Nytt på skogen: Nye evenement

Tri-Function Millions slipper ny plate og Records of the Fleshgod fyller 10 år!

10 år etter debuten Sprukket Jord slipper Tri-Function Million sin andre full-lengder TERRAFORMER. Kom på Misfornøyelsesbar og feir med oss! DJ’s fra ROTFG spiller hele kvelden og det blir også muligheter for å kjøpe plater og merch.

The Victim Souls + Bunnfall

Endelig kommer vi oss ut av øvingslokalet, og det til dobbeltkonsert på Inside!

The Victim Souls er rock’n’roll med en fot plantet i riffbasert 70-talls rock og den andre i 90-tallets indie. Eller noe sånt. Medlemmene har tidligere spilt i ukjente band som Nullpluss, The Western Gloom, Lupus Golem, The Locust Wind Orchestra og Salty Dog. Kvelden markerer slipp av vår første singel – “Dressed as a Ghost” – gratis på Spotify. Andreas Brandal på gitar og vokal, Håvard Bertelsen på gitar, Hans Kristian Senneseth på bass og Bjørn Kåre Berentsen på trommer.

Bunnfall er rett-frem-garasjerock, rett fra garasjen. Børre Myklebust på trommer og Christoffer Pedersen på gitar. Børre har spilt i både Nullpluss og The Fall-Aparts, mens Christoffer tidligere har traktert gitaren i Bart og Tuco’s Lounge.

Dette blir stas! Og det koster bare en femtilapp!

To dårlige demoer her

Singel ute nå:

(Illustrasjoner av Andreas Brandal)

Henrik Wergeland og Oslo katedralskole. Foredrag på Eidsvoll 1814

Velkommen til foredrag med en av landets ledende bokhistorikere. Til daglig arbeider Ernst Bjerke som samlingsforvalter ved Oslo katedralskoles gamle bibliotek, en av Norges eldste og viktigste boksamlinger. Søndag 17. november tar Bjerke turen til museet Eidsvoll 1814 for å snakke om kjøp, lån og bruk av bøker på 1700- og 1800-tallet. Og om Henrik Wergeland så klart, prestesønnen som vokste opp i Eidsvoll og siden ble elev på Katta, før han gjorde seg gjeldene som uovertruffen dikter med et brennende samfunnsengasjement.

Under foredraget vil det fremvises originale bøker som tilhørte Wergeland. Det blir også gratis inngang til utstillingen «Bøkene som forandret verden» i Wergelands Hus. Gratis inngang, åpent for alle.

Unge, lovende oversettere + opplesning

Det å bli karakterisert som «ung og lovende» kan by på fallgruver av den eksistensielle sorten: forventningene fra det lesende publikummet, egen forventning til den litterære verden, skammen over nybegynnerfeil og tabber man ikke engang er klar over at man blir nødt til å gjøre. Men i karakteristikken ligger også en nysgjerrighet, en vilje til å utforske og en fleksibilitet som kommer av ennå ikke å ha funnet en fastlagt form. Å være ung og lovende kan bety frihet og by på åpenhet for det som måtte komme.

Å være nybegynnende forfatter og nybegynnende oversetter i Norge er to helt ulike ting, også når det kommer til strukturene rundt utgivelsen av sin første selvskrevne bok eller utgivelsen av sin oversatte bok. Er du forfatter får du mest sannsynlig sjansen til å treffe andre debuterende forfattere på debutantkvelder, på seminar i regi av fagforening og formidlingsorgan. Er du oversetter kan du kanskje føle på et lite vakuum etterpå – hva skal man gjøre nå? Hvem bør man snakke med for å få publisert en oversettelse til? Hvordan skal man nå ut med denne litteraturen som man har gitt så mye av sin tid, sitt intellekt og sin lidenskap? Det finnes mange dyktige oversettere som ønsker å vise verden hva de har skapt og gjenskapt, men som kanskje ikke helt kjenner kanalene for å finne ut hvordan de skal få tilgang til informasjon om disse tingene. Det kan virke som at veien inn i oversetteryrket til tider kan være litt ensom.

Litteratur på Blå og Tidsskriftet Mellom inviterer til ordskifte om det å være ung og lovende oversetter i Norge i dag. Etter samtalen vil poet Atle Håland lese opp fra sin oversettelse av Jonas Eikas novelle “Bad Mexican Dog 1”, og Erlend Wichne vil lese opp et utdrag fra Werewere-Liking Gnepos roman “Det amputerte minnet” oversatt av hele fem oversettere (Gøril Eldøen, Thomas Lundbo, Ingse Skattum, Synneve Sundby, Erlend Wichne). Begge tekstene er bidrag i Mellom #2 2019.

I panelet:
- Øyunn Rishøi Hedemann – oversetter, journalist og tidsskriftredaktør.
- Kristina Solum – oversetter og førsteamanuensis ved Oslo Metropolitan University. Hun mottok Kritikerprisen i 2009 for sin oversettelse av Roberto Bolaños “Ville detektiver”.
- Ika Kaminka – oversetter og leder for Norsk Oversetterforening. Hun mottok Bastianprisen i 2012 for Haruki Murakamis “1Q84”.
- Dagfinn Møller – redaksjonssjef for oversatt skjønnlitteratur i Cappelen Damm

Samtalen ledes av Julia Wiedlocha fra Litteratur på Blå og Tidsskriftet Mellom.

Det blir mulighet for å kjøpe den nyeste utgaven av Mellom med temaet “Unge lovande i omsetting”!

Velkommen!

Råkkfolk Julebordfestival 2019 // John Dee

Podcasten og musikknettsiden Råkkfolk ønsker alle velkommen til årets julebordfestival.

Dette er fjerde året Råkkfolk dekker bord og inviterer. På menyen står band som Timeworn, Pay to Breathe, Sorgen og SUBNOIR. I tillegg til dette vil det bli live-pod med spalten «Ustilte Spørsmål» med blant annet Kristopher Schau. Band, voksenbrus, gratis merchjulegaver og timesvis med musikk. Dette er julebordet du ikke vil gå glipp av!

Lær å meditere

Meditation is a way of calming the mind and provides us with the opportunity to develop a positive approach to life. If we practice meditation we can learn to be happy and peaceful no matter what is going on around us. We can learn to let go of negative emotions, bad habits, overcome stress and anxiety. There is nothing more meaningful then this because it’s the way to fulfil our own and others deepest wish, simply to be happy.

Dropp inn klasser egner seg for alle, både de som er nye til meditasjon så vell som til de som har tidligere erfaring.

Hver klasse består av to guidede meditasjoner og ett foredrag på klassens emne. Det er også en mulighet til å nyte en kopp te og en prat sammen etter timen.

Du kan komme på hele kurset eller bare droppe inn på en individuell time.

Du trenger ingen spesielle klær og utstyr.

Både stoler og meditasjonsputer er tilgjengelig slik at du kan velge å sitte på den måten som er mest komfortabel for deg.

Vårt dropp inn torsdagskurs er undervist på engelsk.

Drop in: 120,-

Læreren
Gen Kelsang Dragpa er en moderne Kadampa Buddhist monk og nasjonal spirituell veileder i de nordiske regionen. Han er hovedlærer på Nordisk Kadampa Meditasjonssenter, Oslo.

Han ble ordinert til monk i 1993 av ærverdige Geshe Kelsang Gyatso Rinpoche og er en av hans eldste disipler. Gen Kelsang undervist mye i både Nederland, Storbritania, Belgia og Frankrike.

Hans måte å undervise på er svært praktisk og enkel å forstå. Hans lærdom gir helhetlige løsninger til våre hverdagslige problemer.

Skriving som hobby 16. og 17. nov, 10-14 begge dager, Sentralen

Kursleder er forfatter og dramatiker Ingeborg Eliassen. Hun har lang erfaring i å holde kurs i kreativ skriving, men er like spent hver gang på hvordan det skal gå. Statistikken viser at det med stor sannsynlighet kommer til å gå strålende denne gangen også. Vi skiver uten å la kritikeren vår slippe til. Vi leser for hverandre og blir overraska over hvor mange ullike måter en oppgave kan løses på. Vi hører og vi blir hørt.

rauður & Ilkama

rauður is the stage name of Icelandic musician and producer Auður Viðarsdóttir. Formerly a keyboardist and singer of Nóra, a renown band active in Iceland’s music scene a few years back, she has now emerged as a solo artist. Since plugging in her first synthesizer as a teenager in an old garage in her hometown Reykjavík (a Roland SH-201 to be specific), she has slowly but surely developed her own sound, merging electronic and acoustic elements into an ethereal soundscape. Perhaps in harmony with the sound of her own name, which is almost intangible for people who don’t speak Icelandic.

Her voice weaves together with eccentric beats and captivating melodies that take us through highs and lows, while her accompanying Icelandic lyrics tend to shed forth different types of disasters – sometimes pretty, sometimes crude – always fascinating.

Semilunar is a projection of a mind that is (only) half crazy. It is also the shape of the moon in a
broken heart. It is the inside out.

ILKAMA is the solo project of Vilde Ilkama Nupen from Sgrow. The EP “Rite of Passage” is a collection of tracks that draw inspiration from future soul and the LA Beat Scene. “Rite of Passage” marks Nupen’s debut as a producer, and showcases her passion for found sound, off-kilter beats and nostalgia.
www.facebook.com/ilkamamusic

Solstorm // Toft // Dwaal

Solstorm er kontrasten mellom mørket og lyset, det vakre og det stygge, det vare og det tunge. Bergensbandet Solstorm kombinerer tunge riff, harde trommer og støyvegger med såre melodier og store svevende instrumentalpartier og henter inspirasjon fra band som Swans, Godspeed You! Black Emperor, Sumac og Jesu. Bandet gav ut sitt debutalbum i 2011 og fikk strålende tilbakemeldinger fra metalpressen både her til lands og internasjonalt.

Nå er Solstorm endelig aktuell med ny plate, «II» som slippes på Apollon Records i september 2019.
Etter flere års pause plukket bandet opp tråden igjen i 2017 og etter en kort turné gikk de rett i studio for å begynne på ny plate. En plate som det tok 2 år å få ferdig. Med utgangspunkt i liveopptak fra studio og utallige sessions med overdubs, eksperimentering med rare lyder, instrumenter og diverse gjestemusikere er resultatet en 55 minutters reise gjennom Solstorms univers.
Bandet er nå klare for å stå på scenen og presentere Solstorm i 2019.

TOFT
Eksil-haugesunder og støyveteran i hovedstaden – Sten Ove Toft – har foruten å stå på scenen som soloartist, spilt i band som bl.a. Ryfylke og Waffelpung samt spilt med etablerte band som ALTAAR, Serena-Maneesh, The Low Frequency In Stereo og The Megaphonic Thrift. Live kan Sten Ove Toft tilby et lydinferno uten sidestykke. Elektronikk og gitar kombineres til en sonisk lydvegg som får lytteren til å hoppe i stolen.

DWAAL
Oslobandet DWAAL har spilt på Blitz tidligere, til måpende beundring fra et samla publikum. De har holdt på siden 2014, og ga ut sin første skive i 2017. Det ryktes i tillegg at dette nydelige femhodete doom-monsteret har vokst ut et hode til: om det betyr at musikken blir ennå vakrere, høyere og tyngre er det slettes ikke oss i mot!

ZEROMANCER

Med Zeromancers nye gitarist, Per Olav Wiik.

MERGE NORGE – SEMINAR – MED NORGE SOM PLATTFROM

Seminar om nysirkus i Norge i regi av festivalen MERGE NORGE – Scenekunstfestival for nysirkus.

Fagprogrammet under årets festival undersøker trender og utvikling i arbeidsmarkedet i Norge. Vi får besøk av James Moore fra Østfold kulturutvikling, Stine Nilsen fra CODA Oslo International Dance Festival, Sverre Waage ved Cirkus Xanti, Lina B. Frank fra Baltic Nordic Circus Network, Marianne Bilger ved Bærum Kulturhus, og Antero Hein fra Oslo Parkour Park.

MERGE NORGE – FRITT FRAM

Hvordan ser verden ut når vi står opp ned? Kan man bli for gammel for å leke? Hva gjør jeg når jeg ikke får være med i leken? Og hva gjør Mari og Mikael når Tamar finner på egne regler? Har du noen gang tenkt på hvor mye du klarer å løfte? Eller kanskje hvor mye vi kan klare å løfte sammen?

Her skal det prøves, feiles og prøves på nytt. Hva om én ikke får lov til å tråkke på gulvet og en annen bare kan stå på hendene? Hvordan kan de samarbeide? Sammen må de finne ut hvordan de skal forholde seg til leken og dens regler, og ikke minst gleden og sårbarheten leken skaper.

MERGE NORGE – ALL GENIUS ALL IDIOT

All genius all idiot – er en performance-forestilling, av det svenske kompaniet Svalbard Company.Kompaniet utforsker det hårfine skillet som erklærer noen mennesker til genier og andre til komplette idioter.

MERGE NORGE – PACE

PACE– er en helaftens forestilling av det svenske kompaniet BelowZero.
Å forstå Pace er å forstå vår nordiske arv. Det suksessfulle av uavhengighet og realisering av egne mål fanger alles oppmerksomhet, vi er ikke lenger avhengige av hverandre.!

MERGE NORGE – Kommer du?

I «kommer du?» Møter vi det stille, det merkelige, det hysteriske og det håpefulle. Kajsa Bohlin, Julian Sæther, Villads Bugge Bang og Alexis Akrovatakis er fire særegne sirkusartister. De inviterer deg nærmere. – Hver på sin finurlige, vakre og spontane måte

Folkelarm

Kappleik
10.00 17.00 Oslokappleiken Hovedscenen/Klubbscenen

Seminar
10.30 11.50 FONO: Folkemuskk og digitalisering Taket/popsenteret
12.00 15.30 Fokus: Eksport av Nordisk Folkemusikk Taket/popsenteret
12:00 – Tyskland, Birgit Ellinghaus
12:30 – Storbritannia, Kelda Manley
13:00 – Polen, Aleksandra Kminikowska
13:30 – Danmark, Anne Grete Kamilles, Annette Bellaoui og Claus Vittus
14:00 – Spania, Araceli Tzigane
14:30 – Belgia, Roger Bouwens
15:00 – Export ready? – Edvard Olai Brekke Værland; samfunnskontakt og PR rådgiver hos Music Norway.

Delegatene skal snakke om musikkmarkedet i hvert sitt land og fortelle deg hvordan du bør legge opp turnéen din i deres land, reiseruter, hva du bør tenkte på før du drar dit og hva du kan forvente deg. De skal også snakke litt om sin festival, organisasjon, nettverk eller spillested. Sekvensen avsluttes med et seminar av Music Norway der de skal snakke om hva som kreves av deg som musiker for å være «export ready». Hva trenger du på veien ut? Og når er du eksportklar? Music Norway deler sitt nettverk, gode råd og innsikt om nye markeder.

Folkelarmprisen – Folkemusikkens egen Spellemannspris
19.30 20.30 Folkelarmprisen – prisutdeling Hovedscenen

Konserter
16.50 17.20 Helga Myhr Intimscenen
18.00 18.30 NOOLI Lavvoen
18.10 18.40 IMOG Intimscenen
18.50 19.20 Javid Afsari Rad trio Klubbscenen
18.50 19.20 Bridget Marsden & Leif Ottosson Lavvoen
20.40 21.10 UGAGN Klubbscenen
20.50 21.20 Marin & Roswall Lavvoen
21.20 21.50 Bridget Marsden & Leif Ottosson Intimscenen
21.40 22.10 ENKEL Lavvoen
22.10 22.50 Valkyrien Allstars Hovedscenen
22.30 23.00 Margrete Nordmoen Lavvoen
22.50 23.20 Marin & Roswall Intimscenen
23.00 23.30 The Nordic Fiddlers Bloc Klubbscenen
00.10 00.40 Kvarts Hovedscenen
00.20 00.50 Bjørn Kåre Odde og Ole Nilssen (dansespill)

Dansespel (med forbehold om endringer)
20.30 21.00 Rolf Roys Lille Oslo
21.00 21.30 Kvarts Lille Oslo
21.30 22.00 Pål Bratås Lille Oslo
22.10 22.40 Gudbrandsdals museumsspellmenn Lille Oslo
22.40 23.10 Runar, Ole Runar og Pål Lille Oslo
23.10 23.40 Kongsberg Trekkspillklubb Lille Oslo
23.30 00.15 Margrete, Camilla og Margit Intimscenen
23.50 00.20 Østerdølenes Spelmannslag Lille Oslo
00.20 00.50 Olav Mjelva Intimscenen
00.20 00.50 Bjørn Kåre Odde og Ole Nilssen Klubbscenen
00.20 00.50 Streif og Strøk Lille Oslo
00.50 01.20 Nilssens venner Klubbscenen
00.50 01.20 Kristina, Nikolai og Mads Lille Oslo
00.50 01.20 Aslak Brimi Intimscenen
01.20 01.50 TBA Intimscenen
01.50 02.20 Kenneth Lien Intimscenen

Folkelarm

Seminar
09.15 15.30 Rekruttering i folkemusikkmiljøet Taket
09.30 10.20 Klimavennligere konsertproduksjon Intimscenen
10.30 11.20 Joik, samisk musikk – en del av norsk folkemusikk? Intimscenen
11.30 12.00 Balladepodden: Folkemusikk nå! Lille Oslo
12.30 13.20 Kulturrådet vil ha flere søknader fra folkemusikkfeltet Intimscenen

Konserter
16.00 16.30 SVØBSK Intimscenen
16.40 17.10 Evelina Petrova trio Hovedscenen
17.30 18.00 Margrete Nordmoen Intimscenen
17.30 18.00 Helga Myhr Lavvoen
18.15 18.45 Camilla Granlien band Hovedscenen
19.00 21.05 NRK FOLKLAB Klubbscenen
19.30 20.00 Marin & Roswall – Puls Intimscenen
20.10 20.40 Kajsa Balto Hovedscenen
21.10 21.40 Bridget Marsden & Leif Ottosson – Puls Intimscenen
21.50 22.20 The Nordic Fiddlers Bloc – Puls Hovedscenen
22.30 23.00 NOOLI – Puls Intimscenen
22.40 23.10 Ingvild Blæsterdalen trio Klubbscenen
23.20 23.50 ENKEL- Puls Hovedscenen
00.00 00.30 VRANG Intimscenen
00.10 00.40 Bjørnblakken Klubbscenen

19.30 23.00 Buskspel i Lavvoen

Dansespill (med forbehold om endringer)
20.00 20.30 Bjørnblakken Lille Oslo
20.30 21.00 Vegar Vårdal Lille Oslo
21.00 21.30 Ronny Kjøsen og Sturla Eide Lille Oslo
21.40 22.10 Tom Willy Rustad og Jo Asgeir Lie Lille Oslo
22.10 22.40 Marin & Roswall Lille Oslo
22.40 23.10 Geir Marius Thorud Lille Oslo
00.10 00.40 Bjørnblakken Klubbscenen
Flere kommer….

Folkelarm

Seminar
09.00 16.00 Kontordagen 2019 Kulturhuset
10.00 12.00 Inspirasjonsseminar; samarbeid mellom lokallag, museum og arkiv Intimscenen
13.00 14.30 Folkemusikkens plass i norske viser og norsk visesang Intimscenen

16.30 Åpning av Folkelarm 2019 Klubbscenen

Konserter
17.00 19.05 NRK Folk:LAB Klubbscenen
17.00 17.30 Ingvild Blæsterdalen trio Hovedscenen
17.50 18.20 Margrete Nordmoen Intimscenen
18.30 19.00 Evelina Petrova trio Hovedscenen
19.20 19.50 NOOLI Intimscenen
20.00 20.30 VRANG Hovedscenen
20.40 21.10 EDITH – danseforestilling Klubbscenen
21.20 21.50 Helga Myhr Intimscenen
22.00 22.30 IMOG Klubbscenen
22.00 22.30 ENKEL Hovedscenen
22.40 23.10 SVØBSK Intimscenen
23.20 23.50 Ole Nilssen Klubbscenen
23.40 00.10 Camilla Granlien duo Hovedscenen

Presentasjon: Loggbok

Hvordan kan vi ivareta vår felles hukommelse når ting endres? Kan denne hukommelsen ha noe verdi utenom nostalgien? Hvilken rolle kan kunsten ha?

Denne høsten setter Hordaland kunstsenter gjennom en serie presentasjoner og forelesninger fokus på kunstens rolle i forbindelse med samfunnsmessige forandringer. Den tredje presentasjonen i denne serien holdes av kunstnerne Sofia Sundberg og Ingo Vetter, som sammen med Karl Tuikkanen har utviklet prosjektet Loggbok; en parkutforming i Kiruna og kunstnerisk dokument over byens forvandling.

Hva skjer med alle minnene og stedene når halve hjembyen din avvikles og flyttes? I Kiruna vil mer enn to tusen tonn med revet materiale fra tidligere urbane områder bli brukt til et minnessted fullt av spor fra gamle leiligheter, bakgårder og gangveier. Kunstnerne Sofia Sundberg, Karl Tuikkanen og Ingo Vetter kobler historien sammen med nåtiden i det kunstneriske arbeidet Loggbok.

Loggbok er en struktur og et langsiktig konsept for den nye Gruvstadparken i gruvebyen Kiruna i den nordligste delen av Sverige. Utvinningen av jernmalm i Kiruna er en av de mest effektive og framgangsrike i Europa. En konsekvens av den omfattende utgravingen er at det oppstår sprekker i jordoverflaten, noe som har resultert i at halve byen må flyttes innen de neste 25 årene. Buffersonen mellom erosjonen fra gruven og byen vil befinne seg i en tilstand av stadig forandring. Det vil fortsatt være tilkomst for folk, men ikke lenger egnet for verken boliger eller trafikk.

For denne sonen har Sofia Sundberg, Karl Tuikkanen og Ingo Vetter utviklet et parkkonsept som tar utgangpunkt i forvandlingsprosessen, gjenbruk av avfallet fra rivingen, samt gjenværende infrastruktur. Konseptet griper aktivt inn i spørsmål om identitet, historie og minne.

Strukturen vil være åpen for offentligheten fram til erosjonssonen når området. Etter dette vil et gjerde hindre bruk av parken, men strukturen vil være synlige i flere tiår fram i tid.

-
Ingo Vetter er kunstner og professor for skulptur ved University of Arts Bremen. Han stiller ut internasjonalt og samarbeider ofte med andre kunstnere, noe som resulterer i langsiktige prosjekter som Detroit Tree of Heaven Woodshop (2005-d.d.) eller med parkprosjektet i Kiruna (2011 – ca. 2025).

Sofia Sundberg er en tverrfaglig kunstner og pedagog bosatt på Öland, hvor hun jobber deltid som kursansvarlig ved Ölands konstskola. Sundbergs kunstneriske undersøkelser har ført til at hun har sett nærmere på en rekke emner, blant annet hukommelse, miljø, menneskeskapte klimaforstyrrelser og klimaendringer.

MA-uke: Allegoria

Hordaland kunstsenter har gleden av å invitere til en ny utgave av vår tradisjonsrike MA-uke. Avgangsstudent Kaeto Sweeney og kunstner Josèfa Ntjam viser prosjektet Allegoria. Utstillingen åpner kl. 19:00 med åpningsperformance kl. 20:30.

Vi møttes mens vi studerte kreativ skriving sammen ved L’École Nationale Supérieure d’Arts de Paris-Cergy for to år siden. Vi eksperimenterte begge med nye måter å fortelle historier på som kunne blande flette sammen fiksjon, poesi og revolusjoner. Våre historier kommer fra et personlig ståsted om identitet. Historier som ikke er normative og som er i stadig endring. Noen ganger får vi selv velge ordene om hvem vi er, noen ganger er det andre som velger dem for oss. Møtet med andres projeksjon kan være voldelig så vel som bekreftende.

Allegoria er en lek med dette paradokset og har utviklet seg fra et felles ønske om å stille seg spørrende til avstanden mellom kunst og publikum og forestillingen om oss og andre. Denne utforskingen gjør det mulig å forestille seg en alternativ nåtid og flere mulige framtider – futuribles – angående representasjonen av skeiv identitet og på afrofuturistiske perspektiver innen samtidskunstfeltet.

Allegoria er en direkte reaksjon som forsøker å gjenopprette en frihet i språket; friheten til å være sårbar, vulgær og flytende, som et alternativ til det ekskluderende akademiske språket og referansene som vi i økende grad bruker i kunstnerisk kontekst.

Allegoria er en lekeplass for re-appropriasjon og tilbakeføring fra teori til poetisk praksis innen performance, video og installasjon.

Allegoria er malt grønn for at et parallelt univers skal kunne sameksistere.

Du kan ta på alt som er grønt.

-
Kaeto Sweeney sine arbeider er formet rundt narratologi, de forskjellige måtene vi forteller historier på og måten vi oppfatter dem. Historier som er relevante både på et personlig og samfunnsmessig plan. Han benytter seg av denne interessen i sitt arbeid med performance og film, hvor han stiller spørsmål ved begynnelser/avslutninger, og bruken av prosjektor og green screen som teknologisk og poetisk enhet. Resultatet involverer publikums samspill med musikk i loop, powerpoints, video, dans, muntlige overlevering og forskjellige typer kamera. Han bruker disse uttrykksformene for å utforske vår kollektive forståelse av oss selv, og for å skape et øyeblikks empati mellom kunstner, kunst og publikum.

Nylig utstilling inkluderer LEO+ARIES som ble vist ved Joy Forum i Bergen.

Kaeto Sweeney bor og arbeider i Bergen hvor han for tiden studerer til en mastergrad i kunst ved Kunstakademiet – Institutt for samtidskunst ved UiB. www.kaetokato.com

Josèfa Ntjam er interessert i mytologiske og historiske fortellinger, legemliggjort av bilder som hun re-approprierer for å skape nye narrativ. Bildene kan multipliseres og formidles i forskjellige former – eller hybridisert – og på den måten fortelle enda flere historier og dekonstruere forestillinger om autentisitet. Denne tilnærmingen er forankret i hennes forskningskonsept internets: Hennes utgangspunkt er ikke enfoldig, men mangefasettert. Visuelt og konseptuelt inkorporerer hennes arbeider referanser, deltakende praksiser og skjermbilder av kosmiske og dyphavslandskap. Produksjonen hennes er alltid “historier” om opprør og besvergelser; hver del er en ledetråd til verdenene som omslutter den, som hun finner opp eller får til å opphøre.

Hennes arbeider er blitt vist ved den 15. Lyon biennalen (Frankrike); Arnolfini – Bristol’s International Centre for Contemporary Arts (England); Bootleg (USA); Galerie Paris-Beijing (Frankrike); Zentral (Sveits); Palais de Tokyo (Frankrike); Bétonsalon (Frankrike) , La Cité internationale des arts (Frankrike); Dakar’s Biennale (Senegal); Art-O-Rama (Frankrike).

Josèfa Ntjam bor og arbeider i Aubervilliers i Frankrike. www.ntjamjosefa.com


MA-uken er et samarbeid mellom Hordaland kunstsenter og Kunstakademiet – Institutt for samtidskunst ved UiB. To ganger i året inviteres MA-studentene i kunst til å søke om utstillingsplass på Hordaland kunstsenter. En profesjonell jury evaluerer søknadene, og en student blir tilbudt muligheten å vise sitt arbeid.

The Altern80s Club

Lørdag 9. november markerer det nest siste kapittelet av The Altern80s Club før nedleggelse i desember, og i den anledning returnerer ingen ringere enn selveste Halden Bil Og Bass-legende Marius Lunde bak gjestespakene for første gang siden 2015! Det bys med andre ord på et forrykende sammensurium av lekre synthperler, snertne obskuriteter og en symbolsk atpåklatt retro fra dørene åpnes kl. 22.00.

Facebook-event: www.facebook.com/events/2385411068375264

The Altern80s Club er et månedlig konsept i Oslo som hyller “tiåret som gjorde dystert catchy” – nemlig ’80-tallet! For kjennere av synth og wave, samt jevnlige innslag av retrobaserte artister fra nyere tid innen alt fra postpunk og indietronisk til synthwave og electropop. Kjente fjes bak miksebordet, slippfester med giveaways samt eksklusive konserter kan også forekomme underveis.

Hold deg oppdatert på: www.facebook.com/altern80s

Åpningstid: 22:00-03:00 | Inngang: 50.- | Alder: 20

Deadeye Navigator // Orbiter

DEADEYE NAVIGATOR
er en stonerkvartett fra den Oslo-Drammenske ødemarken. Med Ep’ene «The Great Binge» og «Lunar Hippies» i lomma er bandet nå klart for sitt regionale gjennombrudd. Ep’ene er en manifestasjon av det velkjente maksimet om at en rein mangel på organisatorisk talent kan kompenseres for med resolutt vilje og knapt med tid.
Er du fysen på noe tungt og groovy er Deadeye Navigator noe for deg.

Powertrioen ORBITER søker å gi heavy rock nye dybder, med heftig samspill og blytunge riff. Brygget midt i Oslos asfalterte, grå kjele, består bandet av Ivan A. Reigstad på bass og vokal, Kim Rune Johansen på gitar og Pål G. Sivertzen på trommer. Ta deg en øl, plant føttene godt på bakken og forbered deg på et musikalsk magaslag!

CC 150
ID 20

ART // Aksel Rønning Trio

ART // Aksel Rønning Trio er bandet med verdens enkleste låter. Låtene er enkle for å ha mer plass til improvisasjon og har som oftest basis i saxofonistiske idéer som bandleder Aksel Rønning spiller på øvingsrommet.
Med seg har han power-duoen August Glannestrand på trommer og Eskild Okkenhaug på bass som har bøttevis av spille-erfaring bak seg som de utfolder for å fylle trioformatet.
Alle bandmedlemmene går i 2. klasse på Jazzlinja i Trondheim og har gjemt seg på øvingsrommet i snart et års tid og kokt sammen et repertoar som er nytt, friskt og ikke til å gå glipp av!

Prosessvisning med Det Triste Teateret på Wrap- Den Sørgende Kroppen!

Velkommen til prosessvisning av forprosjektet Den Sørgende Kroppen!

Dato: 17. november / 17:00
Sted: Kunsthuset Wrap / Møllendalsveien 58
Inngang: Gratis

Forprosjektet tar utgangspunkt i dokumentariske scenetekster om sorg. Heller enn å se på sorg bare som en negativ prosess eller følelse, ønsker performancen å hylle kjærligheten. Kjærlighet man for alltid vil eie, selv når personen man elsker ikke er der for deg mere. Annet enn i minnet.

Ut i fra dette vil prosjektet arbeide i det tverrkunstneriske møtepunktet mellom tekst, bevegelse, video, lys og musikk. Målet er å forske i nye utrykk for sorg, som kan gi gjenklang i andre menneskers opplevelse av det å miste noen man er glad i, og alle etterreaksjoner som dette kan medfølge.

Scenekunstnere: Sondre Pettersen, Oscar Udbye, Daniel Rodrigo Nilsen

Prosjektet er støttet av Bergen Kommune, Kulturrådet og Tekstlab Scratch

www.danielrnilsen.com/dettristeteatret

Vegansk Julefestival 2019

Alle er velkommen denne dagen! Om du er veganer, vegetarianer, er med på kjøttfri mandag eller ingen av delene så er denne festivalen ment som en inspirasjon og skal være til glede for alle. Det blir foredrag, kokkekurs, stands, masse god mat, live julemusikk, eget barnerom med aktiviteter og mye mer. Inviter gjerne venner og familie som du tror kunne vært interessert.

Billettsalget er igang: tikkio.com/tickets/11851-ve…

Følg oss —> www.facebook.com/julefestival og www.instagram.com/julefestival

Les mer på www.julefestival.no.

MDRN // MIR

M.D.R.N utforsker det musikalske området mellom hip hop og jazz. Inspirert av musikken til bl.a. Robert Glasper, Marquis Hill og Soweto Kinch legger M.D.R.N seg i bølgen av moderne jazz som kommer ut av USA i vår tid.
Gjennom sjelfullt arrangert blås, dyktig rap og moderne harmonikk skaper M.D.R.N et sound som frir til et bredt publikum.

I bandet:
Erlend Furuset Jenssen- Alt sax
Anna Kari Opsahl- Tenor sax
Jone Randa- Bass klarinett
Josef Zachariassen- Piano
Lasse Gjestrud- Bass
Olav Abildgaard- Trommer og rap

Klengenavn // MIR

Klengenavn har en halv fot i utsvevende progrock-landskap.
Nedpå og oppe; en sammensatt musikalsk reise
med gode melodier og tekster. Poprock med litt motstand.

Ny EP ble sluppet 25.oktober!

Klengenavn gleder seg til å komme tilbake til Oslo; denne gangen MIR.

cc 180,-

RAJ med DJ Admir Korjenic

Raj betyr glede på morsmålet til Admir og har vært kjernen i alt den bosnisk-fødte musikeren og lydkunstneren har foretatt seg bak mixebordet i et tiår.

I settene finner man en variert blanding av musikk – fra kjølige synth epos til intense polyrytmer fra Afrika-kontinentet. Fra ambient og space-disco til punkete wave og dansemusikk fra Midtøsten. Rar og vakker musikk fra nært og fjernt.

Admir har vært produsent for Ekko og Lydgalleriet, stiftet plateselskapet Maksimal og spiller i droneduoen Korjenic / Blattmann. Han er aktuell med låtene Udaeus og Regio på Hong Kong-baserte NLS Records samt EPen “Letters From The Far East”.

I Galleri 69 vegg i vegg er det åpning samme kveld fra kl 19. Be there!

LINDSJØRN

Kom og digg og dans med LINDSJØRN!

Oppvokst med Outkast som soundtrack i bilen, Beyoncé som soundtrack foran speilet og utallige timer med dansing koker LINDSJØRN sammen musikk og show med bred publikumsappell som er vanskelig å beskrive men fantastisk å oppleve. Den siste tiden har inneholdt blant annet konserter over hele landet med lovord fra blant andre GAFFA og Ballade, tre singelslipp og anbefaling av P3 Urørt med sterke sju ukers radiotid.

«Lindsjørn har en ubegripelig sterk og imponerende stemme. Hun har et scenetekke som er uhørt for noen så unge og så ferske i en livesammenheng. Det er forfriskende med en vokalist som tør dra på såpass mye som Ingvild Lindsjørn gjør. Hønefossingen og band leverer smittende neo-soul- gospel-synth-pop som jeg håper jeg ser på en festivalscene til sommeren.» GAFFA, 03.11.18

«Lindsjørn presenterer ektefølt feel-good låtar, som utan tvil vil nå langt og høgt etter albumrelease.» Ballade, 09.11.18

«Atter en gang leverer LINDSJØRN vakker neo-soul. Hun har en stemme som man sent glemmer, og et låtskrivergen som få har.» Radio Nova, 23.09.19

open.spotify.com/artist/4gC…

CC: 150/110

Viser bare de nyeste 400.