METEOR 2011: PRØVEROMMET - SCENEKUNST!

[Bilde]

PrøveRommet – scenekunst! blir arrangert for første gang under Meteor 2011, og er en videreføring av PrøveRommet – dans! som vi presenterte under Oktoberdans i 2008 og 2010.

På PrøveRommet – scenekunst! vil det bli vist ny scenekunst, samt et spekter av andre kunstneriske uttrykk – i tråd med PrøveRommets grunnkonsept. Både lokale og nasjonale aktører er invitert til å lage og vise nye verk.

Program: (oppdateres fortløpende)

  • Benedicte Leinan Clementsen Unmesha Nimesha ( out-blinking is in-blinking, in-blinking is out-blinking )
  • Teateretaten På vei heim
  • 1+1=11
  • Studenter fra Akademi for Scenekunst Exploring Richard III, PART 1 og Exploring Richard III, PART 2 og A bigger scale of touch
  • Sara Lindström This Is…
  • Happy Gorilla Dance Company 12’00’’
  • Eirik Strandabø – opplesning, bloggpresentasjon og plansjer
  • Birk Nygaard – visuelt akkompagnement
  • Lina Kristin Holme – Terror Managment – malerier
  • METEOR 2011: Tea Tupajic og Petra Zanki The Curators Piece – videoinstallasjon
  • DJ: Ida i Flaggstanga og Rambo Johnny!

*****************************************
*
****************************************

Benedicte Leinan Clementsen Unmesha Nimesha ( out-blinking is in-blinking, in-blinking is out-blinking )«Unmesha Nimesha (out-blinking is in-blinking, in-blinking is out-
blinking)»

I want to embody emotions and experiences. I try to physicalize them
through abstraction. Our mind process experiences in one way, our
body in another. Our body works as a memory-canvas and bodily reveal
our state of mind.

Benedicte Leinan Clementsen is a student at the Fine Art Academy in
Bergen. She works with performance in relation to other medias such as
sound and object.

Teateretaten har eksistert siden 2008 med trilogien HEIM (2010/11) som seneste prosjekt. Teateretaten arbeider tverrkunstnerisk og samarbeider med kunstnere innenfor ulike sjangre. I trilogien HEIM ble klisjeér, nostalgia, felleskap og tilhørighet utforsket. Teatereaten er opptatt av å undersøke det romlige og har derfor vist alle forestillingene frem til nå i ulike lokaler, inkludert en uteforestilling. I kveld presenteres prosjektet ”På vei heim”, en videre utforsking av temaet hjem. I forlengelsen av dette skal kompaniet ha en forestilling som blir vist i Bergen i desember 2011. Medvirkende: Sara Bruteig Olsen, Silje Silden og Kirsti Aksnes

Foto – og videokunstner Klara Sofie Ludvigsen, musiker Eva Pfitzenmaier, tekstforfatter Hanne Hvattum og danser Marit Loe Bjørnstad utgjør ensemblet 1+1=11. Tittelen på kompaniet og prosjektet representerer hva som skjer når mennesker med ulik bakgrunn møter hverandre og prøver å forenes med sine perspektiv og kunnskaper. De ønsker å skape forestillinger for scenen som inkluderer teskt, visuelle elementer, lyd og bevegelse. Da alle kommer fra fire ulike kunstfelt, prøver de å finne ut hvordan de ulike utrykkene kan smeltes sammen og forenes i ett helhetlig uttrykk.

Akademi for Scenekunst er Norges eneste tverrfaglige utdanning innen fysisk og visuel scenekunst og utforsker samspillet mellom billedkunst og teater, mellom teater og samfunn, og mellom teori og praksis. Det legges spesiell vekt på fysisk teater, planlegging og gjennomføring av produksjoner, egen kunstnerisk utvikling og tverrfaglige arbeidsmetoder. Akademiet har som mål å utfordre studentene til å være nytenkende innen skuespillerkunst og scenografi.

Medvirkende Exploring Richard III, PART 1 & Exploring Richard III, PART 1: Nela Kornetova, Paolo Zucotti, Kjersti Aas Stenby, Juli Apponen, Young Woo Choo, Marit Sirgmets, Marie Kaada Hovden, Emma Örn og Petter Winther

A bigger scale of touch is a study project within the scenography and acting department (directed by Prof. Serge von Arx and Karmenlara Ely) of the NTA – Norwegian Theatre Academy. It is done in cooperation with PAS – Performance Art Studies, through BBB Johannes Deimling, who is developing and tutoring the project. The period of the studies is from October to December 2011. Focus is the experimental research on time based and long durational performances, and to present the results during the process at different festivals. The work of the students will include approaches from visual art, space/architecture, context, research and social aspects. Including the already gained knowledge about scenography and theatre this project should lead the students to a wider examination of the intersections and the possibilities of a broader artistic language. Besides the artistic work the students are involved in the whole process of developing and organizing this project.
Medvirkende: BBB Johannes Deimling, Mikkel Rasmussen Hofplass, Ida Grimsgaard, Emma Örn, Siiri Eriksson og Monika Sobczak

Sara Lindström er en performance – og dansekunstner med base i Sverige og London. Arbeidene hennes beveger seg i ulike kontekster, mellom dans, teater og Live art. Arbeidene hennes handler ofte om teateret som et sted for bevisst illusjon, og en nysgjerrighet i forhold til hvordan relasjonen mellom performer og publikum oppstår og defineres. Sara har en BA i «Dance and Theatre» fra Laban Centre i London og har vært koreograf og performer i kompaniet MIKS fra 2005-2011. Som uavhengig koreograf har Sara bl.a. laget Kära Kropp!, et stedsspesifikt verk for Norrtälje Konsthall i Sverige i 2009. Sara har vært gjestekunstner ved Dansbyrån iGøteborg i 2008, som medlem av «You Are Now Here Collective». Hun var en del av utvekslingsprogrammet MOTE 09 i Gøteborg i 2009 og underviste i 2010 ved Danscentrum Väst i Gøteborg.

Happy Gorilla Dance Company (HGDC) is a new live art project blending movements against a wall
with sounds entering through an open door – presenting the dance, music and text in a playful manner. We can also call them the “goingbananas.com”, as the speed of light is sometimes very slow, and everything is a happy go lucky point of no return. Trade and history are essential for the members, as well as a constant and powerful dialogue with chinese art and people. Its a perfect year for bananafishing. Medvirkende: Jørgen Knudsen, Kjartan Andersen og TIne Weber

Eirik Strandabø kommer for å stille ut bloggen ‘VERDEN – en bruksanvisning for barn’. Det vil bli presentert noen nye arbeider i stort format, i tillegg blir det anledning til å bla gjennom bøkene, og kanskje til å få høre noen av tekstene bli lest opp. Bloggen passer for alle.

Lina Kristin Holme Artist statement: I searched (Google) on the “list of risks”, only Swedish data, 1.25 million links. If you are facing a threat, one reacts thus reflexively at (roughly) one of two ways; run away and hide or defend oneself. Is there no immediate life threatening danger near, you may easily create your own fears. With normal analytical skills and daily information from the media, it’s easy to trig old instincts and survival reaction patterns. How to relate to personal fears and reactions to them is basically what my work is about.

Dørene åpner kl. 19.30

Velkommen!!

PrøveRommet – scenekunst! er støttet av Bergen kommune

Foto: Marte Elise Stramrud

Legg til ekstern kalender…