Nytt på skogen: Nye evenement

OSLO FORRÓ-FESTIVAL m/ brasilianske danserytmer på Gamla Konsert & Scene Lør 26 Aug

Program Lør 26 Aug KL.21.00

Oslo Forró Festival er et arrangement basert på Brasiliansk kultur og musikk.

Forró er en sammensmelting av ulike danse- og musikkstiler og er festivalens hovedfokus.
Festivalen samler ulike profesjonelle formidlere av brasiliansk kultur.

Det kommer dj-er, instruktører, promotører, artister, produsenter og kunstnere fra hele verden for å gjøre denne
brasilianske helgen helt unik.

Eventet inkluderer danse og tromme work-shops, konserter , film-visning og foredrag. Festivalens formål er å
formidle brasiliansk kultur, ikke bare i Norge, men gjennom hele Europa.

Festivalen finner sted i Oslo under 3 dager og med konserter og dans på GAMLA Konsert & Scene på fredag
og lørdagskveld, samt dansekurs, danse og tromme work-shops, film-visning og foredrag på Studio Orient.

Festivalens formål er å formidle brasiliansk kultur, ikke bare i Norge, men gjennom hele Europa.

WEB
FACEBOOK

LØR 26 AUG KL.21.00:

OSLO FORRÓ-FESTIVAL
m/ brasilianske danserytmer av Trio Juriti + Trio Alvorada + Del Feliz + DJ

DANSEKURS STUDIO ORIENT

OSLO FORRÓ-FESTIVAL m/ brasilianske danserytmer på Gamla Konsert & Scene Fre 25 + Lør 26 Aug

Program Fre 25 Aug KL.21.00
Program Lør 26 Aug KL.21.00

Oslo Forró Festival er et arrangement basert på Brasiliansk kultur og musikk.

Forró er en sammensmelting av ulike danse- og musikkstiler og er festivalens hovedfokus.
Festivalen samler ulike profesjonelle formidlere av brasiliansk kultur.

Det kommer dj-er, instruktører, promotører, artister, produsenter og kunstnere fra hele verden for å gjøre denne
brasilianske helgen helt unik.

Eventet inkluderer danse og tromme work-shops, konserter , film-visning og foredrag. Festivalens formål er å
formidle brasiliansk kultur, ikke bare i Norge, men gjennom hele Europa.

Festivalen finner sted i Oslo under 3 dager og med konserter og dans på GAMLA Konsert & Scene på fredag
og lørdagskveld, samt dansekurs, danse og tromme work-shops, film-visning og foredrag på Studio Orient.

Festivalens formål er å formidle brasiliansk kultur, ikke bare i Norge, men gjennom hele Europa.

WEB
FACEBOOK

FRE 25 AUG KL.21.00:

OSLO FORRÓ-FESTIVAL
m/ brasilianske danserytmer av Leo Córreá + Malcolinando + DJ

DANSEKURS STUDIO ORIENT

The Sisters Of Mercy

Still doing it.

Dronningtimen, fortellerstund/dragshow for barn

Barn elsker å kle seg ut og kle seg opp, og det gjør dragqueens også! I Dronningtimen inntar dragartist Nabi Yeon Geisha tronen og forteller eventyr for barn i alle aldre.

Dronningtimen er en magisk stund som skiller seg fra det barn og foreldre opplever i det daglige. De får fantasere og drømme seg bort til en vakrere, rausere og morsommere verden, der alle barn kan være prinser eller prinsesser om de vil – uansett hvem de ellers er.

Forestillingen er interaktiv, og barna inviteres med i fortellingen gjennom sang, bevegelse og forslag underveis.

Arrangementet holdes i Laboratoriet i Kulturhusets tredje etajse
*
MER OM OSS:*
Nabi Yeon Geisha, til daglig kjent som Remi Johansen Hovda, jobber som dramapedagog og dragartist. I krysningspunktet mellom drama og drag ønsker han å gi barna en annerledes og spennende opplevelse.

Dronningtimen arrangeres av den frivillige organisasjonen Dronningkuben, en gjeng fortellersjeler som er opptatt av frihet, likhet og rettferdighet. Selv om Norge er et inkluderende og aksepterende samfunn på mange måter, er det fortsatt vanskelig for mange å være seg selv. Kanskje de ikke passer helt inn i de båsene eller kjønnsrollemønstrene som er skapt gjennom hundrevis av år med strengt avgrensede skiller mellom hva som regnes som mannlig og kvinnelig.

Barn reagerer ikke negativt på sammenblanding av tradisjonelle kjønnsroller – de må lære å bli skeptiske til annerledeshet av voksne. Vi tror alle barn har godt å av å bli eksponert for kjønnsuttrykk som går på tvers av det tradisjonelle. Kanskje gjør det også jobben lettere for foreldre som ønsker å fortelle barn at annerledeshet er OK.

Eller kanskje de bare har lyst til å oppleve og være med i en god fortelling – har vi ikke alle det?

“Grenseløse Opplevelser” – Boklansering på Tronsmo

Denne boka utgis i anledning Cosmopolites 25-års jubileum. Boka dokumenterer med bilder og tekst viktige hendelser og det som er skapt gjennom disse årene.

Her beskrives den usikre og til tider trøblete ferden mot det Cosmopolite vi kjenner i dag – en av Nordens fremste scener for jazz og verdensmusikk.

Sentralt i fortellingen står Miloud, klubbens grunnlegger. I 2008 ble Miloud Guiderk utnevnt til ridder av 1. Klasse av den Kongelige Norske St. Olavs Orden «for utmerkede fortjenester av fedrelandet og menneskeheten».

Anne Ellingsen har forfattet boka, som også inneholder bidrag fra en rekke personer med nært kjennskap til Cosmopolites dugnadsånd og rikdom i form av grenseløse opplevelser.

I år er det 25 år siden Miloud Guiderk etablerte Cosmopolite i Industrigata på Majorstuen. Vi feirer begivenheten med en jubileumsfestival, og sparker det hele i gang med bokutgivelse! Alle som ønsker er inviterert til lansering på Tronsmo Bokhandel onsdag 8.november – vi håper å se dere der!

Tronsmo Bokhandel
Boka kan forhåndsbestilles til rabbatert pris her.

The Organ Club «Club7 revival»

Bugge og Charles børster støvet av sagnomsuste Club7 og inviterer et knippe herlige musikanter fra en svunnen tid:

Little Earl Wilson – Vokal
Susanne Fuhr – Vokal
Calle Neumann -Saxofon
Vidar Johansen – Saxofoner
Erik Wesseltoft – Gitar
Kjell Larsen – Gitar
Brynjulf Blix – Orgel
Miki N`Doye – Perkusjon
Bugge Wesseltoft – Orgel
Sveinung Hovensjø – Bass
Bjørn Jensen – Trommer
Charles Mena – Trommer

Sjekk ut The Organ Club på Facebook her.

Psykt bra! i politikken

- Hvor godt ivaretatt blir du som ung i dag hvis du blir psykisk syk?
- Vet du hva du skal gjøre hvis du en dag ikke orker å stå opp av senga?
- Visste du at psykisk helse er én av svært få saker som alle de politiske ungdomspartiene er enige om?

5. september kommer journalist og forfatter Oda Rygh, Adrian Johannes Lorentsson, kommunikasjonssjef for Mental Helse Ungdom og Guro Anna Wyller Odden, psykologistudent og representant fra Ung Arena for å snakke om de politiske utfordringene rundt ungdom og psykisk helse. I tillegg har vi invitert representanter fra de politiske ungdomspartiene i Oslo. Kom og bli klok før valget!

PsyktBRA! er en samtalerekke som arrangeres i samarbeid med Ung Arena www.ungarenaoslo.no og har fått støtte fra Fritt Ord. Dette er panelsamtaler for og med unge folk, der vi belyser og diskuterer ung kultur og unges psykisk helse. Vi vil ufarliggjøre vanskelige temaer, opplyse, forebygge og forhåpentligvis gjøre oss alle litt klokere.

Ordstyrer: Fredrik Wilhelmsen

Lykkelig Kjærlighet. En forestilling

Lørdag 2. september kl 20:00
Søndag 3. september kl 17:00 & 20:00

På Scenehuset, Bogstadveien 49, Oslo

En fabel om kjærlighet, inspirert av poeten Wislawa Szymborskas dikt og tekster av W. Shakespeare og Platon.

“Lykkelig kjærlighet. Er det normalt,
er det seriøst, er det nyttig -
hvilken nytte har verden av to mennesker,
som ikke ser verden?…”

Etter en ide av Alicja Ziolko
Av og med Piergiuseppe Francione og Alicja Ziolko

Dramaturgi og regi Terje Lindberg
Tegninger Claudio Corrivetti
Tekniker Fartein Netland
Video Daniel Peralta
Trainer Italia Federico Favetti
Produsent Justina Brazaite

Med støtte fra Vera Stasi / Progetti per la Scena, Italia
Med takk til Holte Produksjoner

En Alicja Ziolko Production

Billetter:
kr 250,- / student og scenekort 150,-
Bestilles via mail:
justina.brazaite@gmail.com
Betales i døren; kort, vipps eller kontanter


//////—-

Happy Love

Saturday 2 September at 8:00 pm
Sunday 3rd September at 17:00 & 20:00

Scenehuset, Bogstadveien 49, Oslo

A fable about love, inspired by Wislawa Szymborska’s poem and texts by W. Shakespeare and Platon.

“Happy love. Is it normal
is it serious, is it practical?
What does the world get from two people
who exist in a world of their own?…”

After an idea by Alicja Ziolko
By and with Piergiuseppe Francione and Alicja Ziolko

Dramaturgy and direction Terje Lindberg
Drawings Claudio Corrivetti
Tecnichian Fartein Netland
Video Daniel Peralta
Trainer Italia Federico Favetti
Producer Justina Brazaite

With support from Vera Stasi / Progetti per la Scena, Italy
and Holte Productions

An Alicja Ziolko Production

Tickets:
NOK 250, – / stud. 150 -
Booked via mail: justina.brazaite@gmail.com
Payed at arrival by card, vipps or cash

Algeria (extract of perfumes), 7 – 17.09.2017

During Algeria (extract of perfumes), we invite you to have a peek into Algerian history and its multiple narratives that radiate beyond borders, beyond nations, beyond ethnicity and beyond language.
We invite you to listen to poetry, to dance, to chant, to watch, learn and deconstruct with us «extract of perfumes» or a metamorphic space where the intimate regenerate the universal, where time is obsolete, where the poetical stretches the political, where the individual reminiscence give strength to the collective memory.
Algeria (extract of perfumes) is a space for sharing, a space for discussion, a space for free spirits, a space for everyone.

Opening the program, Khartoum Contemporary Art Center is proudly showing for the first time an original gouache painting by the iconic female Algerian artist Baya, alongside several contemporary artists having a link – direct or remote – to Algeria. Cinemateket will follow the path by showing several movies by René Vautier, never shown in Norway before and some subtitled for the first time into English.
René Vautier was the first French anti-colonialist filmmaker and we are so honoured to be able to show his movies.

Our dear local Café Provence will host poetry readings and “The Dream That Kicks” will finish the dance by showing experimental film/video based artists.

Welcome!

program

7-13.09: Exhibition at Khartoum Contemporary Art Center (KCAC) with: Jan Christensen, Linda Bournane Engelberth, Mattias Cantzler, Hans Hamid Rasmussen, Atef Berredjem & Mahieddine Baya.
10 & 12.09: 4 screenings of René Vautier at Cinemateket i Oslo
13.09: Discussion with Box24 artist run space in Algiers and a performance by Sigmund Skard.
16.09: Poetry readings at Café Provence with Hans Petter Blad & Assia Djebar (performed by Ragnhild Aamås)
17.09: The Dream That Kicks with: Nida Sinnokrot, Zoulikha Bouabdellah, Sofiane Zouggar, Fayçal Baghriche, Maja Rezoug & Eija-Liisa Ahtila.

curated by Hanan Benammar

Supported by the Algerian Embassy of Oslo, Cinémathèque de Bretagne, Cinémathèque de Paris, Vandaler forening and Box24.

José James

José James kommer for første gang til Oslo, samtidig som han er klar med sitt fjerde album for den legendariske Blue Note-etiketten. Det nye albumet heter ”Love in a Time of Madness”, og handler om det splittede samfunnet i dagens USA. Det er en politisk ladet og engasjert utgivelse, som samtidig også fokuserer på menneskeverd og kjærlighetens betydning.

NB! Denne konserten er flyttet fra 29. april og kjøpte urefunderte billetter gjelder også for ny dato.

José James er fra Minneapolis, og har studert ved New School for Jazz and Contemporary Music i New York. Sangeren og låtskriveren har hele veien hatt et stort spekter av musikalske forbilder, der han kombinerer moderne jazz med R&B, hip hop og soul. Han beveger seg dermed i noe av det samme åpne landskapet som Frank Ocean, Usher, Miguel og John Legend, og sier selv at det nye albumet tar musikken til et nytt nivå.

“This album is everything I love about music. For me its all coming full circle. I discovered jazz through hip-hop and rap tracks produced by Qtip, Ali Shaheed Muhammad, Prince Paul, RZA, Rick Rubin and Madlib, people like that”, forteller José James. Han er svært produktiv, og har de siste årene gitt ut kritikerroste album hvert eneste år.

”José James er på vei til å bli den nye store vokalisten – nesten uansett sjanger”, har Tor Hammerø skrevet. Også Dagens Næringsliv og Stavanger Aftenblad har latt seg begeistre av den allsidige jazz- og soul-sangeren. På den internasjonale arenaen har han blitt hyllet av bl.a. New York Times og Pitchfork. Selv regner han John Coltrane, Marvin Gaye og Billie Holiday blant sine forbilder, og har samarbeidet med bl.a. Basement Jaxx, Flying Lotus og Jazzanova.

Som Los Angeles Times formulerte det: “Is José James a jazz singer or a soul singer? Old school or new school? A guardian of tradition or a seeker of thrills? Yes, yes and yes.”

Selv sier han “It’s the end of my jazz career. Completely.” Han fokuserer på moody soul, electronic pop, trap-addled beats, African folk, American gospel og Minneapolitan funk.

Vi gleder oss til en spesiell kveld med José James.

Lineup:

José James – Voice, guitar, electronics
Richard Spaven – Drums, electronics
Josh Hari – Bass

Facebook

Tidal

Abraham Inc. feat. David Krakauer, Fred Wesley & Socalled

“This endlessly surprising yet highly successful hybrid of klezmer, funk and hip-hop had the enthusiastic crowd – young and old, Jews and gentiles, whites and blacks – dancing ecstatically in the aisles like it was a Jewish wedding.”

Denne begeistrede omtalen er fra JazzTimes. Ellers har ti mann sterke Abraham Inc. fått strålende anmeldelser i alt fra The New York Amsterdam News til Playboy Magazine. I orkesteret finner vi blant annet musikerne Frank Wesley, David Krakauer og SoCalled, som her har funnet sammen i et fruktbart, funky og forbløffende samarbeid.

Fred Wesley er en amerikansk funk- og jazz-trombonist, som du blant annet kan høre på klassiske låter som ”Say It Loud, I’m Black And Proud”. Han spilte med legendariske James Brown på 60- og 70-tallet, og var også lederen av The Horny Horns, som gjerne spilte på platene til George Clinton, Bootsy Collins, Parliament og Funkadelic. Du kan også høre dem på plater med bl.a. Dee-Lite og Red Hot Chili Peppers, samtidig som Wesley også har vært medlem av Count Basie Orchestra.

David Krakauer er på sin side en av verdens ledende klezmer-musikere. New York-klarinettisten var nylig med på et album med det norske progbandet White Willow, og spiller både klassisk musikk, avantgarde og improvisasjonsmusikk. Han regnes også som en drivende god jazzutøver. SoCalled er på sin side en kanadisk rapper, musiker og produsent, som har vakt oppsikt ved å blande hip hop, klezmer, dansemusikk og folketoner.

Denne blandingen av talentfulle musikere inviterer til an all-out klezmer-funk-dance party. Vi tipper at stemningen raskt står i taket, når de går på scenen på Cosmopolite den 17. november. Den fulle besetningen er David Krakauer (klarinett, vokal), Fred Wesley (trombone), SoCalled (sampler, trekkspill, piano), Taron Benson (rapper), Freddie Hendrix (trompet), Brandon Wright (tenorsax), Sheryl Bailey (gitar), Allen Watsky (giitar), Jerome Harris (bass) og Michael Sarin (trommer).

Vi tror vi tør love en festaften av de store!

Simon Phillips – Protocol 4

LINE UP:

Simon Phillips (dr)

Greg Howe (gtr)

Ernest Tibbs (bass)

Otmaro Ruiz (keys)

Simon Phillips er en av verdens mest anerkjente og respekterte trommeslagere, med en stil som ikke bare reflekterer hans tekniske ferdigheter, men også hans distinkte musikalitet. Enten det er rock, fusion eller jazz, spiller Simon med den samme presisjonen og intensiteten, aldri med mangel på feeling og persepsjon.

Allerede som tolvåring begynte reisen som profesjonell musiker, men det var da han spilte i musikalen Jesus Christ Superstar i London som sekstenåring at hans karriere tok fart. I løpet av sitt livsløp har han spilt med en rekke anerkjente musikere, deriblant Mick Jagger, The Who, Jeff Beck, Peter Gabriel, Judas Priest, Stanley Clarke, Michael Schenker og Jack Bruce – for å nevne noen…

Han slapp sitt først album ‘Protokol’ i 1988 etterfulgt av ‘Force Majeure’ i 1992, ‘Symbiosis’ i 1995 og ‘Another Lifetime’ i 1997. På sistnevnte album viser han nok et lag av enormt ressurssterkt spill og komponering med en helt ny motivasjon – noe han mener er takket være tilflyttingen til USA på starten av 90-tallet. Han ga senere ut live-albumet ‘Out of the Blue’ i 1998, jazzalbumet ‘Vantage Point’ fra 1999 og ‘Inertia’ fra 2000 – innspilt med Dream Theater’s Derek Sherinian.

Simon Phillips har siden 1992 vært fast trommeslager i Toto, utenom visse unntakstilstander som gikk ut på å oppnå personlige milepæler – å turnere med eget band, og å utvide karrieren som komponist og produsent. Hans entusiasme og fascinasjon for de ulike musikkstilene og hans genuine interesse for lyd og arrangering, vil alltid føre han til videre utvidelse av sin karriere.

Cosmopolite er stolt og ydmyk over å kunne presentere en av verdens mest anerkjente trommeslagere til lille Torshov 16.november. Med seg har han med seg en fin knippe musikere.

Arild Andersen Quartet feat. Makoto Ozone, Tommy Smith & Paolo Vinaccia

En av de mest interessante og uvanlige trioene innenfor jazz de siste 10 årene, er det internasjonale samarbeidet mellom den norske bassisten Arild Andersen, den skotske saksofonisten Tommy Smith og den italiensk-norske perkusjonisten Paolo Vinaccia. Denne kvelden går de sammen med den japanske pianisten Makoto Ozone for å sette fyr på stemningen under jubileumsfestivalen!

Andersen startet trioen i 2007 med et tydelig mål om å utforske nye områder innenfor moderne jazz, og innvirkningen var umiddelbar. De markerte seg allerede med sin første liveopptreden, og ble oppdaget spesielt for deres forbløffende kraft, presisjon og dynamikk. I 2008 ga ECM ut deres første album Live at Belleville som samme år mottok den prestisjefylte prisen Grand Prix du Musicien Européen de l’Académie du Jazz i Frankrike.

Trioens konsert på Le Poisson Rouge i New York i år er blitt stemt på som en av de 10 beste konsertene i New York 2017 av magasinet The New York Jazz Record, og vi tviler ikke på at det blir en av de beste konsertene i Oslo også!

Special Guest: Makoto Ozone – piano

Den japanske pianisten flyttet til USA i 1980 for å studere jazz-komposisjon -og arrangering på Berklee College of Music. Han har spilt med anerkjente musikere slik som Gary Burton, Paquito D’Rivera, Jeff “Tain” Watts, Christian McBride, Dave Weckl, Mike Stern med flere.

Sist Makato spilte på Cosmopolite, var i forbindelse med hans opptreden med Dave Weckl band – Nå gjester han Arild Andersen Trio og gjør det om til en Quartet. De møttes på fjorårets Rochester Jazzfestival hvor de spilte sammen, og 15.november får de muligheten igjen på Cosmopolite i Oslo.

«The sheer depth and lustre of this trio’s sound can invite you to start purring in grateful imitation.»

The Guardian

“It’s all about masters at work”

The Herald

“The whole record: a contemporary masterwork.”

Brian Morton Moment’s Notice

“JAZZ album of the year.”

The Scotsman

“Nothing short of a masterclass.”

Jazzwise

Alfredo Rodriguez Trio + Tarek Abdallah & Adel Shams el-Din

Tarek Abdallah og Adel Shams el-Din

Kveldens første opptreden blir den egyptiske duoen Tarek Abdallah og Adel Shams el-Din. De er to komponister og musikere fra Egypt, som trekker mye inspirasjon fra den gyldne tidsalderen og Egypisk aud solo (1910-1930).

Alfredo Rodriguez trio line-up:
- Alfredo Rodriguez (piano)
- Michael Olivera (drums)
- Munir Hossn (electric bass)

”Tocororo” er tittelen på det nyeste albumet til Alfredo Rodríguez. Det er også navnet på nasjonalfuglen på Cuba, som dør av sorg om den fanges. Alfredo Rodríguez er selv fra Cuba. På albumet har han med seg prominente og sterke gjester som Ibrahim Maalouf fra Libanon, den fransk-cubanske duoen Ibeyi, sangeren og bassisten Richard Bona, flamenco-sangeren Antonio Lizana og den indiske vokalisten Ganavya Doraiswamy.

Alfredo Rodríguez flyttet til Los Angeles i 2009, etter at han hadde blitt tatt under vingene til legendariske Quincy Jones. Han hørte den unge pianisten spille tre år tidligere, og ble så imponert at han overtalte ham til å flytte til USA. I dag er Quincy Jones både produsent og manager for den dypt talentfulle 30-åringen. Han har også skrevet låter sammen med ham.

Den store musikaliteten til Rodríguez har ført ham til jazzfestivaler over hele verden, deriblant Newport, Monterey og Montreux. Han har delt scener med utøvere som Wayne Shorter, Herbie Hancock, Patti Austin, James Ingram, McCoy Tyner, Esperanza Spalding, Richard Bona og Lionel Loueke. Han har opptrådt i Marokko, Kina og Brasil.

“Quincy Jones pres. Alfredo Rodriguez Trio” blir den første opptredenen til Alfredo Rodríguez i Oslo. Her har han med seg Reinier Elizarde på bass og Michael Olivera på trommer.

Så langt har det blitt to kritikerroste album i USA: ”Sounds of Space” (2012) og ”The Invasion Parade” (2014). Alt tyder på at ”Tocororo” vil bringe Alfredo Rodríguez ut til enda flere musikkelskere.

Sjekk hans Facebook side

Musikken hans får du kjøpt på Bare Jazz

Mike Stern/ Dave Weckl band feat. Tom Kennedy & Bob Malach

Lineup:

· Mike Stern – gitar

· Dave Weckl – trommer

· Tom Kennedy – bass

· Bob Malach – saksofon.

Supergitaristen Mike Stern turnerer med nytt album, og returnerer til Cosmopolite i november. Stern ble i sin tid rekruttert av selveste Miles Davis, og er følgelig en svært kritikerrost musiker. Han er en av de fremste gitaristene i sin generasjon (seks ganger nominert til Grammy), og startet det hele i Blood, Sweat & Tears da han var 22 år gammel.

Sjekk Stern på Facebook

Dave Weckl regnes av svært mange som en av verdens beste trommeslagere i dag. Han har mottatt en rekke priser, og ble av Modern Drummer kåret til en av de 25 beste trommeslagerne gjennom tidene. Han spilte i flere år med Chick Corea, og var alt på 80-tallet med på innspillinger med bl.a. Bill Connors (Return to Forever), Brecker Brothers og George Benson, i tillegg til store pop- og rock-artister som Diana Ross, Madonna og Robert Plant.

Sjekk Weckl på Facebook

Patti Austin

Patti Austin har gitt ut mer enn 20 album gjennom sin karriere. Hun har koret for artister som Paul Simon, James Brown, Luther Vandross, Roberta Flack og Diana Ross, og medvirker i filmen ”20 Feet From Stardom”.

Hun vant Grammy for beste jazzvokal for albumet ”Avant Gershwin” i 2008. Hun ga dessuten ut albumet ”For Ella” i 2002, som var en hyllest til Ella Fitzgerald.

Konserten på Cosmopolite har nettopp fått tittelen ”Ella Now And Then”.

Her markerer Patti Austin 100-årsjubileet til Ella Fitzgerald, gjennom egne tolkninger av låter som ”How High The Moon”, ”The Man I Love” og ”Too Close For Comfort”. Samtidig vil hun også slippe et helt nytt album med samme tittel.

Sjekk hennes hjemmeside

Facebook
Tidal

Mulatu Astatke

Mulatu Astatke er kjent som opphavsmannen til “ethio-jazz”, der vestlig jazz møter tradisjonelle etiopiske melodier. Han var den første afrikanske musikeren til å bli tatt opp på det prestisjefylte Berklee College of Music, og allerede i 1965, 22 år gammel, ga han ut sitt første album.

Etter nærmere ti år i USA hvor han opparbeidet seg gode vennskap med blant annet John Coltrane, vendte Astatke tilbake til Etiopia og Addis Ababa. Her forlot han karrieren som musiker, orkesterleder og arrangør, og spilte med store musikere – deriblant Duke Ellington.

Det politiske klimaet i Etiopia ble etter hvert svært vanskelig, og det ble tungt å drive med musikk. Med tiden ble han likevel trukket frem i lyset igjen, da flere hip hop-artister begynte å sample rytmer og instrumentalpartier fra platene hans, kanskje særlig “Mulatu of Ethiopia” (1972). Noen av de mest kjente artistene er kanskje Nas, Damien Marley og Kanye West.

Mulatu Astatke fikk en stadig større tilhengerskare, og dukket etter hvert opp på en rekke historiske plater, der særlig utgivelsen i “Ethiopiques”-serien fikk mange til å sperre opp ørene. I 2007 lagde Jim Jarmusch filmen “Broken Flowers”, der musikken til Mulatu Astatke hadde en fremtredende plass. Både Elvis Costello og Robert Plant har erklært seg som store fans, samtidig som den snart 70 år gamle veteranen har spilt gnistrende konserter rundt om i verden. Han har i nyere tid samarbeidet med både Either/ Orchestra i USA og The Heilocentrics i England, og ga i 2010 ut det kritikerroste albumet “Mulatu Steps Ahead”, som er en fantastisk blanding av afrikanske rytmer, funky blåsere, følsomme jazzelementer og et nesten hypnotisk storband-sound.

Hans siste album heter “Sketches of Ethiopia” og du kan høre musikken på hans hjemmeside.

Stand-up Grunerløkka: Seriøst?

SERIØST? er et komediekonsept som tar for seg ekte mennesker, som forteller ekte historier. Hver komiker/personlighet går på scenen og forteller en historie hver!

Mer info: www.smelteverketoslo.no

CC: Gratis

Kampenjazz sesongstart: Skadedyr

Skadedyr er et norsk storband som ikke likner noe annet du har hørt før. De er også – selvfølgelig – gode venner av Kampenjazz. Av de vennene som kommer tilbake, igjen og igjen.
Nå kommer de nesten rett fra Øya-festivalen, og vil igjen servere et forrykende live-sett. Denne gangen i metodistkjerka på Grønland.
Om du har hørt dem før gjør ingenting, Skadedyr er ikke som skadedyr flest. Dette er en gjeng du ønsker skal komme tilbake enda en gang til. For du får aldri nok Skadedyr!
Sjekk: www.skadedyrband.no/home.php

Shape Note Singing

Søndag 3. september, 13.00
Det hemmelig rommet

Liker du Folk & Americana? Liker du å synge, men leter etter en sanggruppe som passer deg?

Sangkollektivet Oslo Sacred Harp introduserer Shape Note Singing på Kulturhuset.

Vi møtes og synger sammen uten krav til forkunnskaper eller prestasjoner. Shape Note Singing er særegen form for «communal singing» som må oppleves. Ingen opptaksprøve, ingen konserter, ingen øvelser, ingen dirigent. Vi synger fra boka “The Sacred Harp” og dette er en sangtradisjon som ikke ligner på noen annen.

It sounds like a chaotic church choir! Shape Note Singing is a kind of American choral music characterized by it’s terrific volume, simplified notation and accessibility to complete amateurs. It has also been described as “the ultimate pub singing”. It’s found its way onto Bruce Springsteen’s album Wrecking Ball and Nick Cave’s movie Lawless.
(The Times, 2012)

Mer om Shape Note & Sacred Harp Singing her: www.youtube.com/watch?v=LVY…

www.facebook.com/groups/osl…

Get Ready!

FREDAG 8. september er det Get Ready! i Leiligheten på Rockefeller igjen, og dine BOSS resident DJ’s Sir Pat, Jarl Jokke, Jan O og Stavanger-Thomas står klare for å gi DEG en danseopplevelse av de sjeldne! Bak platespillerne har vi med oss våre gode venner Rene og Arose (aka Mr Cleanhead og Lady Longplayer) – alltid en glede å ha dem på besøk, og en garantert oppskrift på trivsel på dansegulvet!
Så kom og slå deg løs til det beste fra 1960-tallets Jamaica – en fest av ska, rocksteady og tidlig reggae av ypperste kvalitet for din «dancing pleasure», og DU er invitert til å bli med på moroa! Alt på originale syvtommere selvsagt.
Til sammen betyr dette en kveld med fantastisk musikk du ikke får høre noen andre steder, veldig kjekke folk og et dansegulv «on fire» – “the hottest sounds around at the hottest spot in town!”

Som vanlig er vi i Leiligheten på Rockefeller; inngang på baksiden ved konsertscenen og containeren og opp trappen.
“In Oslo where ravers swing, it’s the Get Ready! thing!”

20 års aldersgrense, 50 kroner i døren.

Klubb: Ball Em Up

Slick Shoota, Drippin, Purpurrpurple og Emilpls i kjelleren på Revolver.

Konsert med Apples in Space – support: Aida Frantzen

Det norsk-tyske bandet Apples In Space er allerede godt etablert i et av de to hjemlandene. Den 26. august kommer de til No. 53 for å spille i Norge for første gang. Bandet som ble startet av norske Julie Mehlum og berlineren Phil Haussmann beveger seg i et musikalsk landskap av alternativ folk-rock med både personlige og politiske tekster og er kjent for å ha mye energi på scenen. Andrealbumet “The Shame Song” som ble produsert av songwriting-duoen, bassist Janusz Hüsges og trommis Jonathan Sieweck kom ut sent i fjor og fikk ros av den tyske pressen. Rolling Stones betegner Apples In Space som “ganske så fantastiske” og ved siden av EP- og album-utgivelsene har bandet hatt suksess med å komponere film- og teatermusikk i Tyskland samt spilt på store scener landet over.

Support:
Aida Frantzen plasserer soul og rnb i et moderne lydbilde. Bjølsenjenta ble tatt inn på Berklee College of Musics sommerprogramm og og tok den særdeles fengende låtskrivningen enda videre. Med en rekke konserter bak seg, blant annet på Sentrum Scene og Rockefeller, har hun og backingbandet rykte på seg for å være av ypperste rang.

Gnučči (SE) + AmberValent

Gnučči is back!

Energisk, rå, ekte hip hop, fra den svenske/jugoslaviske artisten som har fått så mye skryt i svenske medier. Hun var her sist i selskap med Princess Nokia, og leverte rått live. Interessene hennes musikalsk sprer seg bredt, og det hører man i det eklektiske lydbildet, som er mest dominert av bass.

Vi liker henne spesielt godt fordi hun ikke er redd for å snakke om feminisme, og hvordan hun er en selvsikker, selvstendig artist som gjennomfører visjonene sine og gjør jobben selv. Som hun sier: “Upp på scenen, upp på borden! Upp, upp!”

Med seg har hun Dj AmberValent som holder det gående utover kvelden.

Cosplay-verksted: Performance

Cosplay er mye mer enn bare kostymer og props, men “play”-delen av cosplay kan også være litt skummel, ihvertfall dersom du skal opptre på en scene. I denne workshopen vil du få en innføring i enkle teknikker som kan hjelpe deg med sceneskrekk og hvordan lage en performace, samt muligheten til å prøve deg på å opptre, få råd og tilbakemelding.

Høres dette ut som noe for deg? Meld deg på og bli med!
goo.gl/forms/jVKz03EgZ3FYPy8F3
(Begrenset antall plasser)

Dette cosplay-verkstedet holdes av Ingridbeast Cosplay. Hun er utdannet skuespiller, og har tidligere konkurert i Nordic Cosplay Championship i 2016. I år er hun Norges representant i EuroCosplay-finalen i England i oktober.

The War on Drugs

Skogspils september

Skogspils arrangeres på Gaasa hver første fredag i måneden, og er åpen for alle skogens medlemmer!

Takk for sist
Hvor finner du oss: Hovedregelen er – Vi sitter i rommet til høyre når du kommer inn inngangsdøra. Nå på sommeren sitter vi etter all sannsynlighet ute et sted, enten i forgården før man går inn, eller på baksiden. Spør deg frem, for eksempel i baren, eller spør her i tråden om du har problemer med å finne oss!

På skogspils presenterer vi oss gjerne ved nick. Dette er ikke først og fremst for å gjøre nerdefaktoren fullkommen, men en praktisk metode for å kunne ha sjans til å vite hvem vi har snakket med når vi går tilbake online. Tungvindt å måtte huske to navn! Vær forberedt på navnelappepress!

Hvis du er ny er det er lurt å komme tidlig! Si gjerne fra i tråden om du er der for første gang!

Og til alle veteraner: HUSK Å SI HEI! Spesielt til dem du ikke har sett før

Loppemarked på Revolver.

Det vil være loppemarked i bakgården på Revolver den første søndagen i September. Sist ble det veldig hyggelig, med kaffe og småprat, og jeg regner med at det blir minst like hyggelig denne gangen. Ta med cash. Noen av oss har også vipps. Jeg skal selge en del selv, både kjoler og nesten ubrukte sko. Bilder kommer.

Cyberdyne Club

Etter en litt for lang pust i tigerstadsasfalten, er Cyberdyne Club omsider tilbake – og det på Torggata Bars eminente slagmark vegg i vegg med Tilt!

Det sagnomsuste konseptet ble grunnlagt i Club Maidens innerste klubblokale i Øvre Vollgate den 22. desember 2006, og har siden vært arrangert med særdeles jevne mellomrom på Samfunnet Bislet i Pilestredet, Club Solstice i Storgata, Gamle Banken Pub (tidligere Concrete Club) i Rådhusgata, Skuret i Christian Krohgs gate og selveste Skansen på Rådhusplassen, i tillegg til en rekke gjesteopptredener på festivaler og utesteder landet rundt. Nå er DJ-trekløveret Bariuz (Xenturion Prime, Bariuz & ExoSun, Protostar, tidl. Code 64 og Black Comedy), Optimus Prime (Shadowlove, Nacht Im Terror) og Electro (Xelabration Festival, The Altern80s Club, Nærsynth) tilbake med nye hardtslående kraftsalver innen nattsvart synth, tung trance, pulserende techno body music, melodiøs psytrance og pur stilfusjonerende nostalgi for entusiaster av alternative elektroniske musikksjangere fra de siste fire tiår man normalt ikke hører ellers i utelivet.

Inngang: Torggata Bar og Tilt
Tid: 21.00-03.00
Entre: 0.-
ID: 23

Velkommen!

Facebook-event: www.facebook.com/events/116461948988655

StorySLAM på Kulturhuset!

StorySLAM er en live fortellerkonkurranse hvor fortellerne som deltar har 8 minutter hver til å fortelle en sann, selvopplevd historie. Vår konferansier Audun Lunga loser fortellerne og publikum gjennom kvelden sammen med tre juryer, en fagjury og to tilfeldig valgte publikumsjuryer. Etter hver fortelling får fortellerne poeng fra 1-9 basert på fremførelse og innhold. De tre fortellerne som får flest poeng går videre til en finale der de forteller en ny historie på maks 3 minutter. Fortelleren med høyest poengsum blir kveldens vinner!

Viser bare de nyeste 400.