Nytt på skogen: Nye evenement

Christian Wallumrød Ensemble – Storyville Jazzklubb

Christian Wallumrød er ansett for å være en av Norges mest prominente musikere og komponister på den samtidige kunstmusikkscenen, og Christian Wallumrød Ensemble er et av hans hovedprosjekter. Gjennom 15 år med konsertvirksomhet i Norge, Europa, Japan og USA og seks kritikerroste utgivelser har ensemblet befestet seg som en viktig stemme i norsk musikkliv. “Jeg vet knapt om noen som har tilført norsk musikkliv mer nyskapt særpreg enn Christian Wallumrød de siste tiårene”, skriver Aftenpostens musikkjournalist Arild R. Andersen.
Ensemblets sjette album, Kurzsam and Fulger, mottok strålende kritikker både nasjonalt og internasjonalt:
- Usentimentalt vakkert (Terje Mosnes, JazziNorge)
- Nydelig og eiendommelig musikk (Audun Vinger, Dagens Næringsliv)
- Dristig bruk av rom og pausar gjer denne plata unik (Lars Mossefinn, Dag og Tid)
- This is meticulous, concentrated music made to sound refreshingly simple (Tim Owen, Dalston Sound)
- Quietly hymnal, beautifully harmonised and occasionally mischievous music. (John Fordham, The Guardian)
Christian Wallumrød – piano, harmonium
Eivind Lønning – trompet
Espen Reinertsen – tenor saksofon
Tove Törngren – cello
Per Oddvar Johansen – trommer, vibrafon

Kate Newby, Nothing that’s over so soon should give you that much strength

Hordaland kunstsenter har gleden av å presentere Kate Newbys første separatutstilling i Skandinavia.

Den Newzealandske kunstneren Kate Newby er kjent for sine taktile og ofte flyktige prosjekter, hvor forholdet mellom verk, handling og sted er essensielt. Newby jobber med grunnleggende materialer som betong, keramikk, tekstil, metall og glass. I kunstnerskapet synes særlig plattformer av murstein, vindklokker, småstein og betongpytter å være tilbakevendende bestanddeler i utstillingene hennes. De delikate arbeidene fordrer en sterk sanselig bevissthet og ber om at hensyn tas i forholdet mellom mennesker og miljøet hvor skulptur befinner seg.

Kate Newby nærmer seg gallerirommet og området utenfor kunstsenteret på like premisser. Hun er interessert i å skape dynamikk mellom det innvendige og utvendige, noe som igjen fører både publikum og objekter både på inn- og utsiden av det ellers etablerte gallerirommet.

Til utstillingen ved Hordaland kunstsenter viser Kate Newby nyproduserte verk, skapt i tett samarbeid med profesjonelle produksjonssteder i Bergen, og i New York hvor hun er bosatt til daglig. Materialene og funnene hun har gjort under sitt besøk i Bergen, kommer til å ha langvarig innflytelse på hennes kunstneriske praksis.

Utstillingen er blitt til med generøs støtte fra Norsk Kulturråd, Bildende Kunstneres Hjelpefond (BKH), Hordaland fylkeskommune, og S12 Galleri og Verksted.

Kate Newby vil holde en offentlige presentasjon ved Fakultet for kunst, musikk og design (KMD), mandag 5. november kl. 16:30.


Kate Newby (f. 1979 i Auckland) er utdannet med D.F.A fra Elam School of Fine Arts ved Universitetet i Auckland i 2015. Hun ble tildelt New Zealands største samtidkunstpris, Walter’s Prize i 2012. Nylige utstillinger inkluderer A puzzling light and moving., The Lumber Room i Portland (2018-2019); All the stuff you already know, The Sunday Painter i London (2018); I can’t nail the days down, Kunsthalle Wien (2018); the 21st Biennale of Sydney (2018); Swift little verbs pushing the big nouns around, Michael Lett i Auckland (2018); Let me be the wind that pulls your hair, Artpace San Antonio (2017); The January February March, The Poor Farmi Wisconsin (2016); Two aspirins a vitamin C tablet and some baking soda, Laurel Doody i Los Angeles (2015); I feel like a truck on a wet highway, Lulu i Mexico City (2014); Maybe I won‘t go to sleep at all., La Loge i Brüssel (2013).

Mourn + support

Jeg vet overhodet ingenting om noen av bandene annet enn at min søster spiller i supportbandet. Og den ene låta jeg har hørt var kul.

Deng Deng Hifi meets Roots Invasion Sound

Get ready for 2018s biggest dubmeeting in Oslo!
Deng Deng Hifi (Malmö) meets Roots Invasion Sound (Oslo)
Vocals by: Singa D (SE), Jah Tea (NO), King Ital (SE) & Dan I Locks (SE)

2 sounds in 1 arena – both sounds will play on their own custom build 6 scoop sound system!
20 min rotation, last hour – tune fi tune!

Ital food from Roots & Culture will be available throughout the night.

DENG DENG HIFI -
A sound system and record label from malmö, Sweden. Founded in 2005 by Junior Roots, Chris Michael and Dan I Locks to fill the empty space of a roots scene in southern Sweden. The sound system was built in 2007 and over the years lots of upgrades have been done – like last years rebuild of the brand new bass section. Deng Deng have also several vinyl releases on their own record label. Today Deng deng is one of the most active sound systems in Sweden. They have played at festivals like Öland roots, Skanka loss and venues all around Sweden, Denmark and Finland. This is the first time Deng Deng Hifi brings their custom built sound system to Norway!

www.youtube.com/watch?v=ETI…

ROOTS INVASION SOUND –
Started as a dj collective in 2013 when boxbuilder Linus (Django dread) teamed up with Jonas and Marko who shared the love for roots music and sound system culture. First session with their own sound system was in 2014. In less than a year the fire of Bassrampa took place and both Oslo sounds were destroyed. The new sound took only 6 months to build and this time with some serious upgrades! Today Linus runs the record shop Simmer Down in Gothenburg and Liv has joined the crew. Roots Invasion play warm roots and stepping dubz with a conscious and uplifting message!

www.youtube.com/watch?v=EsJ…

SINGA D –
Roots reggae singer originally from Uppsala. Released his album ?The Journey ? last year and has the 7? ?My brothers? out now, produced by Murray man.

www.youtube.com/watch?v=Ceh…

JAH TEA –
MC / Singjay based in Oslo. Sings in norwegian and english about spiritual and everyday life with a message of unity and peace. Is one of the hosts at the monthly ?Crucial reggae sunday jam? at Hausmania.

soundcloud.com/jahtea-manifest

KING ITAL -
Singer / MC from the Gothenburg sound system scene. One of the founding members of Cultivators Sound and record label. He has played with different sounds all over Sweden and Europe. Always delivers vibes in a dance!

soundcloud.com/king-ital-1

DAN I LOCKS –
Reggae singer and soundman. Without a doubt one of the most productive singers from Sweden with new releases all the time. He has great collaborations with producers like Ashanti Selah, Indica dubz, Ackbo to only mention a few.

soundcloud.com/dan-i-locks

ONE LOVE!

Darek Adamski separatutstilling på galleri G, Høvik. Velkommen

Velkommen til galleri G, Gamle Drammensvei 116, øvre Høvik, vis avis Høvik barneskole i Bærum kommune.

Åpner
3. nov 2018 kl 12.00
Varer til 2. des 2018

Åpningstiden er 12.00-16.00 lørdag og søndag. Torsdag 17.00-20.00

Tlf (+47) 41435851

Get Ready! #100

Lørdag 17. november er det Get Ready! i Leiligheten på Rockefeller igjen, og Get Ready!-gutta og vår fabelaktige gjeste-DJ Chris SHARP står klare for å gi DEG og dine en danseopplevelse av de sjeldne!

Etter å ha regnet litt på det, fant vi her forleden ut at dette faktisk blir vår klubbkveld nummer 100 på Rockefeller – ikke ille det, om vi skal si det selv!

Så kom og slå deg løs til det beste fra 1960-tallets Jamaica (og noen avstikkere til tidlig 70-tall!) – vi lover et superb utvalg av red hot SKA, cool cool ROCKSTEADY og scorchin’ tidlig REGGAE av ypperste kvalitet for din «dancing pleasure», og DU er invitert til å bli med på moroa! Alt på originale syvtommere selvsagt.

Oppsummert – en kveld med fantastisk musikk du ikke får høre noen andre steder, veldig kjekke folk, top vibes og et dansegulv «on fire» – “the hottest sounds around at the hottest spot in town!”

Som vanlig er vi i Leiligheten på Rockefeller; inngang på baksiden ved konsertscenen og containeren og opp trappen.

“In Oslo where ravers swing, it’s the Get Ready! thing!”

20-års aldersgrense, 50 kroner i døren.

Det Kritiske Rom på Film fra Sør: Afghanistans forbannelse

Snurr film, kjør debatt! Siden 2003 har vi gravd dypere i samfunnsaktuelle spørsmål knyttet til Asia, Afrika og Latin-Amerika gjennom Det Kritiske Rom, vårt faste og svært populære program for filmvisning og samfunnsdebatt. Vi setter engasjerende, hardtslående og lærerik film på plakaten, fulgt av diskusjoner med filmskapere og eksperter.

I år setter vi søkelyset på situasjonen for rusavhengige i Afghanistan med filmen Laila at the Bridge.

OM FILMEN
«Jeg er mer bad ass enn dere alle sammen!» Møt Laila Hadari, som skjeller ut korrupte toppolitikere og fnyser av dødstrusler, i sin heroiske kamp mot narkotika i Afghanistan. Landet har verdens største opiumsproduksjon, og den høyeste andelen heroinavhengige.

Myndighetene ser ut til å ha gitt dem opp, men Laila driver sin egen avrusningsklinikk hvor isbading, fellesbønn og streng disiplin er veien til et nytt liv. Men mange får tilbakefall. «Laila at the Bridge» er et prisvinnende portrett av en kvinne med en brennende motivasjon til å hjelpe andre.

SAMTALE ETTER FILMEN: Regissør Elizabeth Mirzaei kommer til oss for å snakke om filmen og Laila Haidari. Sammen med vårt øvrige panel diskuterer hun også situasjonen for rusavhengige i Afghanistan.

Andre arrangementer i Det Kritiske Rom kan du lese om her: bit.ly/2J0m7T1

OM FILM FRA SØR
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er Nordisk Film kino Vika og Klingenberg, Cinemateket i Oslo og Vega Scene.

Følg årets festivalevent her: bit.ly/2QqP50P

Det Kritiske Rom på Film fra Sør: Bildets makt

Snurr film, kjør debatt! Siden 2003 har vi gravd dypere i samfunnsaktuelle spørsmål knyttet til Asia, Afrika og Latin-Amerika gjennom Det Kritiske Rom, vårt faste og svært populære program for filmvisning og samfunnsdebatt. Vi setter engasjerende, hardtslående og lærerik film på plakaten, fulgt av diskusjoner med filmskapere og eksperter.

I år setter vi søkelyset på nasjonalisme, ideologi, propaganda og ikke minst om bildets makt med utgangspunkt i filmen «Stronger Than a Bullet»

OM FILMEN
Syngende soldater på vei til fronten, falne martyrer og sørgende etterlatte: Saeid Sadeghi, filmens hovedkarakter og fortellerstemme, var Irans mest kjente krigsfotograf under krigen mot Irak fra 1980 til 1988. Hans sterke og ladede bilder fra Iran/Irak-krigen på 1980-tallet ble brukt som propaganda og rekrutterings-verktøy av det iranske regimet. Sadeghi var selv regimetilhenger, men i dag er han en angrende mann og holder seg selv ansvarlig for å ha sendt tusenvis av soldater i døden. Noen av dem helt ned i 13-årsalderen.

Stronger Than a Bullet tar oss med på Sadeghis personlige reise for å mane frem minner og mennesker fra krigens dager. Det er en sterk og velredigert film om en fallen helt, om nasjonalisme, ideologi, propaganda og ikke minst om bildets makt.

PANELSAMTALE ETTER FILMEN: Regissør Maryam Ebrahimi og Amir Mirzai (forfatter og leder for Rumi-festivalen) kommer til oss for å snakke om Stronger Than a Bullet, om propaganda, om bildets makt, og hva filmen kan fortelle oss om dagens situasjon i Iran og regionen for øvrig. Samtalen ledes av førsteamanuensis ved Høyskolen i Kristiania, Sharam Alghasi.

Arrangementet er en del av Film fra Sør-festivalen og arrangeres i samarbeid med Norsk PEN.

Andre arrangementer i Det Kritiske Rom kan du lese om her: bit.ly/2J0m7T1

OM FILM FRA SØR
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er Nordisk Film kino Vika og Klingenberg, Cinemateket i Oslo og Vega Scene.

Følg årets festivalevent her: bit.ly/2QqP50P

Det Kritiske Rom på Film fra Sør: Å aldri få vende hjem

Snurr film, kjør debatt! Siden 2003 har vi gravd dypere i samfunnsaktuelle spørsmål knyttet til Asia, Afrika og Latin-Amerika gjennom Det Kritiske Rom, vårt faste og svært populære program for filmvisning og samfunnsdebatt. Vi setter engasjerende, hardtslående og lærerik film på plakaten, fulgt av diskusjoner med filmskapere og eksperter.

I år arrangerer vi en samtale om situasjonen for palestinere i flyktningleirene i Libanon, og om framtidsutsiktene for flyktningene 70 år etter fordrivelsen fra hjemlandet med utgangspunkt i filmen Tårnet.

OM FILMEN
Elleve år gamle Wardi er palestiner, fjerdegenerasjons flyktning, og bor i en flyktningleir i Libanon. Hver generasjon har bygget en ny etasje på familiens hus, som nå er et tårn, og Wardis oldefar Sidi har bodd der siden han flyktet fra sitt hjem 1948. Nå er han døende, men har hele livet holdt fast ved drømmen om å flytte tilbake, og bærer nøkkelen til huset der hjemme som en amulett rundt halsen. Når Wardi begynner å lete i familiehistorien for å forstå oldefarens svunne håp om å vende hjem, hører hun for første gang om al-Nakba, fordrivelsen fra det som var Palestina.

Tårnet er basert på ekte historier fra intervjuer, samtaler og observasjoner gjort av regissør og manusforfatter Mats Grorud da han bodde i en flyktningleir i Beirut. Den kombinerer dukkeanimasjon og 2D-animasjon for å gi liv til det som er blitt en rørende og engasjerende fortelling.

SAMTALE ETTER FILMEN: Etter visningen av Tårnet arrangerer vi en samtale om situasjonen i flyktningleirene, og om framtidsutsiktene for flyktningene 70 år etter fordrivelsen fra Palestina. Regissør Mats Grorud kommer selv for å introdusere filmen og delta i samtalen i etterkant.

Andre arrangementer i Det Kritiske Rom kan du lese om her: bit.ly/2J0m7T1

OM FILM FRA SØR
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er Nordisk Film kino Vika og Klingenberg, Cinemateket i Oslo og Vega Scene.

Følg årets festivalevent her: bit.ly/2QqP50P

Det Kritiske Rom på Film fra Sør: Redaktøransvar på internett

Snurr film, kjør debatt! Siden 2003 har vi gravd dypere i samfunnsaktuelle spørsmål knyttet til Asia, Afrika og Latin-Amerika gjennom Det Kritiske Rom, vårt faste og svært populære program for filmvisning og samfunnsdebatt. Vi setter engasjerende, hardtslående og lærerik film på plakaten, fulgt av diskusjoner med filmskapere og eksperter.

I år inviterer vi til diskusjon om det etiske, moralske og juridiske ansvaret internettgigantene har – og eventuelt burde ha – for vår tids debattklima med utgangspunkt i dokumentarfilmen «The Cleaners».

OM FILMEN
Hvem har redaktøransvar for internett – i praksis? The Cleaners følger fem såkalte content moderators fra Filippinene, som hver dag sveiper gjennom tusenvis av bilder og videoer lagt ut på Facebook, Twitter og YouTube. Mens de tre nettgigantene har endret måten vi tilegner oss informasjon på, overlater de ansvar for sensur og ytringsfrihet til ufaglærte «renholdsarbeidere» som jobber under tidspress. Med eksempler fra debatter om Trump i USA, Erdogan i Tyrkia og folkemordet i Myanmar fokuserer filmen på konsekvensen av nettselskapenes enorme makt over nettet.

SAMTALE ETTER FILMEN: Etter visningen av The Cleaners inviterer vi til diskusjon om det etiske, moralske og juridiske ansvaret internettgigantene har – og eventuelt burde ha – for vår tids debattklima. Til samtalen kommer forskningsleder for gruppa Politikk, Demokrati og Sivilsamfunn ved Institutt for samfunnsforskning, Kari Steen-Johnsen, og forsker, IT-gründer og lektor i informatikk på UiO, Gisle Hannermyr. Samtalen ledes av Elisabeth Eide, leder for JMIC-Journalism and Media International Center på OsloMet.

Samarbeidspartner: JMIC-Journalism and Media International Center på OsloMet og Norsk PEN

Andre arrangementer i Det Kritiske Rom kan du lese om her: bit.ly/2J0m7T1

OM FILM FRA SØR
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er Nordisk Film kino Vika og Klingenberg, Cinemateket i Oslo og Vega Scene.

Følg årets festivalevent her: bit.ly/2QqP50P

Det Kritiske Rom på Film fra Sør: Skeives rettigheter i sør

Snurr film, kjør debatt! Siden 2003 har vi gravd dypere i samfunnsaktuelle spørsmål knyttet til Asia, Afrika og Latin-Amerika gjennom Det Kritiske Rom, vårt faste og svært populære program for filmvisning og samfunnsdebatt. Vi setter engasjerende, hardtslående og lærerik film på plakaten, fulgt av diskusjoner med filmskapere og eksperter.

I år setter vi søkelyset på skeives rettigheter i sør med filmen «Rafiki.»

OM FILMEN
Rafiki skriver filmhistorie! Som første kenyanske film noensinne ble den vist på den prestisjetunge Cannes-festivalen i vår. Der ble den en hit, men filmen er forbudt hjemme i Kenya.

Den handler nemlig bokstavelig talt om forbudt kjærlighet, og forteller om to unge jenter, Kena og Ziki, som er døtre av to politiske rivaler og som møtes og forelsker seg i hverandre. Dermed risikerer de ikke bare lang fengselsstraff og sosial utestengelse, men står også i fare for å bli utsatt for vold og overgrep.

Rafiki er en fargesprakende kjærlighetsfortelling som oser av glede, hjertesorg og opprørsk energi, og som det er umulig å være likegyldig til.

PANELSAMTALE ETTER FILMEN: Regissør Wanuri Kahiu kommer til Film fra Sør for å presentere filmen. Etter visningen deltar hun i en samtale om situasjonen for skeive miljøer i land i Sør og den globale kampen for skeives rettigheter.

Arrangementet er en del av Film fra Sør-festivalen og arrangeres i samarbeid med Norsk PEN og Skeiv verden.

Andre arrangementer i Det Kritiske Rom kan du lese om her: bit.ly/2J0m7T1

OM FILM FRA SØR
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er Nordisk Film kino Vika og Klingenberg, Cinemateket i Oslo og Vega Scene.

Følg årets festivalevent her: bit.ly/2QqP50P

Film fra Sør: Mørk magi i kirka

Bli med på en helt spesiell filmvisning i Kulturkirken Jakob under årets Film fra Sør-festival.

Denne kvelden byr vi på det mørke eventyret TIGERS ARE NOT AFRAID fra Mexico, som er som tatt ut av en Stephen King-roman. Filmen er regissert av Issa López, som av mesterregissøren Guillermo del Toro (“Pans labyrint”) beskrives som den nye stemmen innen skrekkfilm.

Dørene åpner kl. 21.00, og filmvisningen starter kl. 21.30.
Aldersgrense: 18 år

OM FILMEN:
Tigers Are Not Afraid utspiller seg i skyggen av Mexicos narkotikakrig. Når moren til elleve år gamle Estrella forsvinner, begynner hun å høre stemmen hennes om natten og hjemsøkes av mystiske vesener. Forsvinningen fører henne også sammen med en gjeng foreldreløse unggutter, ledet av den karismatiske Shine, som blir forfulgt av den beryktede Caco fra forbryterbanden Huascas. Elementene av magisk realisme og skrekkfilm tar ikke bort noe av realiteten fra Tigers Are Not Afraid, som både vil gi deg klump i halsen og et glimt av håp.

Engelske undertekster. 83 min.
Unummererte seter. Møt opp i god tid for å sikre deg en god plass.

OM FILM FRA SØR:
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.-18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er NFkino Vika og NFkino Klingenberg, Cinemateket i Oslo og VEGA SCENE.

Følg årets festivalevent her: goo.gl/QR6aTd

Film fra Sør: Ryuichi Sakamoto: Coda i Kulturkirken Jakob

Film fra Sør er utrolig stolte av å kunne ta i bruk Kulturkirken Jakob når vi viser musikkdokumentaren CODA om den verdenskjente japanske komponisten Ryuichi Sakamoto under årets festival. Ta med en venn eller to, og bli med på en helt spesiell filmopplevelse i vakre omgivelser.

Dørene åpner kl. 17.30, og filmvisningen starter kl. 18.00
Aldersgrense: 18 år

OM FILMEN:
En inspirerende film om lydkunstneren Sakamotos karriere som strekker seg over hele fire tiår, og har vært i konstant utforskning og utvikling gjennom disse årene. Sjangermessig favner den alt fra synthpop til filmusikken i “The Revenant” (2015). I 2014 ble Sakamoto diagnostisert med strupekreft, og selv om filmen kommer inn på sykdommen ved flere anledninger blir sykdomsfortellingen aldri styrende. Snarere blir den et nytt utgangspunkt for komponistens sjeldne livskraft og endeløse kreativitet, som kanaliseres inn i musikken han lager. Gjennom arkivopptak, intervjuer og sekvenser lever filmen opp til komponistens ideal om å være til stede og la seg absorbere av sine omgivelser.

Engelsk tekst. 102 min.
Unummererte seter. Møt opp i god tid for å sikre deg de en god plass. Velkommen!

OM FILM FRA SØR:
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.- 18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er NFkino Vika og NFkino Klingenberg, Cinemateket i Oslo og VEGA SCENE.

Følg årets festivalevent her: goo.gl/QR6aTd

Film fra Sør: Kulinarisk kino med Cuban Food Stories på Vippa

Vi gjentar fjorårets suksess og rigger til gratis kinovisning i det gamle havneskuret Vippa, Oslos absolutte matmekka! På programmet står gastro-filmen CUBAN FOOD STORIES.

Cuba har kanskje ikke rykte på seg for å være en matelskers paradis. Men gjemt bak turistfellene som ofte bruker dårlige råvarer, finnes det et kulinarisk himmelrike minst like variert som landet selv.

Der er denne siden av Cuba som løftes frem i den etterlengtede matdokumentaren CUBAN FOOD STORIES. Sett av kvelden og la deg forføre av kubansk matkultur og rytmer som varmer i novembermørket.

FILMSTART 20.00
Visningen er gratis, så møt opp i god tid for å sikre deg en plass!
Vippa holder åpent fra 12.00.

Den legendariske Trøndersopp popper opp på Vippa for å helgrille gris på kubansk vis i anledning kulinarisk kino. Jørgen Baumfelder er ikke bare den beste soppdyrkeren Norge har å by på, han røkter også gris. Grisen fôres med overskuddssopp, og resultatet blir en ekstremt glad – og smakfull – gris. Grisen bearbeides og serveres med kubansk vri fra Vippas egne matboder.

Mer info om Trøndersopp her: www.trondersopp.no

OM FILMEN
Cuba har kanskje ikke rykte på seg for å være en matelskers paradis – i hvert fall ikke for en haug av turister som har valfartet til landet de siste tiårene og tråkket feil. Men gjemt bak turistfellene som ofte bruker dårlige råvarer, finnes det et kulinarisk himmelrike minst like variert som landet selv. Der er denne siden av Cuba som løftes frem i den etterlengtede matdokumentaren CUBAN FOOD STORIES, regissert av Asori Soto, som i denne filmen vender hjem til sitt fødested etter mange år i USA.

Her besøker han befolkningen i byer som Havanna, Viñales, Trinidad og Baracoa, og de disker opp med lokale spesialiteter som har «vann-i-munnen»-garanti. Sotos samtaler med bestemødre og andre familiemedlemmer viser også at Cuba er et mangefasettert land i rask forandring. Gjennom Sotos svært personlige jakt på sin barndoms gleder får vi et unikt innblikk i kubansk kultur, historie, tradisjoner og ikke minst livsglede. En film som vil inspirere deg til å dra til Cuba for første gang – eller vende tilbake.

OM FILM FRA SØR-FESTIVALEN
8.-18. november braker Oslos største filmfestival løs for 28. gang.

Årets program består som alltid av de beste kvalitetsfilmene fra Asia, Afrika og Latin-Amerika. Vi gleder oss til å dele alt fra gamle klassikere til rykende ferske verdenspremierer, spennende spesialprogram og engasjerende debatter med dere!

Meld deg på festivaleventet i samme slengen: bit.ly/2QqP50P

Film fra Sør: Premiere på Matangi/Maya/M.I.A + Klubbkveld på BLÅ

Dans deg inn i natta på gratis klubbkveld i M.I.A.-stil! Torsdag 15. november blir det førpremiere på Matangi/Maya/M.I.A, dokumentarfilmen om den tamilsk-britiske rapperen, aktivisten og superstjerna. Etter visningen på VEGA SCENE inviterer vi til etterfest og klubbkveld på utestedet BLÅ, i samarbeid med Another World Entertainment Norway.

Vi har invitert inn tre av Oslos sterkeste DJs til å lage tidenes klubb så vi kan danse oss inn i natta i ekte M.I.A.-mood!
Kveldens DJs:
DJ Beatriixx
DJ Dana Djdid
DJ Fadumo

Klubben åpner kl. 24.45,
CC: Gratis og åpen for alle.
Aldersgrense: 20 år

Om filmen
Rapper, aktivist, klesdesigner og musikkprodusent, og kjent for hits som «Paper Planes» og «Bad Girl». M.I.A er verdenskjent og superstjerne, men hun er ikke som kjendiser og popartister flest. Hun ble født på Sri Lanka, og som datter av lederen for en av de mest kjente tamilske opprørsgruppene på øya måtte hun flykte til England 9 år gammel. I dette fyrverkeriet av en dokumentar blir vi kjent med mennesket og aktivisten bak aliaset M.I.A. Vi følger henne fra barndommen i borgerkrigsrammede Sri Lanka, og vi får se hvordan familiens involvering i konflikten, samt opplevelsen av å være innvandrer i Øst-London, har formet hennes politiske og kunstneriske ambisjoner og holdninger.

Med en kombinasjon av musikkvideoer, private opptak fra M.I.A.s oppvekst og intervjuer
maler regissør Steve Loveridge et personlig portrett av en av musikkindustriens mest fascinerende, provoserende og aktuelle artister.

Om Film fra Sør
Film fra Sør arrangeres for 28. gang 8.-18. november. Festivalen viser 80 filmer fra Asia, Afrika og Latin-Amerika fordelt på 260 visninger. Billetter til utvalgte visninger er i salg fra 16.oktober. Fullt festivalprogram og billetter til hele festivalen slippes 26. oktober.

Årets Film fra Sør-kinoer er NFkino Vika og NFkino Klingenberg, Cinemateket i Oslo og VEGA SCENE.

Følg årets hovedevent her: bit.ly/2QqP50P

Leireklubb

_

Hver torsdag møtes vi her på Kroloftet for å leke oss, få trimmet fingermotorikken litt og kanskje lage en liten kopp, en skulptur eller Høstutstillingens nye hot shot.
Det er lavterskel, alt er lov og vi skal først og fremst ha det gøy.

Vi kjører drop-in til 150,-/gangen, materialkostnader og brenning er inkludert innenfor rimelighetens grenser.

Velkommen skal dere være!

Ledet av Silja Axelsen.



Finne frem?
Lenke til kart fra o store google her…

_
_
_

PS! Det finnes muligheter for å leie arbeidsplass på keramikkverkstedet – ta kontakt for mer info 😊

Silver Treat + Support :tba

Silver Treat spiller ærlig , fet og ikke minst svingende rock ‘n’ roll. Med en herlig kombinasjon av eget materiale og låter av læremestre som Rory Gallagher, ZZ Top, Chuck Berry, Tom Petty og andre i det samme musikalske dalføret er det klart for en aften med høy gitar, svette skjorter, massiv bass, intens spilleglede, groovy trommer og rein skjær rock ‘n’ roll-partystemning.

Vi håper at rockebrigaden i Halden setter av denne kvelden og møter oss på Feelgood for å feire rock ‘n’ roll

www.youtube.com/watch?v=y1n…
Cc : 150,-

Øl-kurs med Taybeh fra Palestina

Taybeh ble startet for 25 år siden og er Palestinas eldste bryggeri. I den lille landsbyen er bryggeriet selve livsnerven. Taybehs filosofi innebærer at man ikke må gi opp, og at man må fortsette å skape gode stunder selv om omgivelsene er vanskelige. Å drive et lite håndtverksbryggeri på den okkuperte Vestbredden er ikke den enkleste oppgaven man kan tenke seg, men Taybeh har klart det og har blitt kjent verden over for godt øl.

Denne onsdagen får vi i samarbeid med Oslo World Music Festival besøk av Canaan og Madees. Sistnevnte er trolig den eneste kvinnelige bryggeren i Midtøsten. Du kan være med på bryggekurs med Canaan som varer fra 16:00-22:00 eller ølsmaking fra kl 19:00. Begge kursene inkluderer gode historier og masse kunnskap.

Synthtreff på NOTAM

Analoge synthesizere hadde sin første storhetstid på 1960- og 1970-tallet, med kjente merker som bl.a. Moog, ARP, Roland, Oberheim og Korg. De analoge synthene ble byttet ut da den digitale revolusjonen kom på 1980-tallet, men i de senere årene er analoge synthesizere igjen fått sin renessanse. Det er i dag mange som bruker, spiller på, bygger og elsker analoge synthesizere. og overraskende nok: Det finnes i dag mange flere produsenter av analoge synthesizere enn det var på 60/70-tallet. Dette gjelder både de store, modulare systemene, samt mer kompakte ferdigbygde synther. Det norske synth-treffet så dagens lys høsten 2007, og har vært gjennomført hver høst.

Program
Programmet vil være forholdsvis løst og ledig – hele hensikten med synth-treffet er å møte andre mennesker og instrumenter, prøve synthene, og nyte lydene og musikken. Det er gratis kaffe, men om du tenker å bli en stund kan du gjerne ta med egen mat (det er kjøkken på Notam).

Tidsplan:
11.00 Høytidelig åpning av synth-treffet.
12.00 Presentasjon gamle og nye analoge synthesizere – sammenligninger!
13.00 Mingling, prøving, knotting, skruing…
14.00 Demonstrasjon av muligheter på analoge, modulære synthesizere
17.00 The end

Innhold – hva kan du oppleve på synth-treffet:

  • Store, modulære analoge-synthesizere. Prøv å “patche opp” (koble opp) din egen lyd
  • Gode, gamle analoge synther fra 1970-tallet: Moog, ARP, Korg, Roland og mange flere
  • Hypermoderne analogsynther
  • Hybrider og ukjente varianter
  • Egenbygde synther (DIY)
  • Massevis av synthmusikk, rare lyder og andre ting som inspirerer fantasien
  • Innlegg og diskusjoner om analoge synthesizere
  • Knotter, ratter, potter, kabler, knapper, brytere, ledninger og koblinger for alle og enhver
  • Musikk – både live og på CD. Du kan få kjøpt synth-musikk, så ta gjerne med litt penger
  • Konkurranser!

SORT KANAL – konserter som kommer, konserter som var og tilslutt Residents avslørt.

I Sort Kanal i kveld skal vi se litt på viktige kommende konserter i november; vi skal hilse på The Space Lady, Circuit des Yeux og Sax Ruins. Vi skal minnes konserter som har vært; Lotte Anker, Fred Frith mm, Yat-Kha og Danielle Dahl. Sist men ikke minst skal vi innom den kryptiske komponisten som har laget all musikken til the Residents, og som nå ligger for døden. Programleder er Trond Bremnes og spacepilot er Ida Brenna.

Danielle Dahl

Dette programmet kan streames herfra i fem uker: radionova.no/programmer/sor…

PAO Festival 2018 Parallel times – performance now

ROM for kunst og arkitektur, Maridalsveien 3, 0178, Oslo

Fredag 2 November 18:00 – ca 20:00 Åpningsprogram*
Lørdag 3 November 14:00 – ca 18:00 Live performance
Søndag 4 November 14:00 – ca 18:00 Live performance

Gratis suppe, te og kaffe!

Kunstnere til performance program:
Emily Promise Allison (CA), Vilde Løwenborg Blom (NO), Vilde Von Krogh (NO), Kachun Lay (CN/NO), Manuel López (ES), Alastair MacLennan (UK), Ann Noël (UK/DE), Irma Optimist (FI), Lisa Tostmann (DE) and Hilmar Fredriksen, Kurt Johannessen & Kjetil Skøien (NO)

Performancekunst forholder seg alltid til sin samtid og er i direkte dialog til stedet og tiden den er skapt i.
PAO Festival 2018 Parallel times – performance now er en plattform der den eldre generasjon performance kunstnere kommer i dialog med de yngre.
Årets fokus utforsker performancekunstens historiske utvikling innenfor sin kontekst og ved å trekke linjer til nåtiden, utforsker hvordan den er påvirket av sin samtid.
Hvordan har politiske strømninger, teknologi, media og andre samtidsaktuelle temaer påvirket performance som uttrykk? Kunstnere som allerede var aktive på 80/90 tallet og unge kunstnere som ble født på 90 tallet vil på PAO Festival 2018 gi oss deres tolkninger av nåtiden.

Artist talks: Kunstnerne er invitert til å holde en kort performativ presentasjon om sitt kunstnerisk arbeid, etterfulgt av diskusjon og samtale med publikum.

Utstilling / Video program: Vi vil vise foto av festivalfotograf Henry Chan (CA) og video program kuratert av Tanja Thorjussen fra PAO med et program fra Kjartan Slettemark og Megan Toye (CA) med et program fra Franklin Furnace Archive NY.
I år dokumenteres festivalen med tegning av billedkunstnerne Irene León og Miguel Panadero (ES).

Ekstra program:
27. Oktober til 4. November: Performance Art Studies PAS#60 “AGING AS ACTION” med BBB Johannes Deimling på KHiO – Kunstakademiet.

  • 2 November: Vernissage, artist talks og gruppeperformance med deltagerne av PAS#60.

PAO Festival 2018 er støttet av Fritt Ord, Norsk Kulturråd, Oslo Municipality / Kulturetaten, Den Spanske Ambassaden i Oslo og CanariasCrea.
Samarbeidspartnere: ROM for kunst og arkitektur & Kunsthøgskolen i Oslo.

Demonstrasjon for abortloven

Saken i korte trekk: 18.10 2018 uttaler Erna Solberg til VG at hun er klar til å kunne gi KrF støtte til et forbud mot såkalt “tvillingabort” innenfor 12 svangerskapsuke – også kalt fosterreduksjon, – i tilfelle av flerlinger, der mor ønsker å redusere antall foster hun bærer.

Hun uttaler samtidig at hun er åpen for endringer i bestemmelsen som gir rett til abort i tilfeller der fosteret diagnostiseres med alvorlig sykdom eller alvorlig funksjonsvanske, som angitt i abortlovens paragraf 2C: Etter utgangen av tolvte svangerskapsuke kan svangerskapsavbrudd skje når det er stor fare for at barnet kan få alvorlig sykdom, som følge av arvelige anlegg, sykdom eller skadelige påvirkninger under svangerskapet.

Caligula’s Horse på John Dee

Australsk progmetal med headliner-turné i Europa, etter å ha turnert fjoråret med Opeth, Anathema og Pain of Salvation.
Det australske kraftverket Caligula’s Horse genererer progressiv metal ispedd rå rock – på samme tid svevende og monumentalt. I fjor slapp de sitt fjerde album «In Contact», et konseptuelt verk med personlige historier, og de gjorde festivaljobber verden over samt supportjobber for Opeth, Anathema og Pain of Salvation.

Debuten «Moments from Ephemeral City» kom i 2011, og i kjølvannet av oppfølgeren «Rivers End» fulgte livejobber med Opeth, Mastodon og The Dillinger Escape Plan. I 2015 signerte de med labelen Inside Out Music, og om tredjealbumet «Bloom» skrev PROG Magazine «… they are sounding ever more like they just need an arena to fill». Etter dette fulgte bandets første europaturné – sammen med våre egne svartjazzhelter i Shining!

Skogspils november

Skogspils arrangeres på Gaasa hver første fredag i måneden, og er åpen for alle skogens medlemmer!

Takk for sist
På skogspils presenterer vi oss gjerne ved nick. Dette er ikke først og fremst for å gjøre nerdefaktoren fullkommen, men en praktisk metode for å kunne ha sjans til å vite hvem vi har snakket med når vi går tilbake online. Tungvint å måtte huske to navn! Vær forberedt på navnelappepress!

Hvis du er ny er det er lurt å komme tidlig! Si gjerne fra i tråden om du er der for første gang!

Og til alle veteraner: HUSK Å SI HEI! Spesielt til dem du ikke har sett før

Versting – slippfest!

9. november slipper Versting LPen Oslo. I første omgang som ren digital utgivelse. Det må vi selvsagt markere med slippfest. Velkommen på Enga pub.

Monument spesial: SVRECA, BENDIK BAKSAAS, JO DAVID

Monument har det siste året dratt i gang noen av de mest innovative og magiske technofestene i Norge. Nå er vi tilbake på Blå, og denne gangen med en spesial-versjon av vår klubbnatt.

❧ Kvelden vil begynne med den anerkjente Oslo-duoen Bendik Baksaas & Jo David som vil vekke sansene dine med en improvisert ambient konsert som transformeres mot techno.

❦ Rundt midnatt vil Spanias ledende Techno artist Svreca ta oss med på en reise gjennom sofistikerte, abstrakte og dansbare techno-beats.

✺ For å gjøre opplevelsen komplett vil våre visuelle artister Joao og Melissa sette opp LED-barer og presentere et spektakulært visuelt show.

♥ For denne spesielle anledningen legger vi til tegnspråk i vokabulæret. Enkelte ansatte i dør, garderobe og bar prater tegnspråk.

Med dette ønsker Monument og Blå at alle og enhver skal føle seg velkommen til denne sanserike kvelden, der dans, frihet, musikk, kreativitet og kjærlighet står i fokus.

► Billetter: Vipps 150,- til 503501
Facebook event: www.facebook.com/events/586…

ID: 21
__

Kjenner du ikke til Monument? Vårt mål er å gi mennesker den beste musikken fra verdens techno scene gjennom events, vårt nettmagasin og podcast.

Sjekk oss ut online:
Magasin: mnmt.no
Podcast: Find it on your Podcast app, or Soundcloud!
Instagram: instagram.com/mnmt.no/
Om Oss: mnmt.no/about/

Odd Knoph / 3. til 16. november i S9 Galleri

«Boken – ikke bare som formidler, men også som gjenstand, er fasinerende. Gamle bøker med skinnrygg og gullskrift, kanskje gullsnitt i tillegg, det er et klenodium i seg selv. Likeledes de vakkert dekorerte permer. Det er høytid å holde en slik bok i hånden. Ja, bokhyllen er en verden til berikelse på flere måter.»

Ordene kommer fra Odd Knoph, født den 30. juli 1934. Han vokste opp som gutter flest, og kom seg gjennom folkeskole og realskole, hvoretter han begynte i lære som urmaker. Tilfeldighetene gjorde alikevel at han havnet i byggevarebransjen. En radikal endring. Men med mer fritid og flere muligheter, gikk han gradene fra ordremottager til salgssekretær, produktsjef, eksportkonsulent – og så pensjonist.

Odd Knoph har tegnet hele livet, men først i 2004 meldte han seg på et kurs i frihåndstegning hos Bertil Greung. Dette ga mersmak, og i 2005/6 deltok han på Kunstskolen, hvor Turid Ovnerud underviste i disiplinene akvarell, kull/pastell og acryl. I 2006 ble det nytt kurs i Oslo Maleklubb hvor Vibeke Brøgger Klausen underviste. Da hun sluttet der ble han med henne til Frogner Maleskole, og siden har han vært hennes elev. Her gikk de gjennom tegning, blyant og tusj, akvarell, og så vannbasert olje og siden akryl, som har blitt Odd Knophs fortrukne verktøy.

Det mest dominerende tema i denne utstillingen røper Odd Knophs kjærlighet til bøkene. Utstillingen for øvrig spenner fra Skagens vide utsyn til det mørke rom med stearinlys. Fantasien er gratis.

Velkommen til vernissage lørdag 3. november kl. 15.00-17.00
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13.00 til 17.00.
Utstillingen kan oppleves t.o.m. fredag 16. november.

Karl Ingar Røys- Filmvisning og samtale om kunst & kulturaktivisme

Vi fortsetter “Kamp”-serien med presentasjoner og samtaler om alternative kulturarenaer, kulturaktivisme. og kunstens posisjon i en tid av populisme.

Velkommen til Flerbrukshallen søndag 18.november kl.18 – da blir det filmvisning og samtale med kunstneren Karl Ingar Røys.
Hele filmprogrammet er sirka 50 min. Etter filmvisningen følger en samtale mellom Karl Ingar Røys og Are Syverstsen og publikum. Enkel servering

Karl Ingar Røys er en kunstner basert i Oslo og Berlin. Hans praksis består i å skape forskjellige plattformer for spekulasjon, kunnskapsbygging og utveksling innenfor et spekter av foto, skulptur og bevegelige bilder. Karl Ingar Røys studerte Juss ved Universitetet i Tromsø, Critical Fine Art Practice ved St. Martins College of Art & Design i London og skriver nå på sin sin Master i Samanliknande Politikk ved Universitetet i Bergen der han undersøker kulturaktivismens rolle i samfunn under forandring. Røys har vist sine arbeider både i Norge og internasjonalt, hans siste prosjekter er stilt ut ved Latin American Center for Rural Development. Chiloe i Chile, IIPPE Berlin School of Economics and Law, Tyskland, Espacio Trapézio. Madrid, Spania, John Jones Prosjekt Space London UK, Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe Tyskland, og ved Nasjonalgalleriet i Tirana, Albania.

Are Syvertsen er dokumentarfilmskaper , f.eks “Smaken av hund” (2006). Han har en master i demokratibygging og er hovedlærer ved Filmskolen på Lillehammer.

Hele prosjektet Kamp – utstilling og presentasjoner er et samarbeid mellom Hausmania og The Black Cube, gjennomført med støtte fra Kulturetaten Oslo Kommune, Kulturrådet prosjektstøtte, og Fritt Ord.

Om filmene :
Erna´s Video (30 min)
Erna Solberg, den nåværende statsministeren fra det norske konservative partiet Høyre, bestemte seg i 2003 for å bruke media som et politisk verktøy for å forsøke å redusere tilstrømningen av asylsøkere fra Balkan til Norge. Disse TV-produksjonene ble produsert og kringkastet lokalt i Balkanlandene uten å informere seerne om at de ble finansiert og initiert av norske kilder. Dette ligger i sterk kontrast til de prinsipper som fremmes av norske utdanningsprosjekter på Balkan vedrørende rettferdig og objektiv journalistikk, som også har blitt initiert av de samme politikerne.
“Karl Ingar Røys analyserer i filmen "Erna’s Video” produksjonen av dokumentarfilmer som har som mål å informere befolkningen i mindre utviklede land i Europa og over hele verden om Norges strenge krav for innvandring. Filmkampanjen ble initiert og bestilt av Erna Solberg, tidligere partileder og kommunal- og regionalminister (2001-2005) i den norsk regjering. Noen uavhengige medier fra Balkan-regionen deltok også i produksjonen.» Nebojsa Milikic, Belgrade

Rianxeira
(2018 )15.30 min

La Solfónica er et kor som vokste ut av protestene i Madrids Puerta del Sol 15. mai 2011. Koret opptrer i demonstrasjoner med et mål om å bringe klassisk musikk ut av institusjonene og aktualisere en samtidstematikk helt i ånden til komponister som Giuseppe Verdi som i operaen Nabucco (1841) kjempet for en frigjøringen av Nord-Italia fra Østerrike. Dirigenten i La Solfónica David Alegre sier at Nabuccos budskap fortsatt resonerer i Spania, mer enn 170 år senere. ”På den tiden var det en politisk og militær okkupasjon, i dag er okkupasjonen økonomisk og ideologisk." Rianxeira er en film om kollektiv resonans, dissonans og dissidens.

The Generation of the Peacocks
(2016 ) 5.17 min
Thangyat er et av de eldste eksemplene på burmesisk sangkultur. Den blir utført med en ledesanger som har et dansekor bak seg, som reagerer på en hovedsanger. Thangyat kan være morsomt og satirisk, og kombinerer politikk, poesi, dans og musikk. Tradisjonelt feirer tropper av Thangyat-sangere den årlige burmesiske vannfestivalen med sanger, kvede, danser og skuespill.
Forestillingene var forbudte i flere tiår fordi de ofte har en anti-autoritær vinkling, men er offisielt tillatt siden 2013. Likevel var Thangyat-gruppene pålagt å sende sine sanger til regionale myndigheters PR avdeling også i 2015. Ifølge regjeringens regler kan ikke sanger inneholde “ensidig beskyldninger og kritikk som kan påvirke verdigheten til Republikken Myanmar og regjeringen” og må ikke “føre til oppløsning av nasjonal solidaritet”. Studentbevegelsen i Burma har vært en svært viktig politisk kraft i de mest sentrale hendelsene i dess brutale historie. Selv etter de nye politiske reformene har flere studenter som jobber politisk blitt skremt og arrestert.
Med: Zayar Lwin, Min Thu Kyaw, Paing Ye Thu, Aung Aung, Tint Tint Su, Paing Phyo Min, Nan Lin & Han Htoo Khant Paing

We continue the “Struggle” -series with presentations and conversations about alternative arenas for culture, cultural activism and the position of art in society in times of populism.

Sunday 18th November at 6 Pm there will be a screening of films by Karl Ingar Røys. The whole program with three films is about 50 min long.
After the screening there will be a conversation between Karl Ingar Røys and Are Syvertsen from the Norwegian Filmschool Lillehammer, and the audience. Light refreshments served.

Karl Ingar Røys is an artist based in Berlin and Oslo. His practice consists of making video works in order to create new platforms for speculation, knowledge building and exchange. The emphasis is put on deconstruction and reconstruction of meaning in a predetermined or institutionalized context where he explore the relationship between politics, culture, economy and art. His educational background is in Law studies at the University of Tromsø and Critical Fine Art Practice from Central Saint Martins College of Art in London, UK- He is currently working on a Master in Comparative Politics at the University of Bergen, where he investigates the role of cultural activism in transforming societies. Røys has shown his works in Norway and internationally, his last projects were exhibited at among others, Latin American Center for Rural Development. Chiloe, Chile, IIPPE Berlin School of Economics and Law, Germany, Espacio Trapézio. Madrid, Spain, John Jones Prosjekt Space London, UK, Zentrum für Kunst und Medien Karlsruhe, Germany, and at the National Gallery in Tirana, Albania. karlingarroys.blogspot.com
Are Syvertsen is a documentary film maker, ex.“The taste of dog” (2006) and holds a master’s degree in democracy building. He is currently working as an associate Professor at The Norwegian Film School , Lillehammer.
The project KAMP (Struggle) exhibition, presentations and talks, is a collaboration between Hausmania and The Black Cube, made possible with support from Kulturetaten Oslo City, Arts Council Norway and Fritt Ord Foundation.
Program:
Erna´s Video (30 min)
Erna Solberg, the current Prime Minister from the Norwegian Conservative Party Høyre, decided to use media as a political tool in order to attempt to reduce the influx of asylum seekers coming from the Balkans to Norway. These TV-productions were produced and broadcast locally in Balkan countries without informing viewers that they were funded and initiated by Norwegian sources. This lies in stark contrast to the principles promoted by Norwegian educational projects in the Balkans regarding fair and objective journalism, which have also been initiated by the same politicians.

Rianxeira (15.30 min)

La Solfónica is a choir based in Madrid, which grew out of the protests at Puerta del Sol on May 15, 2011, the day after which the “15-M” movement is named. Formed in the run-up to regional elections, its members, inspired by the Arab Spring, demanded change in a system dominated by the conservative People’s Party and the center-left Socialist Workers’ Party, which was in power at the time. Performing classical music at demonstrations, the choir follows the tradition of composers like Giuseppe Verdi, who in the opera Nabucco propagated the liberation of northern Italy from Austria. This opera was written in 1841 and became closely linked with the Italian unification movement. David Alegre, conductor of La Solfónica, says the same message still resonates today in Spain, more than 170 years later. At that time he says, “it was a political military occupation but today the occupations are economic and ideological. We apparently have a democracy in Spain but they repress democratic features that allow citizens to participate and really change things”. Rianxeira is a film about collective resonance and dissonance as dissidence.

The Generation of the Peacocks (5.17 min)
Thangyat is one of the oldest examples of Burmese song culture. It is performed with a lead singer who has a dancing chorus behind him, which responds to the main singer. Thangyat can be funny and satirical, combining politics, poetry, dance and music. Traditionally, troupes of Thangyat singers celebrate the yearly Burmese water-festival with songs, chants, dances and plays. The performances were banned for decades because they often have an anti-authoritarian slant but have been officially allowed since 2013. Still, Thangyat groups were required to send their chants to the regional government’s Information and Public Relation Department for approval also in 2015. According to government rules, chants cannot feature “one-sided accusations and criticisms that could affect the dignity of the Union of Republic of Myanmar and the government” and must not “lead to the disintegration of national solidarity”. The student movement in Burma has been a very important political force in the most pivotal events in its brutal history. Even after the new political reforms several university students who work politically have been intimidated and arrested.
With: Zayar Lwin, Min Thu Kyaw, Paing Ye Thu, Aung Aung, Tint Tint Su, Paing Phyo Min, Nan Lin & Han Htoo Khant Paing

SALONGORKESTERET FEIRER 10-ÅRS JUBILEUM PÅ GAMLA

I 10 år har Salongörkesteret kompromissløst jobbet for å løse opp kunstige skiller mellom sjangere, låter, utøver og publikum. All musikk er musikk. Den eies og synges av alle, den kan spilles på alle slags måter, og alle låter kan settes sammen til nye låter. Og til egne låter.

Tungt bevæpnet med ukulele, mandolin, cocktailtrommer, kontrabass, munnspill, munnharpe, banjo, gitar, smørmyke stemmer og sinnavokal, har de gått løs på vår felles musikalske arv og kokt sammen en festgraut salongheads omtaler som blackgrass, kamikazeklezmer eller deathpolka.

Egne hits blandes med Iron Maiden, DePress, Britney Spears, Einsturzende Neubaten, Rammstein, Madonna, Supergrass, Bee Gees og flere til – og det gjerne i en og samme mashup av en fest. Her får du alle refrengene du elsker, hater og hater at du elsker.

Lytt, lakk og lær mer om Salongörkesteret her:

Bandcamp
Spotify
Facebook

«For jeg elsker deg» – cover av gammel polsk folkevise, men her til lands mest kjent med De Press:

Gud jeg er bitter for kortene jeg fikk … Salongörkesteret erkjenner at skapet skulle stått et annet sted i hitten «Selavi»:

Salongörkestererts egne «Rosenkranz» fra singelen «Ekstase»

Viser bare de nyeste 400.