina. Mange av disse gjør det stort i utlandet, som Mariana Enriquez («Ting vi mistet i brannen»), Samanta Schweblin («Feberdrøm») og Pola Oloixarac. Oppdag også forfattere av eldre dato, som Norah Lange («Notatbok frå ein barndom»), Alejandra Pizarnik («Ho som reiser med tomt glas») og Silvinia Ocampo. Samtalen ledes av redaksjonsmedlem i Tidsskriftet Mellom, Julia Wiedlocha.

Kent Erlend Horne er kjent som en notorisk platesamler og har vært en av landets mest spennende og durkdrevne ryttere siden midten av 90-tallet. I tre tiår har han trålet støvete markeder og platesjapper over hele verden på kryss og tvers i sjangerlabyrinten. Musikalsk skiller Argentina (og Chile) seg litt fra nabolandene lenger nord ved at de ikke i like stor grad har vært preget av afrikanske eller kreolske, trommebaserte stiler, men heller av ulike europeiske influenser. I moderne tid har det kommet en del interessante utfall fra artister som har blandet bruken av tradisjonelle instrumenter og sjangre med en mer globalisert, elektronisk klubbtradisjon. Horne gir oss smakebiter mellom slagene!

Tidsskriftet Mellom stiller med stand med sitt nyeste nummer, og du kan låne med deg bøker fra bokbaren med bibliotekets argentinske anbefalinger.

Utpå kvelden blir det loddtrekning!

Dørene og baren åpner når biblioteket vanligvis stenger for kvelden klokka 19.00.

Illustrasjon: Ingrid Rognstad

Dan Colen – Verk fra Astrup Fearnley Samlingen

I 2018 fyller Astrup Fearnley Museet 25 år! I løpet av året ønsker vi velkommen til flere mindre utstillinger med sentrale kunstnere i samlingen. Dan Colen – Verk fra Astrup Fearnley Samlingen er den fjerde i serien av våre jubileumsutstillinger.

Dan Colen (f. 1979) er del av en kunstscene som vokste frem rundt New Yorks Lower East Side på begynnelsen av 2000-tallet. Scenen ble uformelt omtalt som «Bowery School», bestående av kunstnere som Nate Lowman, Ryan McGinley, Dash Snow og Hanna Liden, som alle på hvert sitt vis tar utgangspunkt i urban kultur i kunsten sin. Med skarpsinn, alvor og sosial teft kretser narrativene deres rundt de samfunnsstrukturene som betinger livene våre i dag.

Dan Colens kunstverk går i tett dialog med samfunnet og det politiske klimaet, samtidig som de kommenterer kunsthistorien og har tydelige referanser til musikk og film. I løpet av det siste tiåret har Colen utviklet en kunstproduksjon som ofte tar utgangspunkt i hyperrealisme, minutiøst gjenstandsmaleri og illusjonisme, og som nekter å la seg diktere av forventinger om et enhetlig kunstnerisk uttrykk.

Colens teknisk krevende verk vekker mange assosiasjonsrekker i sin kombinasjon av populærkulturelle og kunsthistoriske referanser og i sin uventede materialbruk, og skaper med det intrikate forbindelser mellom fantasi og virkelighet, forestilling og realitet. Verket Don’t Judge a Book by Its Cover (Another Country) ser ut som et maleri, men er tyggegummi på lerret, mens Miracle on 34th street ser ut som fugleskitt, men er maleri. Slik problematiserer verkene hans ofte etablerte forventninger til hvordan kunst skal se ut, hva den skal representere og hva den skal lages av.

Astrup Fearnley Samlingen inneholder sentrale verk som spenner over 12 år av Dan Colens kunstnerskap. Utstillingen viser et utvalg av hans eksperimentelle og hyperrealistiske malerier, skulptur, installasjon og film.

I Still Believe in Miracles – Verk fra Selvaags kunstsamling

Astrup Fearnley Museet har gleden av å presentere årets sommerutstilling I Still Believe in Miracles – Verk fra Selvaags kunstsamling.

Utstillingen, som har lånt sin tittel fra Douglas Gordons verk Letter Unsent #7 (I Still Believe in Miracles), vil vise utvalgte verk fra Selvaags samling av anerkjente internasjonale billedkunstnere og fotografer. I tillegg til flere spektakulære abstrakte og nymodernistiske verk av blant andre Louise Bourgeois, Ellsworth Kelly, Robert Irwin, Richard Serra og Olafur Eliasson, vil utstillingen vise Selvaags betydelige samling av pionerverk innen amerikansk og japansk figurativt fotografi, som amerikanske Walker Evans, Diane Arbus, Lee Friedlander og William Eggleston og japanskeShomei Tomatsu, Daido Moriyama og Nobuyoshi Araki.

Museumsbygget med den omkringliggende skulpturparken, som er initiert av Selvaag Gruppen og Aspelin Ramm, vil i denne utstillingsperioden inngå som et av utstillingens kunstverk. Planleggingen, tankene bak og utførselen av dette ikoniske mesterverket, tegnet av den verdenskjente arkitekten Renzo Piano, vil presenteres med en egen utstilling i utstillingen. Renzo Piano har også vært sentral i arbeidet med hovedutstillingen og designet dens layout.

Utstillingen er kuratert og designet av Renzo Piano i samarbeid med Gunnar B. Kvaran, Therese Möllenhoff og Peder Lund

ART NIGHT x I Still Believe in Miracles

Velkommen til ART NIGHT i årets sommerutstilling, I Still Believe in Miracles – Verk fra Selvaags kunstsamling.

KVELDSÅPEN UTSTILLING – DRINKER – MUSIKK

Se årets sommerutstilling på kveldstid, med drinker fra Vingen Bar og musikk fra kveldens dj.

Utstillingen viser utvalgte verk fra Selvaags samling av anerkjente internasjonale billedkunstnere og fotografer. I tillegg vises prosessen bak det ikoniske museumsbygget, tegnet av den verdensskjente arkitekten Renzo Piano, i en egen utstilling.

I løpet av kvelden kan du bli kjent med utstillingen i 15-minutters omvisninger hver halvtime fra kl. 19:30 til 22:00.

S.H.I.T. (Can) / Unarm (Jap) / Negativ / Blood Suckers på Hausmania

Svart Samtid og Byllepest Distro forener krefter, og serverer lokal og internasjonal punk i verdensklasse, i bakgården på Hausmania!

S.H.I.T. (Toronto)
Definitivt et av de ledende hardcorebanda i verden de siste åra. Aktuelle med en ny LP, som akkurat som alle de tidligere utgivelsene, er stappa med hits. Hør: lavidaesunmus.bandcamp.com/…

UNARM (Tokyo)
Sinnsykt sonisk angrep i stolt japansk tradisjon. En bulldozer av et liveband, som endelig tar turen til Oslo. Hør: unarm.bandcamp.com/releases

NEGATIV
Med ny plate og USA-turne på gang, sementerer Negativ sin status som et av de mest relevante punkbanda i Skandinavia for tida. Hør: byllepestdistroofficial.ban…

BLOOD SUCKERS
Suckers er tilbake, enten du vil eller ei. Hør: hardwarerecords.bandcamp.co…

150 kroner. Dørene åpner 20.00

THRESHOLDS OF THE ALGORITHMIC

Utstillingsåpning 8. juni kl. 19
Utstillingen er åpen 9. – 10. juni (kl. 12 – 17) og 12.-14 juni (kl. 11-14)
Finnissage med nye versjoner av verkene 14. juni kl. 19

Thresholds of the Algorithmic er både en utstilling og en workshop. Torsdag 8. juni åpner utstillingen første gang for publikum. Den vil så være i utvikling under workshopuken, og etter en uke, torsdag 14. juni, vil resultatet av arbeidet vises på et avsluttende arrangement.

Algoritmer er overalt, samtidig som de er skjult. Vi registrerer dem kanskje så vidt i utvalget av annonser og nyheter som foreslås for oss for på sosiale medier. Det er ikke så lett å forstå hvordan algoritmer fungerer, og vi aksepterer, oftest uvitende, deres analyser og beslutninger.

Også på kunstfeltet ser vi i dag en økende interesse for algoritmer. Tidligere var de forstått som abstrakte størrelser som kunne brukes til ulike formeksperimenter som genererte kunst eller musikk “av seg selv”. Men i dag er de i stadig større grad vevd inn i all kunstnerisk praksis og musikalsk komponering fra grunnen av. På samme måte som i dagliglivet har algoritmene blitt en usynlig men sentral del av den kunstneriske prosessen man lett tar for gitt.

Thresholds of the Algorithmic bringer sammen etablerte norske og internasjonale kunstnere innen digital kunst, visuell kunst, lydkunst og musikk. Sammen skal de utforske hvordan algoritmer kan brukes som verktøy, bindemiddel og formgiver i utviklingen av kunst. På utstillingen vil det vises en rekke større lydinstallasjoner, kinetiske skulpturer og performance-verk som alle utfordrer grensene – “thresholds” – for hva en algoritme kan være.

DELTAKERE
Niklas Adam (Oslo, NO), Eirik Blekesaune (Oslo, NO), Alicia Champlin (Maine, USA), Max Franklin (Rotterdam, NL), Erin Gee (Montréal, CA), Kosmas Giannoutakis (Graz, AT), Tijs Ham (Bergen, NO), Daniele Pozzi (Graz, AT), Thorolf Thuestad (Bergen, NO), og Stefano Zorzanello
(Catania, IT)

WORKSHOPLEDERE FRA ALMAT
David Pirró (Graz, AT) og Hanns Holger Rutz (Graz, AT).

OM ALMAT
BEK er samarbeidspartner i det østerrikske kunstneriske forskningsprosjektet Algorithms that Matter (ALMAT). Prosjektet søker å forstå den økende betydningen av algoritmer i samfunnet, ved oversette dem til lydlige estetiske uttrykk. Nye perspektiver oppstår/utvikles ved å utsette algoritmer for eksperimentering og analytisk lesing.

ALMAT ledes av Hanns Holger Rutz og David Pirrò ved Institute of Electronic Music and Acoustics (IEM) på University of Music and Performing Arts Graz, og er et treårig prosjekt som løper fra 2017 til 2020. Prosjektet er finansiert innenfor rammen av Austrian Science Fund (FWF) – PEEK AR 403-GBL – med finansiering fra Austrian National Foundation for Research, Technology and Development (FTE) og the State of Styria.

Les mer om ALMAT her.

OM BEK + NOTAM
Thresholds of the Algorithmic er organisert av BEK, og føyer seg i rekken av workshops og kurs som BEK og Notam samarbeider om for erfarne kunstnere over en treårsperiode mellom 2017 til 2020. Notam og BEK er sentre for nyskapende utvikling og bruk av teknologi til musikk- og kunstformål i Norge. Vi har et bredt internasjonalt nettverk med ledende skikkelser innen musikkteknologi, lyddesign og audiovisuell teknologi. Både Notam og BEK har utdanning og kompetansehevingstiltak som et av våre kjerneområder. Vi ønsker å sette nye mål, gi nye impulser og muligheten til å løfte blikket fra hverdagsløsninger for miljøet av musikkteknologer, kunstnere. Kursserien er støttet av Norsk kulturråd.

Are You Having Fun Yet // Slippfest // Ingensteds

Are You Having Fun Yet slipper debutplata si 25. mai, og inviterer i den sammenheng til slippfest på Ingensteds i Oslo!

Dørene åpner: 20.00
ID: 20
CC 150,- + AVG

“Imagine a super-group consisting of members of New Order and MGMT, and that pretty much encapsulates the sound of this group” – Xune Mag

“Matching the vocal delicacy of indie crooners like Alvvays’ Molly Rankin or The Japanese House Amber Bain” – buffaBLOG

“En konsert man vil huske” – Under Dusken om AYHFY på Trondheim Calling

AYHFY: Med opphav fra den sørlandske skjærgården, bryter den vindskeive trioen Are You Having Fun Yet endelig overflaten. AYHFY har allerede fått mye positiv oppmerksomhet fra flere musikkblogger, vært listet på NRK P3 og spilt på noen av landets største festivaler. Med en smakfull kombo av 80-talls new wawe og 00-talls indiepop, hvor innadvendt vokal omringes av viltre gitarer, er vi overbevist om at lydbildet deres er et friskt pust i den nordiske musikkscenen.

Hør første singel fra plata, “High as a concept”: open.spotify.com/track/4inr…

After School Special presenterer Sommerjevndøgn

Sommerjevndøgn / Litha / Midtsommernatt / Sommersolverv

Ingen ville fra gammelt av egentlig legge seg på midtsommernatten, og årets lyseste natt var det da også farlig å gå til sengs, for da var alle hekser og onde vetter ute og fôr. Portene til Helheimen ble åpnet i det øyeblikk solen snudde. Da smurte de sopelimer, staur, griser, dører og andre passende transportmidler og red til Blokksberg, til Troms, til Lyderhorn eller til Hekla. Djevelen spilte til dans og tok alle som ikke passet seg i sin favn, men dette er et overgangsfenomen mellom åsatro og kristendom, for djevelen er noe de kristne har funnet opp. Vettene besøkte også kirkene denne natta, og hadde messer til bespottelse og gudsforakt. Snek man seg inn og overvar disse messene kunne man ofte treffe Djevelen selv, som i tradisjonen også ble kalt Gammel-Erik eller Styggen.

Midtsommernatten bød på mange slags farer, men man kunne beskytte seg. Kroppsvask og storrengjøring av hytter og hus hadde beskyttende virkning, og den som rullet seg naken i duggen, ble kvitt mange slags plager.

Hva feirer vi ved Sommersolverv?
♦ Sommerens høydepunkt.
♦ Feiring av solen og ildens styrke og kraft.
♦ Fruktbarhet, vekst, kjærlighet.
♦ Det takkes for mottatt fruktbarhet og vekst og varme gjennom våren og sommeren.

Hva skjer i naturen akkurat nå?
Det er den lengste dagen og korteste natten. Solen er på sitt sterkeste denne dagen, og fra nå av vil den svinne dag for dag. De fleste planter står i full blomst.

Kuratert av:
Espen Iden

Deltakere:
Ingeborg Tysse
Jara Marken
Aljosa Erakovic
Hedda Grevle Ottesen
Astrid Hjortdal
Petra Dalström
Kornelia Remø Klokk
Tim Ekberg
Martin Filip Stråle
Tekst av Pål T Syse fra Evig Lok, opplest av Vågard Unstad

DJs: 筷子 KUÀIZI (Hong kong/Frankrike/Norge)

Mat: Torjus Slettsnok

40kr inngang
21.00-02.30
Snille priser i baren

Støttet av Bergen Kommune

Musikkprat – New York 1976-1982

I 1976 ga Ramones ut sin debutplate. I 1982 tok Afrika Bambaataa trommemaskiner og tysk futurisme inn i hip hopen. I de 6 årene i mellom var New York det aller viktigste stedet på jorda hvis du var musikkinteressert. Det er egentlig ikke helt til å forstå, sånn i ettertid, hvor ekstremt viktig og innflytelsesrike disse årene var. Du hører lyden av det fortsatt i musikken i dag, overalt, hele tiden, fra hip hop til trap til rock til grime til pop, EDM og house. Bli med til New York!

Guttorm Andreasen leder oss gjennom denne perioden med stødig hånd.

Musikkprat er et samarbeid mellom Folken, Sølvberget, Stavanger kulturhus, Guttorm Andreasen og STAR.

Ooppss… Et musikkforedrag om innspilte tabber i musikken!

Musikken har forandret seg. Moderne digital innspilling og studioteknologi har gjort musikken perfekt. Alt er spilt inn like høyt, trommene ligger nøyaktig på slaget, sangerens litt sure sang justeres så den treffer tonene og gitarsoloene er melodisk korrekte. Alt er velprodusert og tilpasset Spotify-spillelister. Men musikken har kanskje også blitt ørlite kjedelig?

I dette musikkforedraget får du høre historiene om hva som skjer når Sting snubler i en kabel og slår rumpa borti pianoet rett før han synger en av signaturlåtene til The Police. Megastjernen James Blunt begynner å synge for tidlig i sin største låt, The Doors’ mest kjente låt går for sakte, trommepedalen til Led Zeppelin knirker mer enn en gammel trebåt og hele Beach Boys er snydens i en av sine mange superhits. Og alt sammen ble stående for ettertiden. Du får selvfølgelig høre all musikken også.

Les mer om Guttorm Andreasen og hans musikkforedrag her

Dette er et forrykende foredrag spekket av anekdoter og krydret med humor og glimt i øyet, vi gleder oss til å ta imot Guttorm og alle dere! Vi ses!

Gratis inngang.

Sort Kanal – Rasist(sjakk) og annet PUK

Tenkte jeg skulle henlede oppmerksomheten på et ekte politisk ukorrekt program – fullt av rasisme og sexisme. Ingen forbokstaver ekskludert fra vokabularet. Spunnet rundt Christopher Nielsens rasistsjakk, med sterke assosiative eller relaterte innslag. Trigger warning herved avlevert.

Radio Nova – Sort Kanal – mandag 4. juni kl. 20.30.

www.sortkanal.noradionova.no/programmer/sor…

Utstilling og barneverksted – Fugl!

Vi er tre kunstnere og kunstpedagoger som har latt fuglene inspirere oss til å holde utstilling og barneverksted på Oslo Malerklubb på Briskeby. Ta med barna og la dem delta på verksted! Det blir fortelling og sang om fugler, og vi maler og tegner fugler sammen! Vernissage fredag 8.juni kl 19.00
Barnekurs for barn fra 6 år lørdag og søndag 9.-10. og 16.-17.juni kl 12-14, samt tirsdag 12.6. og fredag 15.6. kl 17-18.
Briskebyveien 48.
Velkommen!

En samtale om frihet i Vest-Sahara

En samtale om frihet i Vest-Sahara
A conversation about freedom in West Sahara.

Mandag 4.06 / 11:00-12:30

Podium, Hausmannsgate 34

I forbindelse med utstillingen “KAMP-min, din og alle andres” og spesielt verket “One way to a desert”, av Hanan Benammar, har vi gleden å invitere til en samtale med Sidi Esbaai og Chalih Rachid.
De to er aktivister for menneskerettigheter i Vest-Sahara. De to er tidligere jusstudenter og informerer aktiv om overgrep på sosiale medier. Sidi var politisk fange i 2014.

Samtalen holdes på Engelsk.

Arrangementet er organisert i samarbeid med Erik Hagen, daglig leder av Støttekomiteen for Vest-Sahara

Fri entré og enkel servering

Extended Cryptics – ny musikk på Sentralen

Ensemblet Extended Cryptics skal på Østlandsturné og kommer til Sentralen 7.juni!

Denne kvelden vil det bli servert hele 7 nye verker av Audun Aschim Steffensen, Eira Sjaastad Huse og Ingrid Matilde Mæland. I tillegg blir det klassisk operarepertoar fra Ravel, Bizet, Duparc, Purcell og Haydn for mezzo-sopran, fiolin, el-gitar og slagverk.

Hovedverket på turnéen er «Cryptics» av Audun Aschim Steffensen; et 20 min soloslagverkstykke skrevet for KORK-slagverker Christian Krogvold Lundqvist.

Medvirkende:

Eira Sjaastad Huse – mezzosopran

Ingrid Matilde Mæland – fiolin

Audun Aschim Steffensen – gitarer

Christian Krogvold Lundqvist – slagverk

Forstanderskapssalen 7. Juni kl 19.30.

Viser bare de nyeste 400.