Underskog

Grünerløkka bydel er neste på lista. Vi starter med pizza/tapas på Pane e Vino og fortsetter runden til vi ender opp i rustikkbaren på Nedre Foss Gård – bydelens eldste bygning.

Foto: Mittet & Co./Nasjonalbiblioteket

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger! Om været tillater det kjører vi quizen utendørs i vår fantastiske bakgård. Hvis ikke blir den innendørs.

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger! Om været tillater det kjører vi quizen utendørs i vår fantastiske bakgård. Hvis ikke blir den innendørs.

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger! Om været tillater det kjører vi quizen utendørs i vår fantastiske bakgård. Hvis ikke blir den innendørs.

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger! Om været tillater det kjører vi quizen utendørs i vår fantastiske bakgård. Hvis ikke blir den innendørs.

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Folk inviterer til en trivelig allmennquiz med spennende spørsmål, godt selskap, og deilige forfriskninger! Om været tillater det kjører vi quizen utendørs i vår fantastiske bakgård. Hvis ikke blir den innendørs.

Quizmaster Lars Quizaksen Tveiten har hold quiz i ti år, hovedsakelig i Moss, og har også ødelagt mang en adventstid landet over med sin nokså vriene digitale adventsquiz.

Denne kvelden står spørsmål om musikk, mat, øl, Disney, geografi, idrett, litteratur, film og historie på menyen, så samle et lag av venner og bli med på quizkveld.

Få med deg kommende quizer og andre arrangementer ved å abonnere på vårt nyhetsbrev! Se folkistorgata.no/nyhetsbrev

Inti betyr «sol» og Illimani betyr «gylden ørn» på urspråk fra Andesfjellene i Chile. Med rytmer fra folkemusikken og instrumenter som fløyte, panfløyte og charango (strenginstrument fra andesfjellene) skaper Inti-Illimani Histórico stolthet og verdighet over urbefolkningen i Chile og deres røtter.

Chilenere over hele verden minnes at det i år er 50 år siden det dramatiske statskuppet i deres hjemland. I 1973 ble den demokratisk valgte presidenten Salvador Allende styrtet av militæret under kommando av General Augusto Pinochet.

«Man kan ikke ha en revolusjon uten sang» stod det på parolen bak Allende da han gikk ut på scenen etter å ha blitt valgt til president i 1970. Bandet Inti Illimani, forgjengeren til det nåværende Inti-Illimani Histórico, stod bak sangen Venceremos (Vi skal vinne!), som ble hymnen til Allendes politiske bevegelse.

Bandet var svært sentrale i bevegelsen Nueva canción (Ny chilensk sang) som er anerkjent for å ha spilt en sentral rolle i å spre demokratiske verdier i Portugal, Spania og Latin-Amerika.

Militærjuntaen til Pinochet bannlyste Inti Illimani og bandet levde derfor i eksil i Italia i 15 år. I 2005 brøt tre sentrale medlemmer av bandet ut og formet Inti-Illimani Histórico imens de resterende bandmedlemmene ble til Inti-Illimani Nuevo.

I over to generasjoner har Inti-Illimani Histórico skapt forening gjennom musikk og inspirert det chilenske folk. Bandets sang «El Pueblo Unido» er en av de mest berømte protestsangene i historien. Folket er forent!

Line up:

Horacio Salinas – vokal, gitar (kunstnerisk leder)

Horacio Durán – gitar, charango

José Seves – vokal, gitar, slagverk

Camilo Salinas – trekkspill, keyboard

Fernando Julio – vokal, bass, kontrabass, guitarrón

Danilo Donoso – vokal, trommer, slagverk

Hermes Villalobos – vokal, fløyte/quena

Crockett ble født i San Benito, Texas, i 1984, og vokste opp med å lytte til et bredt utvalg musikk, fra blues og country til rock and roll og hip-hop. Hans eklektiske musikksmak gjenspeiles i hans egen musikk, som kombinerer elementer av tradisjonell blues, klassisk country og moderne Americana.

Crocketts musikalske reise begynte da han dro hjemmefra som 17-åring og begynte å spille i gatene i New Orleans. Han finpusset ferdighetene sine som utøver og låtskriver mens han reiste over hele landet, og spilte på barer, klubber og festivaler. I 2015 ga han ut debutalbumet sitt, «A Stolen Jewel», som ble godt mottatt av både kritikere og fans.

Siden den gang har Crockett gitt ut elleve album til, inkludert «Lil G.L.’s Honky Tonk Jubilee», «Welcome to Hard Times» og den siste «The Man from Waco» (2022). Musikken hans har blitt rost for sin autentisitet, rå følelser og gammeldagse lyd. Crocketts tekster omhandler ofte temaer som kjærlighet, tap og forløsning, og musikken hans har en tidløs kvalitet som overskrider sjanger og stil.

Noe av det som skiller Crockett fra andre samtidsmusikere er hans evne til å få kontakt med publikum. Han har en magnetisk scenetilstedeværelse og en karisma som trekker folk inn. Enten han opptrer i en liten klubb eller en stor festival, har Crockett en måte å få alle lyttere til å føle at de er en del av showet. En fjern slektning, folkehelten Davy Crockett, «King of the Wild Frontier» lever videre i Charley.

Caitlin Rose kommer til Oslo og spiller på Belleville i høst!

Caitlin Rose er en amerikansk singer-songwriter som er kjent for sin moderne tilnærming til countrymusikk. Hun startet sin karriere som musiker allerede i en alder av 15 år, og har gitt ut tre kritikerroste album, nå sist med «CAZIMI», som kom på tampen av fjoråret. Rose har blitt sammenlignet med artister som Neko Case og Loretta Lynn, og har en stemme som sømløst glir fra fløyelsmyk til livstrøtt.

Debuten, «Own Side Now» (2010), fikk mye oppmerksomhet og ble omtalt som en av årets beste utgivelser. Oppfølgeren «The Stand-In» (2013) ble igjen hyllet av kritikerne og det var mye snakk om at dette ville blir gjennombruddet hennes. Istedet forsvant hun i sju år.

I februar 2020 var hun klar til dyst igjen og gikk i studio i Nashville. Litt over en uke senere feiet en tornado over øst-Nashville og jevnet halve bydelen med jorden, og etter det var det duket for pandemi. Men da fikk hun tid til å leke mer med musikken og utviklet albumet videre. Mot slutten av 2022 ble albumet omsider sluppet, ni år etter det vanskelige andrealbumet.

Caitlin Rose er en av våre absolutte favoritter blant nye Americana-artister. Vi føler oss veldig trygge på at konserten på Belleville vil være en av høstens ubestridte høydepunkter.

I år er det de to bandene Klezmerata Hamburg og Styrian Klezmore som byr på sødmefylte og energiske toner. I alt får vi hele tretten musikere på scenen denne kvelden!

Klezmerata Hamburg
Guido Jäger, kontrabassist i bandet, gjestet Klezmernatt sammen med den verdensberømte klarinettisten Giora Feidman i 2019 – og det svingte! Vi ønsker ham velkommen tilbake til den samme scenen, nå med nytt band.

Siden 2018 har Klezmerata Hamburg bydd på et rikt repertoar av tradisjonelle jiddiske sanger, i tillegg til nye og spennende komposisjoner. Musikken er både melodiøs og følsom, energisk og sprudlende. De fire musikerne har sitt ståsted i flere ulike tradisjoner, både klassiske og jazz – og sammen formidler de ren musikkglede!

Bandet består av:
Kateryna Ostrovska – sang, gitar og perkusjon
Jana Mishenina – fiolin og sang
Valentin Butt – trekkspill
Guido Jäger – kontrabass

Styrian Klezmore
Styrian Klezmore stiller med hele ni musikere, klare for å ta byen med storm. Her møter det tradisjonsrike det moderne, og vi får presentert høyenergisk klezmermusikk ispedd både swing, kabaret, balkanmusikk og tango. Det er høy risiko for at det vil rykke i dansefoten hos flere!

Basert på albumproduksjonen Klezmer Explosion, ble Styrian Klezmore grunnlagt våren 2021 av klarinettist Moritz Weiß og trekkspiller Ivan Trenev. Orkestersjef Weiß, med lang erfaring innen klezmersjangeren leder et samkjørt orkester denne gangen bestående av:

Moritz Weiß – klarinett og bassklarinett
Maximilian Kreuzer – kontrabass
Ivan Trenev – trekkspill
Albin Krieger – fiolin
Lukas Kleemair – slagverk
Simon Kintopp – trombone
Johannes Fruhwirth – trompet
Simon Reithofer – gitar
Alana Macpherson – saksofon

«Torabi’s vevede vokal er som en trolldom (…) båret høyt på Dave Sturt’s flytende bass» – Louder Sound

Den britiske kultgruppen Gong er en av de mest innovative psykedeliske rockebandene, som både har fornyet seg og regenerert krefter i over femti år, med mer enn femti musikere som del av bandet.

Gong har skapt flere sjangre i sin bandhistorie, og deres musikalske univers inkluderer valører av spacerock, jazz, eksperimentell rock, avant-garde, krautrock og surrealistiske lydbilder.

Albumet The Universe Also Collapses er strukturert for å formidle opplevelsen av de ulike stadiene i en LSD tripp. «En feiring av vitenskapens magi… som bygger en bro mellom verdenene til utforskning gjennom lysergsyre og kvantefysikk» – Pop Matters

Med inspirasjon fra kvantefysikk, psykedeliske hallusinogener og meditasjoner over tid og rom, fremmer albumet en teori om at alt som har vært eller noensinne skal eksistere, oppstår i ett øyeblikk. «Remember, there is only now», som en av sangtekstene lyder.

Om The Universe Also Collapses skriver Pop Matters: «En feiring av vitenskapens magi… som bygger en bro mellom verdenene til utforskning gjennom lysergsyre og kvantefysikk»

Gong regnes som en sentral del av den progressive Canterbury-scenen i England. Grunnleggeren av bandet, Daevid Allen, var en arketypisk frisinnet anarkist som insisterte at Gong var en idé heller enn et band. Kanskje er det derfor den bestående line-upen er den lengstlevende i bandets historie, selv uten noen originale medlemmer?

Nåtidens Gong har klart å unngå å bli et legacy-band. Med deres siste to utgivelser, etter Allens død, har de skapt ny og drivende, fremtidsrettet og åpensinnet musikk. Frontvokalist Torabi mener at alle musikerne i bandet har Gong i sitt DNA:

«Vi prøver ikke å herme etter hva Gong gjorde i fortiden. Jeg tror vi alle har blitt påvirket nok av Gong til at det er i vårt DNA, og for at vi lager ny musikk innenfor det samme rammeverket.»

Hør den unge generasjonen av musikk-hippier i det de visser frem sin tapperhet som improvisatorer på scenen!

Line up:

Kavus Torabi – vokal og gitar

Dave Sturt – bass

Ian East – saksofon

Cheb Nettles – trommer

Fabio Golfetti – gitar

Oppdag Sessa, og bli med på en musikalsk reise gjennom brasilianske rytmer og unike, drømmende lydlandskaper.

Sessa (Sergio Sayeg) fra São Paulo i Brasil, lager musikk som er en blanding av bossa nova, tradisjonelle brasilianske rytmer, eksperimentell pop og psykedelia. Hans lydbilde er drømmende og innbydende, og han inviterer lytterne til å utforske ulike kulturelle dimensjoner gjennom sine intrikate arrangementer og tekster på portugisisk.

«Sensual and subtly orchestrated post bossa from the latter day Tom Ze» – Uncut

«Sergio Sayeg’s unhurried nylon string guitar and softly danceable rhythms put a smooth, minimalist flourish on the vibrant musical heritage of Brazil» – Pitchfork

«Sessa, a São Paulo native, purrs sinuous ballads that evaporate immediately into the ether. Like his singer-songwriter touchstones, both Brazilian and Leonard Cohenian, he cultivates an air of inscrutability and depth» – The New Yorker

Estrela Acesa – The Best Albums of 2022: Essential Releases – BandCamp

Denne konserten blir en herlig forlengelse av sommeren, og vi gleder oss veldig til det som kommer til å bli en unik konsert. Velkommen!

«Den mest eventyrlystne og strålende, sjelfulle mannlige sangeren og låtskriveren i Afrika» – The Guardian

Det er en glede for Cosmopolite Scene å kunne presentere «Den gyldne stemmen fra Afrika» – Salif Keita!

Artisten som har vært med på å definere selve begrepet afropop, har kunngjort at hans nyeste album Un Autre Blanc (2018), er det siste albumet han vil gi ut.

«Salif Keita har den fineste og mest distinkte mannlige stemmen i Afrika», var en av tilbakemeldingene fra anmeldere i The Guardian etter denne utgivelsen.

Keitas musikk er varm og imøtekommende, munter, melankolsk og livgivende som vann i ørkenen.

«Storslått og mektig stemme» – The Guardian

Som del av en adelig familie, var det ikke uten motgang at Salif Keita ble musiker. Keita er i slekt med Soundjata Keita som grunnla kongedømmet Mali i 1240. Personer fra denne slekten skal ifølge tradisjonen unngå å ta arbeid som musikere, med Keita brøt med tradisjonen og fulgte sin overbevisning.

«Saif Keita har hatt en ekstraordinær karriere hvor han har transformert musikken på det Afrikanske kontinentet» – The Guardian

Line up:
Salif Keita – vokal og gitar
Bah Kouyate – bakgrunnsvokal
Fatoumata Soubeiga – bakgrunnsvokal
Guimba Kouyate – gitar
Madou Diabate – kora
Moïse Sagara – trommer
Harouna Samake – kamale n’goni
Dauda Koné Djembe – congas
Mohamed Kouyate – bass
Mamoudou Dit Prince Koné – calabash

Vann og pigmenter 2023, del 2 – "I denne utstillingen har jeg fokusert på kontrastene mellom uberørt natur hvor det ikke er mennesker til stede, og urbane miljøer. Jeg har prøvd å beskrive de totalt forskjellige stemningene, fra naturens stillhet og meditative ro, til byens hektiske liv og herlige kaos. Jeg elsker begge deler. Jeg er opptatt av å beskrive lys, skygge og refleksjoner i dette spennet. Mitt mål er å fange de flyktige øyeblikkene, som når f.eks. de siste solstråler treffer byen.

Jeg er fasinert av reaksjonen mellom vann og pigmenter, når man slipper dem løs på arket. Alle pigmenter har sin egenart. Jeg jobber som regel raskt og intuitivt, og bruker mye vann. Jeg har aldri helt kontroll, og øyeblikkene avgjør ofte det endelige resultatet. Dog planlegger jeg vanligvis bildene nøye, og kan gjøre mange skisser før jeg starter. Akvarell har en egen måte å få frem lyset på, det har en gjennomskinnelighet og en umiddelbarhet, som jeg setter pris på."

Kathrine Amble

Velkommen til vernissage lørdag 26. august kl. 15:00 til 17:00.
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13:00 til 17:00 t.o.m. 8. september.

Foto er mitt utgangspunkt. De kan være av tilsynelatende ubetydelige ting på gaten eller mønstre og former jeg ser rundt meg. Motivene bryter jeg ned i biter, for så å bygge dem opp igjen lag på lag til en visuell helhet – en slags collage som utgjør et nytt, unikt motiv.
Morten Sæther

Det å finne veien fram til det enkle er nesten aldri enkelt – men man må like å ta utfordringen. Som det å finne fram til den ene streken som overrasker. Eller like gjerne en form, flate eller figur som verken jeg eller de som ser bildene mine kan fornemme å ha sett før.
Johan Mørch

Inni natur, inni mennesker. Jeg søker etter en fornemmelse av det som ligger under i dypet og bak fasaden. At det skal bli berørt av en nysgjerrig nerve et sted mellom det indre og det ytre, og på mer eller mindre underlig vis finne veien helt ut.
Øystein Blegen Hoel

Velkommen til vernissage lørdag 19. august kl. 15:00 til 17:00.
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13:00 til 17:00 t.o.m. fredag 25. august.

Etter det tragiske dødsfallet til sanger og leder David Longdon i november 2021 trodde mange at det ville bli slutten for dette fantastiske bandet med hele 14 Studioalbum og 4 Livealbum bak seg. Bandet sto opp fra asken igjen som fugl Fønix i 2022 og hentet inn ny vokalist Alberto Bravin med fortid i PFM (en av Italias største progband gjennom tidene).
Bandet leverer en blanding av folk, pop, rock og prog som gjør at alle liker dette bandet uansett hva slags sjanger du pleier å høre på. Til denne kvelden har de også med seg et blåserensemble, som gjør kvelden komplett med hele 11 mann på scenen.
Som support på turneen kan vi også ønske velkommen DIM GRAY fra Norge. Et band som er på full fart fremover og som har levert 2 av de vakreste album i Norge de siste 3 årene.

Mulatu Astatke, født i den Vest-Etiopiske byen Jimma, studerte musikk i London, New York og Boston, hvor han var den første afrikanske studenten ved det prestisjetunge universitetet Berklee College of Music. Her mottok han også en æresgrad i 2012.

Astatke ledet bandet sitt på vibrafon og congatrommer (instrumenter han introduserte til etiopisk populærmusikk), samt flere andre perkusjonsinstrumenter, tangenter og orgel. Han har samarbeidet med en rekke bemerkelsesverdige musikere i både Etiopia og USA. Han har blant annet arrangert og spilt sammen med Mahmoud Ahmed, og opptrådt som gjest på Duke Ellingtons tour i Etiopia i 1973.

Mulatu Astatke bærer vitne av en ekstraordinær karriere, som har gitt han tittelen Ethio-jazzens far. Fra hans musikalske studier ved Berklee og Trinity College, banebrytende utgivelser med det legendariske plateselskapet Amha Label i Addis Abebas gullalder, til bidragene hans på Jim Jarmush kultfilm Broken Flowers, hans adopsjon av den musikalske ungdommen i Europa og USA og sampling av en rekke hiphoplegender, har Astatke en unik musikalsk historie.

Hans nyeste album, Sketches of Ethiopia, er en hyllest til rytmene og dansene fra Mulatu Astatkes hjemland, som fremdeles er drivkraften hans. Albumet er bevis på at den store nestoren av etiopisk jazz fremdeles ikke står stille. 14. august blir alt annet enn en vanlig mandag, når Mulatu Astatke går på scenen under Oslojazz 2023.

Line-up:
Mulatu Astatke – vibrafon, wurlitzer, perkusjon
James Arben – MD, saksofon, fløyte
Byron Wallen – trompet
Danny Keane – cello
Alexander Hawkins – piano, keyboard
John Edwards – bass
Richard Olatunde Baker – perkusjon
Jon Scott – trommer

Med mytologiske, karakter-drevne sanger og sin anti-Nashville look har Joshua Ray Walker vunnet hjerter og ører siden sin debut i 2019, hele tiden mens han fryktløst sprenger countrymusikk-normer. Med Dallas, Texas i blodet plukker musikken hans opp tråden fra legender som Guy Clark og Townes Van Zandt, og med sitt tredje album «See You Next Time» etablerer han seg som alvor som en av de mest interessante countryartistene i vår tid.

Etter showet hans på Bastard Bar i Tromsø i 2019 var ikke Egon Holstad gnien på verken omtale eller terningkast:

«Konserten søndags kveld er noe av det aller beste jeg har sett på år og dag. På vei hjem tenkte jeg flere ganger på hva faen det var som ramlet ned i hodene på oss heldige som var der.» (Terningkast 6)

Nå kommer han endelig tilbake til Norge, etter at han måtte avlyse konserter i fjor pga. sykdom, og vi kan være så heldige å oppleve ham i følgende byer:

Oslo – Cosmopolite – 13.08

Trondheim – Trykkeriet – 14.08

Bergen – Ole Bull Scene – 15.08

Stavanger – Tou Scene – 17.08

Pat Thomas, født som Nana Kwabena Amo Mensah i Kumasi, Ghana i 1946 er i alle ordets forstand en legende. Som et betrodd medlem av co-legende Ebo Taylor sine band, krediteres Thomas med den særdeles vitale gjenfødelsen av sjangeren highlife – denne eklektiske, livsglade fusjonen av jazz, afrobeat og soul som har betegnet musikkfeltene i land som Ghana og Nigeria.

Den ekstra stjerna i margen er hvor lojal Thomas har vært til denne sjangeren, og sammen med hans International band er de på et nytt oppdrag for å introdusere og reintrodusere verden for dette lydbildet. Stjernestatusen ble sementert på 70- og 80-tallet med band som Sweet Dreams, der hans pop-ete vri på highlife fikk stor oppmerksomhet på Afrikas kontinent, og siden på scener verden over.

Postkolonial feiring og burger highlife
Den smittsomme miksen av Thomas’ ektefølte vokalleveringer og highlifemusikkens brede spekter av hornrekker, lekne gitarstrenger og dansbare trommerytmer var på mange måter det feststemte soundtracket til postkoloniale dansegulv over hele Vest-Afrika. Statskuppet i Ghana i 1979 drev Thomas ut på reise, med et av de første stoppene i Berlin. Her var han en del av den nye bølgen burger highlife-artister, som inkorporerte synther i highlifen for å både utfordre lydbildet – og utvikle det til å stadig holde tritt med moderne musikk. Det som aldri uteble, dog, var de melodiøse sangene om kjærlighet, panafrikanisme og samhold.

Som Ebo Taylor, sang Pat Thomas på twi og fante, to språk fra hans hjemsted i Ashanti-regionen med en flyt og inderlighet. Røttene i highlife ble beholdt hele veien gjennom, og samarbeid med 80- og 90-tallets store burger highlife ikon Daddy Lumba var med og forlenget hans fartstid på tronen av ghanesiske musikklister.

“Highlife was our music”
Med sitatet av Pat Thomas overfor, var det aldri tvil om hvor hjertet til den ghanesiske vokalisten og bandlederen lå. Sammen med gitarist George Darko fortsatte de å sette sitt preg på musikken fra Canada og England hvor han senere oppholdt seg. Med musikken i hans DNA og føtter plantet godt i vestafrikansk jord, fortsatte Thomas å være en ypperlig ambassadør for ghanesisk musikk på verdensscenen. Highlife har en tendens til å spille på gledesstrengene til lyttere, og det er mye av appellen til sjangeren også i dag. Dansbar musikk, godt produsert som spiller på universale følelser, går tross alt aldri av moten.

The Kwashibu Area Band
I juni 2015 ga Pat Thomas og bandet ut albumet “Pat Thomas and the Kwashibu Area Band” for å markere 50 år tro tjeneste til highlife – et album som på mange måter er en feiring av forbipasserte hindere, store seiere og kjærligheten selv. Med på albummet er Fela Kutis bandleder Tony Allen på trommer, og ingen ringere enn Ebo Taylor selv. Dette ekspansive lydbildet har reist verden rundt, og fikk stor oppmerksomhet da bandet var å se på Glastonbury Music Festival i England i 2017. Nå er de på tur igjen – og snart er de å se i Oslo i sommervarmen, med Cosmopolite som scene. Her må danseskoene smøres på og lissene må sitte godt på, for bandet lover dans og glede hele natten lang.

PS. undertegnede anbefaler sterkt å høre følgende låter for å forberede seg:
‘Yaa Amponsah’, ‘Mewo Akoma’ (med Sarkodie – ja, den Sarkodie) og, såklart, storhiten ‘Gyae Su’. Yensa!

Velkommen til et lynkurs i improteater!

Her vil du ledes trygt gjennom morsomme impro-øvelser, helt uten at noen må opptre for hverandre, være morsom, eller prestere på noen som helst måte! Og gjerne uten å ha noe erfaring med drama eller teater fra før!

Improteater er teater uten manus, veldig morsomt og noe alle kan gjøre! I praksis handler det om å bli tryggere på egne ideer, og hvordan vi kan bruke disse til å skape spontan underholdning gjennom samarbeid, lytting og lek!

Verktøyene du lærer kan du bruke til å skape spontan og improvisert underholdning på sparket, bli tryggere å presentere, bedre på å lytte, eller akkurat det du vil!

Pris: 199 NOK
Varighet: 90 minutter.

TØYEN IMPRO er improteaterskolen som holder til på Tøyen i Oslo.

Vi har lang erfaring med å tilby engasjerende kurs for alle som vil spille improvisert teater på en trygg, sosial og inkluderende måte, fra nybegynner og opp.

Et kurs hos oss skal være lærerikt, åpenbarende og kjempegøy!

*NB*
Man må være påmeldt for å kunne delta.
Påmelding skjer på www.toyenimpro.no

Oslo er en fin sykkelby, men den kan bli enda finere. Bli med på en hyggelig sykkeltur gjennom Oslo med andre glade syklister. Vi møtes i Torhovdalen, og sykler til Elgsletta. Omtrent.

Ping ble startet i Bergen i 1998 – 25 år siden. I mellomtiden har de kvernet ut den ene originale låta etter den andre, med det ene kjennetegnet at alle låtene akkurat har gått under radaren til de store massene. Liker du melodiøs og humoristisk populærmusikk med innslag av det beste fra barokk til boogie, fra kramgod krooning til krampaktige kontrapunkt, ja, rett og slett ren, spirituell gladsatanisme? Da trenger ikke dette være noe for deg, men det kan være det.

Det garanteres en festlig og minneverdig kveld!

[Dersom du har for mye tid og mangler sommerlektyre er det mulig å lese mer om Ping i dette grenseoverskridende intervjuet ]

Midtukeskogshils

KOM DIT! BLI DER! OG TA EN ØL ETTERPÅ !

OBS! OBS! Tidlig konsertstart klokka 1630

Astroburger har spilt mere enn 200 konserter og deltatt på tallrike festivaler som Øyafestivalen, Polarfestivalen, Quartfestivalen, Bolgstockfestivalen, Sjonstockfestivalen mm. Antallet utgivelser er tilsvarende stort, vi sluttet å telle etter 25 utgivelser!
De siste er :
VINYL DAYS (2021), kompilasjon av de tidligste utgivelsene på vinyl
ROCK OFFICE (2021), live fra Høvikodden

Eksistensfilosofi er ikke teoretisk. Den handler om eksistens, om å leve og være tilstede i verden. Eks: Hvorfor er jeg her, nå – finnes det en mening? Svaret leder til et nytt spørsmål. Hvordan skal jeg leve, som individ og medmenneske? Hvordan er et praktisk rettet spørreord, for om jeg tar konsekvensen av mitt eget svar følger handling med på lasset. Derfor kan eksistensfilosofien sees som en form for praktisk, eller anvendt filosofi som bygger på verdier. Men hvilke verdier legger jeg til grunn for mine handlinger? Hvor kommer de fra? Kurset gir en innføring i eksistensfilosofien, fra Sokrates, via Kirkegaard til mellom- og etterkrigstidens tenkere, som Arendt, Sartre, de Beauvoir og Camus. Men siden spørsmålene som stilles nettopp er eksistensielle og svarene derfor individuelle, nytter det ikke bare å lære hva andre har tenkt og sagt. Det er like viktig å tenke selv, og det gjør vi ved å reflektere og undre oss ut fra egen erfaring og berørthet i møte med livet selv, – sammen med andre. Derfor skal vi underveis også bedrive undringsbasert dialog i grupper, med utgangspunkt i tidløst aktuelle tema.

Vi jobber med kullet både i flaten og til å til å lage fremheve tredimensjonal form. Vi prøver ut ulike teknikker mht. sort hvit valør og ulike flater som oppstår ved enkel utforskning. Det kan være en rask teknikk og en langsom. Dere tar med tre ting hjemmefra: Et redskap – en gjenstand dere har et forhold til – og noe organisk (frukt / grønnsak / blomst..) Brita tar med tegne materialer, og dere tar med en A3 tegneblokk (ikke skisse). Hun tar med med A2 også hvis noen vil prøve større format. Jeg tar også med flytende tusj- så kan vi også prøve blandingsteknikk. Lavering og kull. Hun vil gi en inspirasjonsforelesning.

Kullstiftene lages av tynne eller halvtynne grener av løvtre som bøk, lind eller piletre, men også bambus, pakkes tett sammen i en lukket boks, som glødes buntvis i en lukket beholder til de er helt forkullet. Å tegne ved hjelp av kull, er en gammel aktivitet, som går tilbake til førhistorisk tid. Kullet var en av bestanddelene i hulemalerier. Strekene ble trolig forsterket med at kull ble knust og tilsatt vann eller dyrefett, slik at det ble grøtaktig og så smurt på med fingrene. Jeg tenkte at dere kan utforske ulike måter å bruke kullet på. Jeg viser noen eksempler av andres kulltegninger mht. bruk av valør (toner i lys og mørke) strek og flater.

Brita Skybak er utdannet ved akademiet og har vært aktiv kunstner siden 1995 www.skybak.net. Hun har undervist ved Oslo katedralskole i kunst, vært gjestelærer på kunstskoler og har også hatt kurs for voksne uten kjennskap faget.

Vi jobber med kullet både i flaten og til å til å lage fremheve tredimensjonal form. Vi prøver ut ulike teknikker mht. sort hvit valør og ulike flater som oppstår ved enkel utforskning. Det kan være en rask teknikk og en langsom. Jeg vil gi en inspirasjonsforelesning. Kullstiftene lages av tynne eller halvtynne grener av løvtre som bøk, lind eller piletre, men også bambus, pakkes tett sammen i en lukket boks, som glødes buntvis i en lukket beholder til de er helt forkullet. Å tegne ved hjelp av kull, er en gammel aktivitet, som går tilbake til førhistorisk tid. Kullet var en av bestanddelene i hulemalerier. Strekene ble trolig forsterket med at kull ble knust og tilsatt vann eller dyrefett, slik at det ble grøtaktig og så smurt på med fingrene. Jeg tenkte at dere kan utforske ulike måter å bruke kullet på. Jeg viser noen eksempler av tidligere studentarbeider mht. bruk av valør (toner i lys og mørke) strek og flater. Brita Skybak er utdannet ved akademiet og har vært aktiv kunstner siden 1995 www.skybak.net. Hun har undervist ved Oslo katedralskole i kunst, vært gjestelærer på kunstskoler og har også hatt kurs for voksne uten kjennskap faget. Alle som vil lære å tegne • Nybegynner nivå • Deltagerne tar med A3 tegneblokk • Brita tar med annet utstyr Gi eller ønsk deg et gavekort på tegnekurs eller skrivekurs. Ta kontakt så kan vi lage et spesialtilpasset skrivekurs.

Vi jobber med kullet både i flaten og til å til å lage fremheve tredimensjonal form. Vi prøver ut ulike teknikker mht. sort hvit valør og ulike flater som oppstår ved enkel utforskning. Det kan være en rask teknikk og en langsom. Jeg vil gi en inspirasjonsforelesning. Kullstiftene lages av tynne eller halvtynne grener av løvtre som bøk, lind eller piletre, men også bambus, pakkes tett sammen i en lukket boks, som glødes buntvis i en lukket beholder til de er helt forkullet. Å tegne ved hjelp av kull, er en gammel aktivitet, som går tilbake til førhistorisk tid. Kullet var en av bestanddelene i hulemalerier. Strekene ble trolig forsterket med at kull ble knust og tilsatt vann eller dyrefett, slik at det ble grøtaktig og så smurt på med fingrene. Jeg tenkte at dere kan utforske ulike måter å bruke kullet på. Jeg viser noen eksempler av tidligere studentarbeider mht. bruk av valør (toner i lys og mørke) strek og flater. Brita Skybak er utdannet ved akademiet og har vært aktiv kunstner siden 1995 www.skybak.net. Hun har undervist ved Oslo katedralskole i kunst, vært gjestelærer på kunstskoler og har også hatt kurs for voksne uten kjennskap faget. Alle som vil lære å tegne • Nybegynner nivå • Deltagerne tar med A3 tegneblokk • Brita tar med annet utstyr Gi eller ønsk deg et gavekort på tegnekurs eller skrivekurs. Ta kontakt så kan vi lage et spesialtilpasset skrivekurs.

Det er tid for skogspils igjen! Det er booket et par bord ute på Asylet for fredag 8. juli – fra kl. 18.00

På Skogspils presenterer vi oss gjerne ved nick. Dette er ikke først og fremst for å gjøre nerdefaktoren fullkommen, men en praktisk metode for å kunne ha sjans til å vite hvem vi har snakket med når vi går tilbake online. Tungvint å måtte huske to navn! Vær forberedt på navnelappepress!

Hvis du er ny er det er lurt å komme tidlig! Si gjerne fra i tråden om du er der for første gang!
Og til alle veteraner: HUSK Å SI HEI! Spesielt til dem du ikke har sett før

Fotoregler: Det er ikke lov å poste nærbilder av personer uten at dette er avklart med personene på bildet. I visse sjeldne tilfeller taes det oversiktsbilder for å vise live oppdatering av situasjonen og stemningen.

Vålerenga og omegn midtuke-skogspils

Tentativt i bakgården på Enga Bistro (gamle Galgen). Åpen for andre innspill. Er Kruttverket for usentralt? Sommerstengt? Er Hagestuen mer populært? Kjør debatt!

Tentativt kl. 17, plutselig tidligere. Eller seinere. Eller ikke. Følg tråden!
Kom kom!

_{bakgårdsbilde fra da det var Galgen}