Nytt på skogen: Nye evenement

Books in one copy I made for my lovers

Lucia Fiorani kommer hele veien fra Bologna, Italia med utstillingen « Books in one copy I made for my lovers»
Bøker, animasjon, film.

Vernissasje klokka 18.00

Alessandro spiller plater fra 21.00
Øl, sprit og nattmat til salgs!!

Audioglimt med Natali Abrahamsen Garner, Johan Lindvall og Magnus Skavhaug Nergaard

Vi gleder oss stort til fredag 3 februar, da kommer Natali Abrahamsen Garner, Johan Lindvall og Magnus Skavhaug Nergaard til Wrap og gjør Audioglimt.
De spiller til utdrag fra surfefilmen Psychic Migrations av Volcom Stone (regi Ryan Thomas), og til 3 Super 8mm filmeksperimenter av kunstner Marthe Bleu.

Konserten starter klokken 20.00. Dørene åpner klokka 19.00

Billetter på døren eller bestill billett via link (Vipps) NOK 60/80

Bilde: Jenny Berger Myhre

VELKOMMEN!

Mer om kunstnerne, musikken og filmene:

Musikere:
Den som var i rommet den gangen Natali Abrahamsen Garner spilte på en klase teltplugger, glemmer det aldri. Hvilken lyd!’ – Audun Vinger i Jazznytt.
Natali Abrahamsen Garner (vocal/efx), Johan Lindvall (piano/synth) og Magnus Skavhaug Nergaard (kontrabass/elektronikk) møttes da de alle studerte på Norges Musikkhøgskole og har samarbeidet i utallige prosjekter siden, inkludert kunst-pop prosjektet deres Delish. Bandets debut skjedde under Blow Out! festivalen i Oslo, august 2021.
Trioen jobber improvisert, i et landskap der det akustiske og det elektroniske strekker og akompagnerer hverandre på en måte som skaper et underlig organsik, samt elektronisk vridd uttrykk.
Bandets medlemmer er kjent fra prosjekter som Propan, Torg, Monkey Plot, Trondheim Jazzorkester, Jenny Hval, Trodheim Voices, Susanna, Johan Lindvall Trio , Bonanza og doom, Nåtiden og Pseudo Fruit.

Filmene:

Kiev, Poland og Untitled
3 Super 8mm filmeksperimenter av kunstner Marthe Bleu. Filmet på reise, landskap, lys, byer, vær, ansikter, objekter. Lange takes ofte på en ting.
Marthe Bleu jobber med tekst, film og fotografi, hvor mediene alltid krysser hverandre. Enten gjennom å skrive om bilder, lage stillbilder med film eller fotografere med ideen om en spillefilm bak. Hun er interessert i historier som ikke utvikler seg, men fortsatt beveger seg.

Psychic Migrations
Over a year and a half in the making and featuring a cast of surfing’s most capable and compelling characters, anticipation is peaking for the release of Volcom Stone’s latest feature surf film, Psychic Migrations. Following 2014’s True To This, a surf-skate-snow epic, the forthcoming Psychic Migrations is yet another inspired Veeco Production that builds on more than 20 years and 30 influential films from the world of Volcom. Directed by veteran surf filmmaker Ryan Thomas and shot on location in the West Indies, East Indies, Australia, Polynesia, and the Americas, the film weaves the physical expression of riding a rousing score of waves with a cerebral odyssey through the scapes and textures travelled to find them. Starring: Dusty Payne, Mitch Coleborn, Yago Dora, Nate Tyler, Carlos Muñoz, Ryan Burch, Andrew Doheny, Parker Coffin, Alex Gray, Balaram Stack, Mike Gleason, Miguel Tudela, Joan Duru, Imai Devault, Tom Dosland, Gavin Beschen, Ozzie Wright and Kelly Slater.

Les mer om Audioglimt: wrap.hdu.no/audioglimt.html

Lyttefest, Gribberikets tredje plate “Dråpen” på Kniven, Oslo

Gribberiket slipper sitt tredje album “Dråpen” lørdag tredje februar og feirer med en gjennomlytting av platen på Kniven denne kvelden før kvelden. Gjennomtrengende morbid og abstrakt doom metal på grensen til mental kollaps, som et nærstudie av en råtten grevling. Platen vil være tilgjengelig for kjøp samt merch i svært begrensa opplag. Før og etter gjennomlyttingen vil det bli spilt utvalgte klassikere som har vært formative for bandet.

Lytting klokken 21.

Som en tilleggsbonus vil det for første gang være mulig å kjøpe demoen til kultbandet Cemetary Droids (med medlemmer fra Gribberiket og Mysticum) på 7".

Gribberiket – Dråpen er en samutgivelse mellom franske Dead Seed Productions og norske Records of the Fleshgod. Cemetary Droids er gitt ut på Dead Seed Productions.

Testing av spisesteder: Registan

Nytt år med nye spisesteder som skal testes! Denne gangen blir det asiatisk, men ikke helt standard. Vi skal nemlig teste hva det usbekiske kjøkkenet har å tilby. Det blir husmannskost på Registan! De fleste rettene ligger på under 200, så det er snille priser.

Åtte plasser er bestilt. Først til mølla, og husk å si ifra hvis du ikke kan. :)

Om påmelding til spisearrangementene

  • Først til mølla-prinsippet

  • Kryss av for skal gå på og skriv en kommentar i tråden for påmelding.

  • Gi beskjed så snart som mulig dersom du ikke kan delta.

  • Det forventes at deltakerne gir stedet en vurdering etter besøket. Seks trær er høyeste karakter.

  • Kontakt Ridder på telefon 91380968 dersom du ikke finner fram eller må trekke deg samme dag som arrangementet finner sted

  • Les mer om konseptet Testing av nye spisesteder.

Gruppeutstilling: “Dual World” (Ukraina/Russland/Norge)

Olga Kryzhanovska, Svitlana Danylchenko (Ukraina)
& Natalia Elverum (Norge/Russland)
blandet media
musikk av Nicola Occhipinti (Italia)
GALLERI SCHAEFFERS GATE 5
8.-12. februar 2023

Vernissage • Onsdag 8. februar • kl 18-20

Åpningstider
Torsdag & fredag • kl 15-19
Lørdag & søndag • kl 12-17
eller via avtale (+47) 452 18 078

I «Dual World» møtes tre multimediekunstnere i Oslo og lager en spennende utstilling basert på kontrasterende temaer. Olga Kryzhanovska og Svitlana Danylchenko er dyktige og etablerte sandkunst-animatorer fra Ukraina som nylig migrerte til Norge hvor Olga første gang møtte kunstneren Natalia Elverum, en Oslo-basert kostymedesigner som tilfeldigvis har sterke bånd med sin russiske bakgrunn.

Sammen har disse tre billedkunstnerne bestemt seg for å samarbeide gjennom ulike medier for å produsere en spennende utstilling med fokus på global dualitet: det naturlige vs det urbane, organisk vs. industrielt, orden vs. kaos, etc.

Ja, alle vet jo at det nå er krig i Ukraina. Men dette er faktisk ikke en politisk utstilling. Uansett klarer disse tre kunstnere å møtes her på samme sted, der de kan utforske denne flerlags-dualiteten i en verden hvor alle mennesker befinner seg, og kanskje i sammen avslører de noe nytt både og nyttig for oss andre.

SG5 UTSTILLINGSPROMO VIDEO 1 – Olga & Svitlana

SG5 UTSTILLINGSPROMO VIDEO 2 – Natalia

Olga Kryzhanovska, født i 1981, er en ukrainsk kunstner og psykolog. Hun var utdannet ved statens kunstskole, tok private maletimer og fikk også høyere utdanning innen psykologi og pedagogikk. I 2006 ble hun utdannet i retning av “Author’s Art Doll and Sculpture”. Hun har deltatt på utstillinger og vist arbeidene sine i gallerier. Hun har også forsket innen kunstterapi. Olga har jobbet med teknikken for sandkunst siden 2012.

Svitlana Danylchenko, født i Ukraina i 1970, ble uteksaminert fra en akademisk kunstskole, hvoretter hun studerte ved et verksted ved S. Rybnitsky’s i studiet av maleri og grafikk. Hun ble uteksaminert fra Kyiv University of Technology & Design med en grad i motedesign. Hun deltok i motekonkurranser, hvor kolleksjonene hennes var Grand Prix-prisvinnere, og ble tildelt et Paco Rabanne-diplom. Svitlana har jobbet med sandkunstteknikken siden 2010.

Siden 2014, som en kunstnerisk duo, har Olga og Svitlana laget sand-animasjon for Golden Lion Sand Animation Theatre i Kiev, som er fortsatt i drift den dag i dag. Gjennom deres samarbeid har det blitt laget 7 eventyr, 2 pedagogiske programmer og mer enn 10 programmer med et orkester. Teateret har deltatt i ulike TV-prosjekter, sammen med kultur- og frivillighetsprosjekter.

https://www.awn.com/animationworld/art-time-war

Natalia Elverum er utdannet kostymedesigner ved KHiO _(2014 – 2015) _og studerte scenografi- og kostymedesign ved Moscow Art Theatre School (MXAT) fra 2015-2020.

Som kostymedesigner har Natalia jobbet på Nationaltheatret med «Vi hjemløse» av Kathrine Nedrejord i 2019 og med Kari Gravklevs scenografi på *_Tartuffe_* (Nationaltheatret, 2001) samt *Sjostakovitsj*’ opera _*Nose*_. Hun har også hatt kostymedesignet på filmen *_Demon of Revolution_* i Russland i 2017, operaen Snøjomfruen i regi av MXAT og på *_Box With Candy_* på Bulgakov Teatret i Moskva.

Natalia mottok i 2016 en pris i kostymedesignkonkurransen «*Golden Line*» i Moskva, for kostymer til William Shakespeares _*Coriolanus*_. Kostymene ble utstilt på *FineArt *i 2017.

Som kunstner liker Natalia å ta opp globale temaer og i 2020 arrangerte hun utstillingen Olympisk kunstSkullerud senter. Du kan også finne Natalia sin kunst på Pilestredet 27 i minigalleriet XIROOM *og på nattklubben *Storgata 26.

www.xiroom.art

Under A Funeral Moon 30 år – Live Konsert

“UNDER A FUNERAL MOON” 30-års markering // REVOLVER

“For 30 år siden ga Darkthrone ut sitt tredje album, Under A Funeral Moon. Skiva var enda kaldere og enda mer primitiv enn forgjengeren. Den sendte bølger gjennom metallundergrunnen, og har med årene etablert seg som en sann klassiker. Vi har samlet en håndfull svartmetallmusikere fra hovedstaden for å feire jubileumet og gjøre ære på denne legendariske skiva ved å fremføre den i sin helhet.”

Testing av bydel Bjerke

Etter stor suksess i bydel Alna, går veien videre til Bjerke!

Foto: Kuben yrkesarena – (Creative Commons Attribution ShareAlike 3.0 )

Planen er å begynne på En Til! Pizza like ved Bjerkebanen og busstoppet som heter Bjerke. Vegg i vegg ligger Dragens Restuarant og like ved finner vi også Panda. Vi får vurdere om vi skal komme oss innom alle tre eller om det får holde med to før vi drar videre til Veitvet senter. Der har vi muligheten til en tur innom Lucky Bowl før det hele avsluttes på Veitvet sportsbar og Pizza. Siste bane tilbake til sentrum går 00:53.

Ruta kan endres, så sjekk innom tråden nærmere testen!

Mimring fra sist

Mellomrom, Steinar Stensen

Utstilling med maleri, trykk, og en lydinstallasjon av Steinar Stensen, på KNUST (strandveien 100).
Åpningstider Tors-Søndag, 28/1 – 17/2, kl 14-17 med unntak av Lørdag 10/2 og 17/2 da det blir
Konsertkvelder; 10/2 blir det MAS óg legendariske Mess Age og 17/2 serverer vi Alle Grøfters Mor!
Disse to kveldene holder vi åpent fra 18-22.

Ukentlige konserter på dagtid med Anders Elsås og Steinar Stensen.

Åpning Lørdag 28/1 kl 14:00 feires med konserter med Anders Elsås og Einar agrind.

Familiekonsert – Kranz

_


_

Søndag 29 januar inviterer Kranz og Kruttverket til familiekonsert!

En rar og fin konsertopplevelse for hele familien. Med mange spennende instrumenter og kjøkkenredskaper får du et inntrykk av hva taffelmusikk kan være 300 år etter musikken ble publisert.

Arrangementet er gratis for barn i alle aldre og for voksne som føler seg barnslige.

Gratis inngang

_
_
_

Kruttverket er et nyåpnet kulturhus, i bydel Gamle Oslo, med tilbud om det meste fra A-Å. Om du så vil få med deg et arrangement, bare ta deg en kaffe, en øl i kjelleren eller litt hygge med gode venner, kan dette være et fint mål for dagen.
_
Kruttverket er drevet av arbeidsfellesskapet Kroloftet

_

_

Finne frem?
Vi ligger i Arnljot gellines vei 41 (bak byggeplassen) :)

_

🚍 Buss:

  • 37 til Etterstad vestn Kart lenke
  • 70 til furuveien

_

🚇 T-bane (litt langt å gå ca 13min fra tbanen)

🚗 Kjører du bil bør du kjøre inn fra Galgeberg. OBS: Arnljot Gellines vei er en blindvei og det er ikke mulig å kjøre til oss nordfra, via Bryn/Brynseng. Kun via Galgeberg er mulig :P Kart lenke
_

🚴🏻‍♀️ Sykler du er det fineste å sykle oppover langs Alnaelva fra Kvernerdalen gjennom Svartdalen (i sommerhalvåret). Eventuelt over Vålerenga og Ettersted. Kart lenke

Tegning, tekst og ideer

Alle barn tegner, men mange voksne påstår at de ikke kan tegne. I dette kurset viser serietegner Tore Strand Olsen hvordan man kan tegne enkle figurer, steder, gjenstander og ideer, og hvordan disse kan kombineres. Så samarbeider vi om å utvikle ideer og historier basert på disse tegningene.

Mer info og påmelding hos Tekstuniverset

Tegnekveld med Fanzineverksted

Hver mandag er det Tegnekveld på Serieteket, Deichman Grüneløkka. Et gratis tilbud til alle over 15 år med interesse for tegning og tegneserier.

Vanligvis møtes vi for å tegne og småprate, men ca en gang i måneden har vi et arrangement. Denne gang blir det altså et Fanzineverksted.

Mer info på deichman.no
Les kursheftet om fanziner

Nye utstillingar på KRAFT

I Galleriet syner Marte Johnslien utstillinga Gaea Norvegica, som er den fyrste utstillinga tilknytta forskningsprosjektet TiO2: The Materiality of White (KhiO).
I Hvelvet syner Olaf Tønnesland Hodne utstillinga Snørr, piss og tårer.
På opningsdagen vil det verte kunstnarsamtale og førsyning kl. 13–14. Vel møtt!
KRAFT er open onsdag til sundag kl. 12–17, på torsdagar kl. 12–19.
Utstillingane står til og med 26.03, og for nærare informasjon kan ein vitje vår nettstad kraftbergen.no

Innspillingskurs for nybegynnere

Mandag 30. januar arrangeres det innspillingskurs for nybegynnere på Sub Scene. Vi blir å spille inn en sanger som også spiller gitar. Kurset er gratis og åpent for alle som vil lære om innspilling.
Innspillingsprinsipper vil bli forklart, og det er åpent for spørsmål og innspill. De første som melder seg på kan også ta med egne PCer og lydkort og få ta opp selv (begrensede plasser til dette), men det er ikke noe tak på antall som bare vil komme og se/høre på. Bli med og lær om innspilling, og ta opp selv!
Det vil også senere komme kurs i miksing av låtene som blir spilt inn.
TIDSPLAN:
16:00-17:30 Opprigg
18:00-21:00 Innspilling
Du trenger ikke være med på opprigg hvis du bare vil være med på kurset.
Påmelding og spørsmål rettes til Erik N S Aanonsen:
41020823 / [email protected]
Eksempelbilde tatt fra Sound on Sound.

Rosa Faenskap + support

Lørdag 4. mars spiller Rosa Faenskap på Sub Scene!
Rosa Faenskap er en kjærlighetserklæring såvel som en krigserklæring mot svartmetallen. I en sjanger marinert i usunne mengder testosteron står Rosa Faenskap som en motvekt, og
feirer skeivhet, likhet, og alt som glitrer. Bandet dukket opp i Oslos undergrunnsscene i fjor, og utmerket seg blant annet på Øyafestivalen og Kanalrock.
Rosa Faenskap blander uttrykk fra black metal, post-rock og hardcore punk. Lydbildet er massivt, til tross for at bandet bare består av tre medlemmer. De bytter ut liksminken og svettelukten fra svartmetallen med eyeliner og sukkerspinn. De kombinerer hardttreffende, raske trommer med tung og melodiøs bass, omfavnet av en drømmende lydvegg fra gitaren.
Bandet blander det styggeste og det vakreste musikkverdenen har å by på, i en heksegryte som smaker like søtt som den smaker vederstyggelig. Rosa Faenskap skal etter deres beste evne drive svartmetall-purister til vanvidd, og skal se hell’a good ut mens de gjør det!

MOLTEN GOLD + ASTRALPLANE // REVOLVER

MOLTEN GOLD:
Molten Gold står plantet i prog og proto-metal, og beveger seg i et landskap definert av grupper som Deep Purple, Aunt Mary og Uriah Heep. Gruppa har et komplekst og kraftig uttrykk, og baserer seg på orgelriff, fuzz og phaser. Denne kvelden feires det at gruppas første langspiller, ‘Futures Past’, utgis på Kozmik Artifactz. Alt er duket for en helaften på Møllergatas perle Revolver, og for tilhengere av klassisk hardrock er dette virkelig et band å få med seg!

ASTRALPLANE:
Fremadstormende og deilig spacerock! Astralplane er en heavy psychedelica trio som leverer fuzzy riffs, astralske toner og en god dose med groove! De tre brødrene Halvorsen fremfører sin versjon av 70-talls tungrock med en dynamisk blanding som går fra tunge, seige riff til rolige, melodiske instrumentale partier som inviterer publikum inn i verden til the Sly Serpent.

Monument Festival 2023

Hei kjære fine skogsfolk. Vi i Monument inviterer dere til å danse inn sommernatten med oss, til en magisk festivalopplevelse bestående av musikk og kunst, i samspill med Numedals fantastiske natur.

Her kan du oppleve kvalitetsmusikk fra den internasjonale elektronika-scenen og visuelle show av helt eksepsjonell art. Være med på yoga, breathwork og ulike workshops. Nyte kortreist mat, bade i elven og treffe gamle og nye venner.

Dans med oss til varmen fra bålet. Føl deg trygg og inkludert og la deg inspirere av en samling gode mennesker fra mange ulike nasjonaliteter.

Ta gjerne en titt på tidligere videoer og bildegalleriet og spør gjerne hvis dere lurer på noe!

Billetter finnes her og vår community gruppe finnes her.

velkommen!

Tøyen Impro Sommerskole Del 2: MER GØY! 17.–21. juli

Sommerskolen DEL 2: MER GØY! er for deg som likte sommerskolen for nybegynnere så godt at du vil gjøre enda mer impro!

Del 2: MER GØY byr på fem nye dager med enda mer lek og moro, samt muligheten til å bli enda tryggere på verktøyene man lærer.

Sommerskolen DEL 2: MER GØY! går over fem dager fra 10– 16 og har begrenset antall plasser.

Praktisk informasjon og påmelding finner du under og på vår hjemmeside www.toyenimpro.no


FORTSATT LEKENT OG TRYGT

Sommerskole DEL 2: MER GØY! gir deg muligheten til å bli tryggere på det du lærte på sommerskolen for nybegynnere, og bygge videre på dette med nye verktøy som gjør det enda enklere å ha det gøy sammen!

Dette skjer fortsatt på lekent vis og dine egne premisser, der man sier ja til det man vil være med på, nei til det man ikke vil være med på, og at det alltid er lov å ombestemme seg.

TRYGGERE PÅ DET MAN HAR LÆRT

Og tryggere på at det ikke er noe som heter feil i impro.

Det er nå det, som kanskje var skummelt til å begynne med, virkelig begynner å bli gøy!

VI DYKKER DYPERE

Når man har begynt å bli trygg på det grunnleggende kan man prøve ut ulike måter å spille impro på og finne ut hva man liker best!

Noen foretrekker det som kalles kortform, andre det som kalles langform og noen syns alt er like gøy!

Sommerskole DEL 2: MER GØY! går gjennom ulike kortform-leker (games) og noen måter man kan spille langform på, det som ofte kalles organisk impro.

I praksis bruker man de samme verktøyene for begge deler, så det er mindre komplisert enn det kanskje virker som 🙂

…OG IKKE NOK MED DET!

I tillegg vil man lære enda mer om gruppedynamikk og samarbeid, kommunikasjon, kreativitet, og det å stole på egne og andres impulser.

Dette blir bra!

VELKOMMEN

Velkommen til det morsomste du kan gjøre i Oslo!

Sommerskole DEL 2: MER GØY! er også åpen for den som har tatt nybegynnerkurs og Nivå 2 hos oss, eller kan vise til annen erfaring. Ta kontakt hvis du er usikker på hva som gjelder for deg.

Praktisk informasjon og påmelding finner du på vår hjemmeside www.toyenimpro.no

Tøyen Impro Sommerskole for voksne, 10.–14. juli

For sjette år på rad har vi har gleden av å invitere til Oslos morsomste sommerskole for deg som er nysgjerrig på impro og over atten!

Velkommen til en trygg og leken innføring til impro!

Sommerskolen passer perfekt for deg med eller uten erfaring fra før, så lenge du liker å ha det gøy!

Sommerskolen går over fem dager fra 10– 16 og har begrenset antall plasser.

Praktisk informasjon og påmelding finner du under og på vår hjemmeside www.toyenimpro.no

Dato: 10.– 14. juli 2022.
Når: Mandag til fredag, 10:00–16:00.
Hvor: Oslo Teatersenter
For: Alle over 18 år.
Antall plasser: 16.
Pris: 3 900,-


EN TRYGG OG LEKEN INNFØRING

Over fem sommerdager vil du få en god og leken innføring i improvisert teater, på en trygg og inkluderende måte!
Hos oss vil du oppdage at impro handler om å spille hverandre gode, ha det gøy og at du allerede har alt du trenger for å spille improvisert teater, nemlig deg selv!

FEM FANTASTISKE DAGER
Sommerskolen byr på en hel uke med lek, latter og mestringsfølelse!

Gjennom morsomme impro-leker og øvelser, som gjennomføres samlet eller i par, vil man lære seg alt man trenger for å spille impro!
Uten at man trenger å prestere noe som helst!

I stedet vil man erfare at det handler om å spille hverandre gode! Å stole på egne og andres ideer og impulser! At alle kan være kreative og spontane!

Og at improteater er noe alle kan gjøre!

IKKE SÅ SKUMMELT SOM MAN TROR

Vi er opptatt av å skape trygger rammer!

Det innebærer blant annet at man sier ja til det man har lyst til å være med på, nei til det man ikke vil være med på, og at det er lov å ombestemme seg underveis.

Det betyr blant annet at ingen trenger å dumme seg ut, gå utenfor komfortsonen eller opptre for hverandre hvis man ikke vil. Og at det er helt greit.

MYE Å SE FRAM TIL

Den som deltar kan se fram til en trygg, inkluderende og leken innføring i de grunnleggende teknikkene som gjør det mulig å skape improviserte fortellinger sammen.

Det man lærer på sommerskolen har stor overføringsverdi og kan brukes i de fleste andre sammenhenger utenom scenen.

De fleste som tar sommerskolen føler seg tryggere på kreativitet, kommunikasjon, presentasjoner, gruppedynamikk og, kanskje aller viktigst, seg selv.

SOMMERSKOLEN PASSER FOR ALLE

Sommerskolen passer for alle over atten år, uansett alder eller erfaring!

Her har det ingenting å si om man aldri har drevet med drama eller teater tidligere, og når vi sier at dette er noe alle kan gjøre så mener vi det.

VELKOMMEN

Velkommen til det morsomste du kan gjøre i Oslo i sommer!

Praktisk informasjon og påmelding finner du på vår hjemmeside www.toyenimpro.no

Tøyen Impro Sommerskole for voksne, 3.–7. juli

For sjette år på rad har vi har gleden av å invitere til Oslos morsomste sommerskole for deg som er nysgjerrig på impro og over atten!

Velkommen til en trygg og leken innføring til impro!

Sommerskolen passer perfekt for deg med eller uten erfaring fra før, så lenge du liker å ha det gøy!

Sommerskolen går over fem dager fra 10– 16 og har begrenset antall plasser.

Praktisk informasjon og påmelding finner du under og på vår hjemmeside www.toyenimpro.no

Dato: 3.– 7. juli 2022.
Når: Mandag til fredag, 10:00–16:00.
Hvor: Oslo Teatersenter
For: Alle over 18 år.
Antall plasser: 16.
Pris: 3 900,-


EN TRYGG OG LEKEN INNFØRING

Over fem sommerdager vil du få en god og leken innføring i improvisert teater, på en trygg og inkluderende måte!
Hos oss vil du oppdage at impro handler om å spille hverandre gode, ha det gøy og at du allerede har alt du trenger for å spille improvisert teater, nemlig deg selv!

FEM FANTASTISKE DAGER
Sommerskolen byr på en hel uke med lek, latter og mestringsfølelse!

Gjennom morsomme impro-leker og øvelser, som gjennomføres samlet eller i par, vil man lære seg alt man trenger for å spille impro!
Uten at man trenger å prestere noe som helst!

I stedet vil man erfare at det handler om å spille hverandre gode! Å stole på egne og andres ideer og impulser! At alle kan være kreative og spontane!

Og at improteater er noe alle kan gjøre!

IKKE SÅ SKUMMELT SOM MAN TROR

Vi er opptatt av å skape trygger rammer!

Det innebærer blant annet at man sier ja til det man har lyst til å være med på, nei til det man ikke vil være med på, og at det er lov å ombestemme seg underveis.

Det betyr blant annet at ingen trenger å dumme seg ut, gå utenfor komfortsonen eller opptre for hverandre hvis man ikke vil. Og at det er helt greit.

MYE Å SE FRAM TIL

Den som deltar kan se fram til en trygg, inkluderende og leken innføring i de grunnleggende teknikkene som gjør det mulig å skape improviserte fortellinger sammen.

Det man lærer på sommerskolen har stor overføringsverdi og kan brukes i de fleste andre sammenhenger utenom scenen.

De fleste som tar sommerskolen føler seg tryggere på kreativitet, kommunikasjon, presentasjoner, gruppedynamikk og, kanskje aller viktigst, seg selv.

SOMMERSKOLEN PASSER FOR ALLE

Sommerskolen passer for alle over atten år, uansett alder eller erfaring!

Her har det ingenting å si om man aldri har drevet med drama eller teater tidligere, og når vi sier at dette er noe alle kan gjøre så mener vi det.

VELKOMMEN

Velkommen til det morsomste du kan gjøre i Oslo i sommer!

Praktisk informasjon og påmelding finner du på vår hjemmeside www.toyenimpro.no

M-Talks

Er du nysgjerrig på organisasjonen Mensa og dens medlemmer? Lørdag 21. januar holdes landets første M-Talks. M-Talks er som TED-Talks: Korte presentasjoner av varierende temaer… bare holdt av Mensa-medlemmer. Temanee varierer stort i tematikk og seriøsitet, men har det til felles at de holdes av folk som brenner for det de snakket om.

PROGRAM:

15:30 Introduksjon til konseptet og litt om Mensa og testing.
15:40 Hybridarbeidsplass. Er hjemmekontor i ferd med å bli et samfunnsproblem? – Tormod Guldvog
16:00 Hvordan ble bompengepartiet en plutselig valgvinner? – Bjørn Revil
16:15 Method Acting – Sunniva Lind Høverstad
16:30 Hvorfor det ikke er smart å bygge flere eneboliger – Claudia Gheorghe

16:45 Pause.

17:00 Postmodernisme – Patrick Attila Yykeä
17:15 Hvorfor jeg ble en “flynekter” – Signe Bakke Sølberg
17:30 Quantum computing – Andreas Alghren
17:50 Fri vilje og eksistensiell smerte – Stian Burhol
18:10 Takk til alle og litt om Mensa og testing

Tidene er veiledende. Om det er en spesiell presentasjon du vil se, må du gjerne komme litt tidligere. Det er servering i baren underveis, og etterpå er du velkommen til å ta en drink og slå av en prat med oss.

Velkommen!

Folk før: Oskar Dame – en skeiv luffer

Folk i Storgata presenterer foredragsserien «Folk før» i samarbeid med Oslo byarkiv. I denne serien vil vi ta for oss folk og forhold i Oslo i gamle dager.

Dagens foredrag er «Oskar Dame – en skeiv luffer» ved Marthe Glad Munch-Møller, historiker ved Norsk Lokalhistorisk Institutt/Nasjonalbiblioteket.

Oscar Olsen vokste opp i industriarbeidermiljøet på Kampen, og allerede som ung fikk han tilnavnet «Dama», fordi folk oppfatta ham som lite maskulin. Som voksen levde han som luffer og småkremmer. Han var godt kjent og godt likt, handla blomsterpinner og andre varer. I mange år reiste han i innlandet sammen med kjæresten sin, Hammarn. I dette foredraget får dere høre mer om livet til Oscar.

Arrangementet er åpent og gratis.


Få med deg kommende arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se https://folkistorgata.no/nyhetsbrev/

Ektefolk: Rossman og Vegard Hertzberg

ROSSMAN
Med lave skuldre, humor og glimt i øyet har Rossman bemerket seg som noe litt annerledes i det vide landskapet av norske artister og låtskrivere. Han er en imponerende ordsmed og lyriker, med en poetisk teft som kan matche landets største låtskrivere, mens han beveger seg lekent innen rock, americana og vise.

HERTZBERG
Vegard Hertzberg slapp nylig sin første langspiller, «Lediggang». Med kassegitaren på ryggen tar Hertzberg oss med fra nachspiel til nachspiel hvor vi introduseres for stonere, studenter, bartendere og stamgjester. «Lediggang» er fortellinger om rus og rotløshet, kledd i en rufsete akustisk drakt.

EKTEFOLK
Ektefolk er ei nyoppstarta scene på Folk i Storgata der vi hver tredje torsdag i måneden inviterer til konsert med visesangerschwung. Ektefolk vil presentere høyt og lavt fra den norske musikkscenen og vil gi artistene en unik mulighet til å komme tett innpå et lyttende publikum og vise versa.

Fri entré!


Få med deg flere spennende arrangementer på Folk! Abonnér på vårt nyhetsbrev: http://folkistorgata.no/nyhetsbrev

Quiz på Folk

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger!

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.


Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se http://folkistorgata.no/nyhetsbrev

Quiz på Folk

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger!

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.


Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se http://folkistorgata.no/nyhetsbrev

AUDIOGLIMT med RUDI VALDERSNES

Fredag 20 januar kommer Rudi Valdersnes til Wrap og gjør Audioglimt. Han spiller til scener fra Yafei Qi’s interessante kunstfilm “Hours and Hours” og den imponerende russiske animasjonsfilmen, og propagandafilmen “Shooting Range” fra 1979 av V. Tarasov. Soyuzmultfilm, basert på et skuespill av V. Slatkin.

Konserten starter klokken 20.00. Dørene åpner klokka 19.00 Konserten varer i ca. 40 minutter.

Mer om kunstnerne, musikken og filmene:

Musiker

Rudi Valdersnes (1978, NO) has his work as an instrumentalist, composer and DJ.
In recent years, Valdersnes has distinguished himself as a central figure in the experimental techno scenes in Norway, both as a producer and DJ. His distinctive style revolves around repetitive structures and elongated percussion landscapes that are mainly based on polyrhythms as the main element. His music is characterized by depicting clear and contemplative narratives, often described as hypnotic and meditative. His musical background began in his youth as a songwriter and guitarist in punk rock and new-wave bands. Strongly inspired by folk music and by early minimalist composers, he has designed his distinctive personal expression and style in electronic music.
He has a long career as a musician with playing assignments at home and abroad on the merit list, in addition to a number of commissioned works for key festivals such as the EKKO Festival, the Meteor Festival and the Bergen Festival, Valdersnes proves to be a versatile and dedicated musician.
Spring 2020, Valdersnes will be incorporated as a member of the Norwegian Composers’ Association. In 2018, Jiska Huizing, Julie Silset and Rudi Valdersnes started the record company Ideophone Records, which focuses on electronic and electroacoustic music for the adventurous dance floor and listeners. Through the record company and his involvement in the DOT collective, he arranges club nights and other musical events. In the autumn of 2018, Valdersnes initiated the concert series Ohm at Cafe Opera, where artists from various musical disciplines were invited to do a collaborative concert. The artists Bjørn Tomren, Ida Nerbø, Craig Wells and Fridtjof Wesseltoft were among some of the contributors.

Description of art:
The music I produce is mainly percussion-based using hardware synths and self-made instruments in wood and pliers. My overall artistic project is to obtain and cultivate my own rekved instruments. I only use objects that I have found on the shore on my trips in the local area or on longer trips. Instrument collection consists of marimba in wood, shakers in wood, shells or seaweed, rhythm sticks, hand drums with goatskin, güiro and various chimes.
The percussion instruments are inspired by folk music from different parts of the world. The working method I use in music production is to sample and then record the instruments. The hardware synths are then tuned in the tonality that the acoustic instruments offer. This opens up for an organic and different approach to electronic music production.
I enjoy working with other musicians and artists from different genres and disciplines. My approach to music is first and foremost improvisation based and through a strong experience of curiosity and creativity.

Filmkunstnerne

Yafei Qi’s film Hours and Hours follows the daily routine of a man that has confined himself to his apartment over the course of three days. He feeds his cats, showers, eats breakfast, and takes medication. He cleans, observes life on the street through his window, watches TV and reads a few pages in a book. Monotony gradually into morphs into loneliness and finally alienation and anxiety.

The Swedish historians Lars Trägårdh and Henrik Berggren use the term “statist individualism” to argue that the contract between the state and individual in the Nordic countries is not collectivist, as is often assumed, but hinges on the state guaranteeing individual freedom. Qi became interested in this idea during the pandemic. How do we care for neighbours or relatives in difficult times? If we follow Trägårdh and Berggren, then perhaps in the Nordic countries we consider care a responsibility of the state rather than the family. There is an expectation that the state will care for the elderly and the sick, pay for higher education and so on, thereby guaranteeing freedom for the individual. From this perspective, the typical Nordic person is a hyper-individualist.

Chantal Akermans film Jeanne Dielman, 23, quai du Commerce, 1080 Bruxelles (1975) has been a key reference for Qi while working on Hours and Hours. Like Akermans film, Hours and Hours shows everyday tasks performed over a few days in a small apartment. But unlike Jeanne Dielman, who lives her life in the service of others, as a mother, cooking and cleaning and working as a prostitute, Qi’s protagonist has his basic material needs met by the state.

Yafei Qi lives and works in Oslo. She received her MFA from The Art Academy in Bergen and her BFA from The Central Academy of Fine arts in Beijing. Previous solo exhibitions include Wearing the Fog, Migrant Bird Space, Berlin, 2019; Life Tells Lies, NoPlace, Oslo, 2017.

Hours and Hours is supported by Regionale prosjektmidler from Kunstsentrene i Norge (KiN). This exhibition is the result of Atelier Nord’s yearly Open Call.

“Shooting Range” from 1979 by V. Tarasov. Soyuzmultfilm, based on a play by V. Slatkin.

Based on a play by V. Slatkin. An unemployed American gets a job in a shooting gallery as a live target; the greedy capitalist owner charges patrons double for the chance to shoot at a human being. Tarasov, a fan of J.D. Salinger’s “The Catcher in the Rye,” modeled the film’s hero on Holden Caulfield. An artist as well as an animation director, Tarasov combed through back issues of “America,” a magazine published by the U.S. government during the Cold War, and American comic books, to lovingly create the film’s fabulous New York City back drop. The attention to detail is amazing (and sometimes off base), from the graffiti on the buildings to the brand name on the back of the hero’s tennis shoes.

Impro Neuf Åpen Workshop (Norsk)

Velkommen til åpen workshop med Impro Neuf! Vi arrangerer workshops i improteater hver tirsdag gjennom hele året. Workshopene krever ingen forkunnskaper og ingen påmelding.
Improteater er teater helt uten manus. For å bli tryggere på oss selv før vi går på scenen, øver vi på teknikker for å være kreative i øyeblikket. Vi ønsker å skape et trygt rom der du får utfolde kreativiteten og leke deg i to timer sammen med oss. Våre erfarne instruktører leder workshopen som består av enkle teaterøvelser og games.
Skulle ikke tirsdager passe så har vi workshops på engelsk på onsdager, og vi arrangerer jevnlig jams hvor du kan prøve deg på scenen.
Kom og bli med på moroa og bli en del av Impro Neuf! 🥳🎭
www.facebook.com/groups/imp…

Intimkonsert: Ingunn Holmen og Mark Steiner

Intimkonsert på Schäffers med vokalist* Ingunn Holmen* og selveste Mark Steiner, der man kan også oppleve utstillingen “Recent Work” av svensk multi-media kunstner Henrik Haukeland.

Mer info om musikken: http://puls.no/19148.html

Om utstillingen: http://facebook.com/events/1512031115929326

Gratis inngang. Konserten begynner kl 19.30 presis.

Utstilling: Henrik Haukeland “Recent History”

“RECENT HISTORY”
HENRIK HAUKELAND (Sverige / Australia)
blandet media / installasjon
GALLERI SCHAEFFERS GATE 5
26.-29. 01. 2023

Vernissage torsdag 26. januar kl. 18-20
FACEBOOK EVENT: http://facebook.com/events/1512031115929326

Gratis intimkonsert med Ingunn Holmen og Mark Steiner
Lørdag 28. januar kl. 19
FACEBOOK EVENT: http://facebook.com/events/509128311096558

Galleri Schaeffers Gate 5 is pleased to announce the return of one of our favourite artists, Henrik Haukeland.

ABOUT

A multidisciplinary artist. Conceptually, Henrik Haukeland’s work often deals with the body—both physical and social—as well as the corresponding ideas of consumption, excess, and transformation.
In 2020 Henrik graduated with a Master of Fine Arts from the Umeå Academy of Fine Arts, before moving to Melbourne, Australia. Henrik also keeps a studio at ArtWrk Factory in Västerås, Sweden.
Henrik has worked on several artist run gallery projects, including The Basement in Västerås (2005-2007). He has also worked with co-arranging larger exhibitions/salons, done jury work for art academies and exhibitions, as well as various curating jobs. When in Australia, he works as a volunteer at KINGS Artist-Run in Melbourne.

ABOUT THE EXHIBITION:

“‘Recent History’ is technically a series of small mixed-media paintings, but they seem more like drawings to me. They were made in solitude in my apartment during the pandemic, and feature mundane objects and domestic situations. None of the scenes really happened. Actually, maybe some of them did. But, generally, it’s more like they were projected from some shadowy place inside of me, onto the interior of the apartment. In this sense, you might say that they’re psychological rather than physical in nature. Although they seem to embody a kind of silence and darkness and—dare I say—simplicity that the pandemic seemed to bring with it, I wouldn’t say that they’re limited to that place in time. These are projected moments that could sneak up on anyone, at any time.”

*http://www.haukeland.se *

Gratisbillettar til Semper Eadem

Gratis-tilbodet gjeld berre tysdag 17. januar.

DAGSAVISEN: «Denne teaterbragden av og med Mimmi Tamba har umiddelbar klassikerstatus»
Terningkast 6

Artist og skodespelar Mimmi Tamba har levd heile livet mellom to kulturar, og har aldri kunna definere seg som heilt norsk, synest ho sjølv. Oppgjeret med stereotypiane – og kanskje eigne demonar – tok Tamba gjennom det kritikarroste albumet Semper Eadem. No kjem musikken til Hovudscenen i form av ein teatral konsert.

Det fysiske uttrykket, tekstane og musikken til Mimmi Tamba, framført av eit live band på scenen, scenografielement med overraskande moment, video og konsertlys lagar tilsaman ei altomsluttande totaloppleving som ligg ein plass mellom konsert og teater.

Framsyninga varar i 1 time og 15 minutt.

Digitalt tilbakemeldingskurs med Bjarte Breiteig

Som deltaker forutsettes det at du er aktivt med i gruppediskusjonene og åpen for tilbakemelding på egen tekst. Er du i tvil om du er i målgruppa for kurset, kan du sende en tekstprøve til jorunn(a)tekstuniverset.no. Om kursholder: Bjarte Breiteig er kritikerrost og prisbelønt forfatter av både noveller, essays og romaner (sist: Tøyeneffekten, 2021). Som kursholder har han bred erfaring fra Skrivekunstakademiet i Hordaland, forfatterstudiene i Bø og i Tromsø, og Aschehougs skriveskole, der han har vært leder.

Viser bare de nyeste 400.