Nytt på skogen: Nye evenement

ØY

Janne Eraker & Kristoffer Lislegaard utgjør duoen ØY, et prosjekt der koblingen mellom steppdans og elektronikk brukes for å lage stemningsfull elektronisk musikk.
9. oktober spiller vi på festivalen Sonic Territories i Østerrike. Siden vi ikke har muligheten til å dra dit, blir det hjemmekontorløsning fra Norge. Det betyr at vi er veldig glade for å kunne invitere til eksklusiv konsert på Mir som i tillegg livestreames til lokalet i Østerrike der den vises på storskjerm. Vi har planer om en superambisiøs audiovisuell opplevelse der vi bruker kameraer og videotricks til å utfordre hva en konsert kan være i pandemi-tid. Videoen vil projiseres på scenen så dere i live-publikummet får oppleve en utprøvende hybridkonsert der streamingformatet møter livescenen. Nærhet og menneskelighet blandes med digitale verktøy og kommer tilbake i bearbeidet form, veldig i tråd med det musikalske uttrykket om vi får si det selv!
Pga smittevern blir det et begrenset sett med plasser, og det er mulig å forhåndsbestille billetter for å sikre seg plass.
Vi gleder oss veldig til å spille for dere!
Mir er åpent fra 18.00
Konsertstart nøyaktig kl. 19.00 pga streaming til festivalen.
Cc: 100
Student: 80
Billett: Vipps 100/80kr til #628494 (Lislegaard Musikk)

Bio:
Janne Eraker og Kristoffer Lislegaards duoprosjekt ØY baserer seg på interaktivt samspill mellom steppdans og elektronikk. Lyden av Erakers steppdans sendes inn i elektronikken og brukes av Lislegaard til å modulere ulike elektroniske parametere, som trigger av ulike sekvenser, eller som lyd han kan prosessere videre. Hvilke prosesser steppdansen påvirker programmeres live i øyeblikket og påvirker dermed spillingen til begge. Det er altså en toveis-kommunikasjon, der begge reagerer på det den andre tilbyr.
Musikken er i all hovedsak basert på improvisasjon og trekker inspirasjon fra sjangere som tradisjonell og nyskapende steppdans, jazzmusikk, elektronisk klubb- og kunstmusikk, frimusikk og nordisk nujazz. De har et fokus på en organisk samspillprosess der de kan fungere som et sammensatt lydlig vesen, eller som to adskilte parter og der vekslinger mellom disse to modusene er med på å skape dynamikk i uttrykket.
ØY er også opptatt av de ulike kvalitetene hver utøver tilbyr den andre. Steppdansen som ofte er preget av en veldig tydelig definert klang får en utvidet lydpalett fra elektronikken. Elektronikken på sin side som ofte kan oppleves som kald og statisk får tilført en organisk kvalitet ved at det er menneskelige bevegelser som påvirker de ulike prosessene.

www.kristofferlislegaard.co…

Reebrand

DJ Sverre Brand og DJ Isak Ree drar på med et live DJ-set igjen på Lufthavna. Én 1210 og tre CDJs, breaks og lydeffekter på USB, FX på mikseren, ambient på skiver. Live-miksing og beats.
Blir nok enda bedre enn forrige gang. Gratis og begrensa plasser!

F/eks: Egil Kalman / Nothing Personal

♪~( ̄ε ̄) Nothing Personal gir deg utløp for dine guilty pop pleasures og din eksperimentelle side på samme tid, og Egil Kalman serverer deg transcenderende renstemte elektroniske toner på modularsynth. Ingen grunn til å bli hjemme, med andre ord! (✪‿✪)ノ

EGIL KALMAN

Egil Kalman byr på en konsert i et skiftende musikalsk landskap som sømløst blander tradisjonelle folkemusikkmelodier, renstemte droner og abstrakte naturlyder, alt spilt live på modulærsynth utan preinnspilt materiale. Klangfarge, harmonikk og melodi smelter sammen og gir opphav til en forandret sinnsstilstand hos lytteren, der oppfatningen av tid og rom forsvinner, og en fornemmelse av evigheten oppstår.

youtu.be/Yf2LZgrvsa0

NOTHING PERSONAL

Nothing Personal springer ut fra en idé om å spille lydkollasjer live i en bandsetting, med Dorothea Økland, Thea Emilie Wang og Solveig Wang. Med musikken deres ønsker de å utfordre det tradisjonelle låtformatet, og ved hjelp av improvisasjon sette sammen lyder på nye måter, som kan gi lytterne nye opplevelser. Musikken består av komponerte elementer, låter, improvisasjon, akustiske og elektroniske elementer, tekst og feltopptak. Nothing Personal inspireres av elektronisk musikk, jazz, hiphop, pop og mye mer.
Til denne konserten har de med seg Tobias Gulbrandsen på visuelt!

Dørene åpner kl 18:00 på Mir. Kom tidlig om du vil!
Konsertstart 19:30.
Det er begrenset med plasser for å sikre god avstand i lokalet, så kjøp billett på forhånd for å sikre deg plass.

F/ eks er en konsertserie for elektronisk musikk og eksperimentell popmusikk, kuratert av Jenny Berger Myhre og produsert av Femme Brutal, i samarbeid med Konsertforeninga. Med støtte fra Oslo Kommune og Kulturrådet.

Lasse Thoresen: Lyttende bevissthet

Musikk gir forening av følelse og intellekt, etablering av orden og struktur som stadig utfordres av motkrefter, refleksjon snarere enn ekstase, eksistensiell oppvåkning snarere enn nytelse, transcendens snarere enn instinktiv respons. Gjennom å utdype lyttingens dimensjoner kan vi også utvide og utdype vår bevissthet. Gjennom lytte-eksempler vil tilhørerne få mulighet til selv å erfare hvordan musikken kan endre deres bevissthetsmodus.

Lasse Thoresen er komponist og professor i komposisjon ved Norges Musikkhøgskole. Flere av hans verker har oppnådd stor anerkjennelse både i Norge og internasjonalt, og han har mottatt bestillinger fra alle norske symfoniorkestre, samt fra ledende utøvere og ensembler. I 2019 fullførte han Lyden av Arktis og arbeider nå på et verk bestilt i anledning Oslo Filharmoniske orkesters 100-års jubileum. Thoresen har mottatt en rekke priser, bl.a. Nordisk Råds Musikkpris i 2010

Våre foredrag arrangeres i samarbeid med Oslo Folkeakademi.

Foredragene finner sted: Kl. 19.00-21.00 i Georg Sverdrups hus (Universitetsbiblioteket) i aud. 1, Universitetet i Oslo, Moltke Moes vei 39, Blindern.

Åpent for alle – gratis adgang!

Strømmekonsert med Marte Wulff // Jorunn Undheim og Bjørge Verbaan // Synne Sørgjerd

I anledning Grønne dager og årets TV-aksjon inviterer vi til strømmekonsert fra festsalen på Ringnes Brygghus. Vi byr på følgende fremragende artister:

Marte Wulff er en av Norges fremste visepop-artister. Hun kommer fra Kristiansand, men bor i Oslo. Siden hun slapp klimapoplåta «Verden er stor» i 2018 og entret samfunnsdebatten gjennom intervjuer og kronikker om klima- og miljøsaken, har hun fått mye anerkjennelse for engasjementet. Hennes siste album, «Ringer i vannet», som kom tidligere i år kretser rundt denne tematikken.

Jorunn Undheim og Bjørge Verbaan byr på nykomponert musikk til Arne Garborgs udødelige Haugtussa. Albumet «Der draumar sviv» fra 2019 er satt sammen 14 nye tonsettinger av sentrale dikt idiktsyklusen frå 1895. Gjør deg klar for et stemningsfullt akustisk viselandskap fullt av følelser, mystikk og naturlyrikk!

Synne Sørgjerd er et relativt nytt tilskudd til norsk artistflora. Hun spiller følsom og solid indiepop på norsk – med et overhengende mål om å være dansbar, men trist, fengende, men uten å miste lyrisk integritet.

Konserten streames på Facebook: www.facebook.com/events/765…

Konserten er gratis å strømme, men vi oppfordrer alle til å gi et bidrag til årets TV-aksjon.

Forfattersamtale: Å skrive for naturen

I anledning Grønne dager inviterer vi noen av Norges skarpeste penner til en samtale om miljø, naturvern og litteratur i festsalen på Ringnes Brygghus.

  • Dag O. Hessen er biolog, professor ved UiO og forfatter av «Verden på Vippepunktet – Hvor ille kan det bli?» (2020).
  • Anne Sverdrup-Thygeson er professor i bevaringsbiologi ved NMBU og forfatter av «På naturens skuldre – hvordan ti millioner arter redder livet ditt» (2020).
  • Per Anders Todal er journalist i Dag og Tid og forfatter av «Havlandet. Historia om hava som skapte Noreg» (2018).

Vi spør: Hvordan er det å skrive om et så overveldende tema som miljøproblemene? Lykkes vi med å formidle alvoret i de økologiske problemene verden står overfor? Hva slags rolle kan litteraturen spille i miljøkampen? Samtalen ledes av Klasskampen-journalist Emma Tollersrud.

Samtalen streames på Facebook: https://www.facebook.com/events/645535266102331/

Turid Wagner / S9 Galleri 10. til 23. oktober 2020

Turid Wagner arbeider med mange lag, og forsøker å få lys og letthet inn i bildene. Ved å legge mange lag oppå hverandre, streber hun etter å oppnå dybde og gjennomskinnelighet i kontrast til partier med tettere tekstur. Komposisjon og fargesammensetninger skaper til sammen det uttrykket hun ønsker å formidle. Av og til trer figurer frem i arbeidene hennes gjennom lagene som overlapper. Disse fremheves gjennom smale konturer eller flytende former.

Turid Wagner er født 21. juni i 1956 og er bosatt i Oslo. Hun har en spennende, variert bakgrunn: Master i arkitektur, Arkitektskolen i Århus 2010, Fordypningskurs for kunstnere, Statens Kunstakademi i Oslo 2000, Statens Håndverk og Kunstindustriskole 1979 – 83 og Westerdals Reklameskole 1975 – 77

Hun kan vise til svært mange både separatutstillinger og kollektivutstillinger opp gjennom siste 25 år.

Hjertelig velkommen til vernissage lørdag 10. oktober kl. 15.00 til 17.00.
Åpningstider ellers: Onsdag til søndag 13.00 til 17.00 t.o.m. fredag 23.10

Oppdag bueskyting

«Oppdag bueskyting» er 90 minutter med instruktør og minimalt med prat. Du får en bue og piler, helt grunnleggende opplæring og får prøve deg som bueskytter. Fokus er på å ha det gøy og finne ut om dette er noe for deg. Kurset koster kr 500 pr person. Du blir ikke medlem i klubben. Dersom du vil fortsette å komme på treninger må du melde deg inn, og du må også melde deg på neste Introduksjonskurs som har plass til deg. Dette kurset arrangeres omtrent en gang i måneden.

Kursene er for barn, ungdom og voksne. Alle undervises samtidig. Nedre aldersgrense for barn er fylte åtte år ved kursstart. Det er maks 10 deltakere på alle kurs. Kursene vil inntil videre gå innendørs i Hasleveien 28 på dagtid i helgene.

Mer info om påmelding her: www.oslobueskyttere.no/join/

NY DATO: Beethoven Band + Paal Nilssen-Love solo

Tre ting på en gang: samtid, jazz og Beethoven!

Samtidskomponist Nils Henrik Asheim har fått med seg et topplag innen jazz og impro til en radikal remake av Beethovens «32 variasjoner for piano i c-moll».

Ikke nok med det: En av verdens mest innovative og aktive trommeslagere, Paal Nilssen-Love, presenterer et helt nytt solosett basert på et arsenal av gonger som vil utnytte akustikken i Jakobskirken til det fulle.

Beethoven Band. Foto: Carsten Aniksdal.

Asheims Beethoven Band

Ludwig van Beethoven ble født for 250 år siden. Kan ideene hans fortsatt være radikale?

Nils Henrik Asheim presenterer en total remake av Ludwig van Beethovens verk «32 variasjoner for piano i c-moll». For denne ambisiøse oppgaven har komponisten tatt med seg med seg fem av Norges fremste musikere innen jazz og improvisasjonsmusikk: Øystein Moen, Ståle Storløkken, Stian Westerhus, Lars Horntveth og Erland Dahlen. Sammen oversetter Beethoven Band den gamle musikken til et nytt språk.

“Målet er å ta Beethovens musikk tilbake til stadiet da ideene enda kan formes, bli gjenstand for oppfinnelse, tankestrøm og kroppsliggjøring” sier Asheim. Det arbeides med musikkens typiske karakteristikker som hastighet, temperament, hamring, hjertelighet, overdrivelse, alt for å vise musikkens potensiale til stadig å endre seg.

Beethovens eget instrument, flygelet, er motoren også i komposisjonen. Fra scenens midtpunkt spilles fragmenter av originalverket, som i denne versjonen eksploderes til én times kaleidoskopisk overdådighet.

Besetning:
Øystein Moen, synthesizere
Ståle Storløkken, orgel og elektronikk
Stian Westerhus, gitar
Lars Horntveth, bass, pedal steel
Erland Dahlen, slagverk
Nils Henrik Asheim, piano / kunstnerisk ledelse

Konserten er støttet av Norsk kulturråd og Fond for utøvende kunstnere.

Paal Nilssen-Love. Foto: Peter Gannushkin.

Paal Nilssen-Love solo

Jazztrommeslager Paal Nilssen-Love er kjent for konstant eksperimentering og utvikling av musikken sin. Denne kvelden er de vanlige trommeskinnene byttet ut med perkusjon av tre og metall, til ære for Nilssen-Loves bestefar, som i tillegg til å bygge gitarer også var lærer i tre og metallsløyd. Med seks gonger fra 24” til 38” og et arsenal av ulike instrumenter vil akustikken i Jakobskirken få noe å bryne seg på.

Åpning av «Flettverk» – et lydspor til epidemihistorien

nyMusikk inviterer til lydlig arkeologi: en lagvis avdekking av byens historier om sykdom, arkitektur og mennesker.

I lydverket «Flettverk» vever du sammen din egen lydmiks mens du vandrer gjennom Gamlebyen og nøster opp byens epidemihistorie. Lydvandringen blir slik en krysning av hørespill, byvandring og elektroakustisk komposisjon, formidlet gjennom hodetelefoner.

PROGRAM PÅ ÅPNINGEN
Flettverk lanseres med en koronavennlig åpning på Oslo ladegård lørdag 24. oktober 2020. Publikum deles i grupper.

- Foredrag kl. 15:00/16:00 –
Christine Amadou: «Pest, frykt og død i byrommet, fra Thukydides til Albert Camus»
Ann-Katrin Olsen: «Om Oslo ladegård – Byen, historien og avveiningene»

- Lydvandring -
Publikum kan høre Flettverk i nærområdets middelalderruiner med hodetelefoner og appen Echoes.

- Konsert -
Intimkonsert med vokalist Unni Løvlid.

Kjøp billett

OM FLETTVERK
Kunstnerne bak «Flettverk», komponist og tekniker Ernst van der Loo og forfatter og regissør Rudolf Terland Bjørnerem har brukt koronasituasjonen som utgangspunkt for å dykke dypere i hva epidemier kan bety for mennesker, både som samfunn og individer. Verket fokuserer på hvordan epidemier binder mennesker sammen, på tvers av kloden og gjennom historien. Samtidig gir det en ny opplevelse av byen og sporene som finnes i den.

Med appen ECHOES guides du i et kart av lydposter samtidig som du blir kjent med Oslo gjennom flere tidsaldre. Hver post er knyttet til et sted i byen og består av mange ulike lyd- og tekstlag formidlet av forestilte personer som representerer byens hukommelse.

Les mer

Bokslipp og dramatikk på Eidsvoll 1814

Først på programmet står lanseringen av ny bok fra Eidsvoll 1814, med tittelen Grunnlovsfedre på tvers av Atlanteren. Norsk og amerikansk konstitusjonshistorie. Boka utgis på forlaget SAP og er redigert av Bård Frydenlund, Torleif Hamre og André Larsen Avelin ved Eidsvoll 1814.

Benjamin Franklin, malt av John Trumbull 1778 (Yale University Art Gallery)

Se hele programmet for 2. oktober ved å følge lenken til mer informasjon nedenfor.

Grunnlovsfedre på tvers av Atlanteren. Norsk og amerikansk konstitusjonshistorie samler ti artikkelbidrag som sammen kaster nytt lys på forbindelsene mellom grunnlovsarbeidet i USA og Norge, og vil være av interesse for enhver som ønsker å forstå det felles idégrunnlaget den amerikanske og den norske grunnloven bygger på.

Boka kan også leses som et relevant innlegg i pågående debatter om det moderne demokratiets fremtid, og den tydeliggjør det historiske utgangspunktet for ideer om folkestyre, maktfordeling, rettsstat og menneskeretter, slik disse ideene ble nedfelt av skaperne av de to eneste nasjonale konstitusjonene fra revolusjonstiden som fortsatt er i bruk i dag.

Boka inngår i museet Eidsvoll 1814s nye skriftserie om forbindelsene mellom «grunnlovslandene» Norge og USA. Les mer om denne utgivelsen og skriftserien her: eidsvoll1814.no/bok1

Dylan LeBlanc

Dylan LeBlanc kommer tilbake til Oslo, på et mildt sagt overraskende tidspunkt.

I fjor ga han ut sitt fjerde album, «Renegade», som kom ut i juni 2019. Den Grammy-vinnende Dave Cobb (Brandi Carlile, Chris Stapleton, Sturgill Simpson, Jason Isbell) hadde ansvaret for produksjonen, de brukte det klassiske Nashville-studioet RCA Studio A. Dylans backingband The Pollies, som vi ble kjent med de siste turneene, sørget nok en gang for backing, og dynamikken deres fungerte godt med Cobbs måte å jobbe med liveopptak på, noe som gjorde at albumet ble spilt inn på bare ti dager og fanget den intense atmosfæren som de har skapt live de siste årene på en utmerket måte.

LeBlanc, som ble født i Shreveport, LA, men tilbrakte mye av barndommen i Muscle Shoals, AL, har tidligere gitt ut tre album. Inkludert den siste «Cautionary Tale» fra 2016, som inneholdt gjesteopptredener fra Brittany Howard (Alabama Shakes), og ble produsert av John Paul White (The Civil Wars) og Ben Tanner (Alabama Shakes). Musikken ble hyllet av blant andre NPR, som skrev " The third album from the Muscle Shoals singer-songwriter unfolds with the wariness of a social and spiritual outsider who broods his way to graceful defiance," mens No Depression erklærte: " There’s not a single song that deserves to be skipped on Tale—it’s a near flawless record, cohesive and self-assured. ”

Siden debuten i 2010, bortsett fra et brudd mellom albumene to og tre, har LeBlanc turnert nesten kontinuerlig og har delt scenen med blant andre Bruce Springsteen, First Aid Kit, Drive-By Truckers, Lucinda Williams og Alabama Shakes.

Gratis kurs: Naturprodukter med røtter i vår lokale natur.

Vi kommer sammen i ly av vinteren, og lager salver & lebepommader med lokale råvarer som bivoks og honning fra byens egne bier, urteuttrekk ifra lokalt villhøstede nyttevekster – med tradisjonelt pleiende og legende egenskaper – og ellers økologiske og fairtrade råvarer så langt det lar seg gjøre.
Fokus for kursene er bærekraft, ureist og kortreist – og hvordan vi enkelt kan lage helt naturlige produkter med basis i vår lokale natur.

Kursene er støttet av Grønne midler i Bydel St. Hanshaugen.

Gratis kurs – Naturprodukter med røtter i vår lokale natur.

Vi kommer sammen i ly av vinteren, og lager salver & lebepommader med lokale råvarer som bivoks og honning fra byens egne bier, urteuttrekk ifra lokalt villhøstede nyttevekster – med tradisjonelt pleiende og legende egenskaper – og ellers økologiske og fairtrade råvarer så langt det lar seg gjøre.

Fokus for kursene er bærekraft, ureist og kortreist – og hvordan vi enkelt kan lage helt naturlige produkter med basis i vår lokale natur.

Kursene er støttet av Grønne midler i Bydel St. Hanshaugen.

Ormskrik

Ormskrik er et blackened thrashmetal band fra Sandnes. Ved å kombinere energien fra thrashmetal med den mørke atmosfæren fra blackmetal, er Ormskriks musikk tung og hardtreffende, men også fersk og spennende. Sammen med en god dose andre stiler har bandet oppnådd å skape sitt eget unike lydbilde. Bandet har delt scene med blant annet The Good The Bad And The Zugly, Beaten To Death og NAG.

Ormskrik slapp sitt selvtitulerte debutalbum i juni 2020 på Fysisk Format, som ble møtt med god respons både i Norge og internasjonalt.

“De tar tilbake den rogalandske thrash-metallen”
– Stavanger Aftenblad – terningkast 5

“The Norwegians’ debut is one of the most straightforwardly thrilling to
emerge in a long time”
– Blabbermouth.net – 8,5/10

“It’s a masterpiece and it’s exactly what the genre needs. The ultimate
blackened extreme metal.”
– The Metal Observer – 10/10

*På grunn av Covid-19 har vi et begrenset antall billetter tilgjengelig*
Forhåndssalg: billetto.no/e/ormskrik-sub-…

Konserter, Stand up, workshops, gaming..gratis!

Tipser skogen om noe moro man kan gjøre gratis i høstferien..

Piksel 20 Open Call for Projects!

Dear friends,

this year the Piksel Festival has been waiting to the last minute to release the open call in the hope the Covid rules would relax a bit, mainly regarding the obligation to quarantine artists at arrival in Bergen.

As the festival is approaching, we finally decided to do a double open call.

One is for artists travelling from non quarantine countries who can travel to Bergen. Please check here if your country is in a yellow colour: www.fhi.no/en/op/novel-coro… We are aware that the map can change in the next months.

The other one is for artists (who can not travel to Bergen) whose artworks can be presented either virtually/online (Mozilla Hubs, PikselSavers, online concerts, presentations and workshops) or physically at the exhibition where the Piksel technical team will follow the artists instructions to setup the works.

Adding to the open call, Piksel also invites 1 international artist collective, a “cohort”, from 1 to 3 people, to pass the quarantine time (10 days) together in a residency/house in Bergen. During the quarantine, the artist collective Q10 will develop workshops, artworks and installations or performances. They will be presenting the results over the 10 days through online digital media and window display screens. Once the quarantine time is over, these artists will be able to participate at the Piksel Festival concerts and exhibition with all the health guarantees in place. The QUARANTINE 10 project aims to bring the people together on this dystopian ”new normality”.

Please feel free to submit your projects to anyone of the open tracks: Presentations, workshops, concerts, installations and the Q10project.

We apologize for the short time to present the applications. Deadline EXTENDED to 15th of October.

Please use the online submit form at: pretalx.com/piksel20

Piksel20 is supported by the Municipality of Bergen, Arts Council Norway and others.

more info: www.piksel.no

Setomaa i Sort Kanal

Programleder Morten Abildsnes presenterer leelo – flerstemmig sang fra setoene i Estland og Russland. Etter sending er programmet tilgjengelig i fem uker herfra.
Klikk på datoen 28.09.2020 og deretter på avspilleren øverst på siden.

VÍKINGR

Vikingene er kjent som voldelige og nådeløse krigere. Men de var også bønder, dyktige håndverkere og handelsfolk. Utstillingen VÍKINGR viser kjente og utsøkte gjenstander som representerer ulike aspekter ved livet, døden og samfunnet.

Utstillingen forteller om tre viktige trekk fra vikingtiden; reiser, krigeren og et samfunn i endring. Utstillingen er designet av Snøhetta.

Impro Nivå 2 hos Tøyen Impro

Vi tar smittevern på alvor og har naturligvis tilpasset alle våre kurs så de følger Folkehelseinstituttets råd og tiltak for kulturarrangementer.

I tillegg har vi åpnet for at man kan melde seg av kurset opp til 24 timer før kursstart, med full refusjon av kursavgiften.

Impro Nivå 2 fortsetter der nybegynnerkurset slapp.

Her får du muligheten til å ta i bruk verkøtyene derfra til å spille scener, skape historier og leke klassiske improleker med andre.
Kurset vil i tillegg ta for seg

  • Initieringer, altså hvordan man kan begynne en improvisert scene.
  • Karakterer, hvordan man kan skape og spille ulike karakterer
  • Enighet, noe av det viktigste innen impro!
  • Langform-impro
  • Kortform-impro, såkalte games

Instruktøren sørger for at alle deltagerne føler seg trygge og får alt det de trenger for å lykkes med improvisasjonen

Hensikten med kurset er å gjøre deltakerne tryggere på seg selv og verktøyene man bruker. Det er fortsatt fokus på trygge rammer og inkludering, slik at ingen må gjøre noe de ikke er komfortable med.

​Forkunnskaper:
Improteater Nivå 2 krever at du har tatt nybegynnerkurset.
Hvis du har tatt kurs andre steder og ønsker å begynne rett på Nivå 2 ber vi om at du kontakter oss før påmelding.

​Sagt om tidligere kurs:

  • Herlig kurs! Utfordrer deg på en trygg måte, lærer at det er gøy å feile og man blir rett og slett et bedre menneske i sosiale sammenhenger!
  • Dette er en arena hvor du kan dra tilbake til sandkassa da du var liten, og leke med dine bestevenner. Det er kun fantasien som begrenser hvem, hva og hvor. Så morsomt, så enkelt, så bra!

Les mer og meld deg på på www.toyenimpro.no!
Alle kurs går over to dager og er for deltakere fra 18 år og oppover. Maksimalt antall deltakere:

Nybegynnerkurs Improteater hos Tøyen Impro

Vi tar smittevern på alvor og har naturligvis tilpasset alle våre kurs så de følger Folkehelseinstituttets råd og tiltak for kulturarrangementer.

I tillegg har vi åpnet for at man kan melde seg av kurset opp til 24 timer før kursstart, med full refusjon av kursavgiften.

Nybegynnerkurs for deg som er nysgjerrig på improteater og som har liten eller ingen erfaring med drama eller teater fra før. Og er over 18 år.

Improteater er teater uten manus, veldig morsomt og noe alle kan gjøre! Vi viser deg hvordan på en morsom, trygg og inkluderende måte! Her må ingen opptre for hverandre eller prestere noe som helst, hos oss er feil noe av det beste du kan gjøre. Faktisk.

Nybegynnerkurset er en morsom og grunnleggende introduksjon til improvisert teater, hvor du blir introdusert til en rekke praktiske verktøy som trener opp spontantitet, kreativitet og det å kunne stole på egne ideer.

Velkommen til det morsomste du kan gjøre i Oslo!

“Veldig gøy og veldig lite skummelt. Anbefales for alle som har lyst på en helg utenom det vanlige! Tror man blir et litt bedre menneske av å ha vært på kurset!”

Kurset krever ingen forkunnskaper eller tidligere erfaring med drama eller teater. Kom som du er 🙂

Sagt om tidligere kurs:

  • Kjempekul helg. Overraskende lite skummelt. Morsomt, lærerikt og absolutt noe jeg kan anbefale alle og enhver.
  • Man må ikke på forhånd ha vitser og punchlines klare – kom som du er!
  • Trygge omgivelser hvor vi voksne kunne leke og kose oss så mye som mulig. Det er uvisst om jeg noen gang har ledd så mye over en helg før. Anbefales på det sterkeste

Les mer og meld deg på på www.toyenimpro.no

Alle kurs går over to dager og er for deltakere fra 18 år og oppover. Maksimalt antall deltakere: 14

The Slow Painters / Earth Moon Transit

28. august slapp The Slow Painters debutalbumet sitt – 16 år etter at bandet så dagens lys i Oslo. LPen er et aldri så lite testament over tapte muligheter og outsider-pop for god til å gi slipp på.
3. oktober feirer de den historiske utgivelsen sammen med det fortreffelige trondheimsbandet Earth Moon Transit på MIR.
The Slow Painters blander britpopens forløpere med støyende, men melodisk indierock.
Earth Moon Transit lager støyrock for den sarte sjel. Skingrende vegger av lyd, skjør folk, krautrock og 90-talls nostalgi blandes sammen til et familiært, men nytt uttrykk.
CC: 150 spenn

Kampenjazz: Skarbø skulekorps

Foto Helge Skodvin

Den norske korpsbevegelsen fikk sommeren 2019 et stort løft og et helt nytt tilskudd. Da Øyvind Skarbø skulle planlegge et bestillingsverk til Nattjazz, kom han over en annonse på Finn.no. Frogner skolekorps ville selge alle uniformene sine for en tusenlapp. Da dukket idéen opp: Hva med å starte et alternativt skolekorps? Uniformene ble kjøpt, derfra har Skarbø Skulekorps gått fra seier til seier.

Skarbø har satt sammen et toppa lag med noen av de aller beste musikerne i Skandinavia. Ei strålende plate ble utgitt høsten 2019 på plateselskapet Hubro. Det ble anmeldelser der kritikerne overgikk seg selv og hverandre i panegyrikk.

Det blir fengende og uforutsigbart på samme tid, med referanser til så mange sjangre og låter at det ikke gir mening å prøve å kategorisere.

Ingen Sousa-marsjer og sur treblås her!

Smittevernregler

Vi følger myndighetenes smittevernregler og sørger for en trygg konsertopplevelse.

Alle, både medlemmer og andre, bes om å kjøpe billetter på TicketCo. Bare unntaksvis vil billetter selges i døra.
Det tilbys enkel mat og drikke.
Du bestiller og får servert mat og drikke ved bordet ditt. Betaling kun med kort eller Vipps.
Dørene åpner 19.30, konsertstart 20.15. Vi anbefaler alle å komme i god tid.
Hold smittesikker avstand også ved innslipp!

Kampenjazz Global Sound

Foto Knut Utler

Trioen Global Sounds musikk springer ut fra tradisjonsmusikk fra vestafrikanske Mali. Sidiki Camara, bosatt i Oslo, er en av de ledende malinesiske perkusjonistene. Med utgangspunkt i de musikalske tradisjoner Camara har med seg fra Malis hovedstad Bamako, kombineres dette med uttrykk fra andre deler av verden.

Camara kombinerer svevende vestafrikansk musikk med sofistikert moderne jazz. Med seg har han to norske musikere som har evnen til å uttrykke mangfoldig, interessant og medrivende musikk. Jacob Young er en ledende norsk jazzgitarist, blant annet med tre egne ECM-album. Sammen med Camara har han nylig gitt ut trioalbumet «They Say Humans Exist» på Youngs lable Oslo Session Recordings.

Her er det godt å være – Yankadi!

Smittevernregler

Vi følger myndighetenes smittevernregler og sørger for en trygg konsertopplevelse.

Alle, både medlemmer og andre, bes om å kjøpe billetter på TicketCo. Bare unntaksvis vil billetter selges i døra.
Det tilbys enkel mat og drikke.
Du bestiller og får servert mat og drikke ved bordet ditt. Betaling kun med kort eller Vipps.
Dørene åpner 19.30, konsertstart 20.15. Vi anbefaler alle å komme i god tid.
Hold smittesikker avstand også ved innslipp!

Kampenjazz Plateslipp Christian Wallumrød Ensemble

Foto: Colin Eick

Christian Wallumrød er en av Norges mest prominente musikere og komponister på den samtidige kunstmusikkscenen, og Christian Wallumrød Ensemble er ett av hans hovedprosjekter. Gjennom 15 år med konsertvirksomhet i Norge, Europa, Japan og USA og seks kritikerroste utgivelser har ensemblet befestet seg som en viktig stemme i norsk musikkliv.

«Jeg vet knapt om noen som har tilført norsk musikkliv mer nyskapt særpreg enn Christian Wallumrød de siste tiårene», skrev en gang Aftenpostens Arild R. Andersen.

Nå kommer ett av de fremste samtidsmusikalske ensemblene for ny musikk i Europa til Kampenjazz igjen. Her bør det bli stinn brakke!

Det aller ypperste av moderne kammermusikk!

Smittevernregler

Vi følger myndighetenes smittevernregler og sørger for en trygg konsertopplevelse.

Alle, både medlemmer og andre, bes om å kjøpe billetter på TicketCo. Bare unntaksvis vil billetter selges i døra.
Det tilbys enkel mat og drikke.
Du bestiller og får servert mat og drikke ved bordet ditt. Betaling kun med kort eller Vipps.
Dørene åpner 19.30, konsertstart 20.15. Vi anbefaler alle å komme i god tid.
Hold smittesikker avstand også ved innslipp!

Tidsmaskin til 1798 – Oslo havn

Lyst til å tur i Oslo havn 1798! Sitte på bryggekanten, dingle med beina og se på solnedgangen over Kvadraturen i september 1798?

Vi har bygget et VR rom (cave) så du kan oppleve å ha byen omkring deg på store lerret. Og med en trådløs game controller kan du utforske gamle Oslo sammen med venner og familie.

Dette er bare åpen visning en kort tid nå i uke 40. Du kan velge å donere fra 0 til 200 for billetten. Dette går til å videreutvikle opplevelsen.

lenke til FB-event

Folkelarm Digital

Folkelarm blir digital i år!
Fredag 27. november og lørdag 28. november kan du få med deg Folkelarm fra din egen stue!

Folkelarm strømmes i 2020
2020 ble veldig annerledes enn vi hadde sett for oss, og vi måtte hive oss rundt og tenke nytt. På grunn av pandemien og all usikkerheten rundt denne har vi valgt å strømme alle konsertene våre, så i år får du festivalen hjem i din egen stue! Så koble dataen til storskjerm og stereoanlegg og unn deg konserter med noen av de mest spennende folkemusikerne i landet!

Folkelarmprisen fredag 27. november 2020
Folkelarmprisen strømmes fra Riksscenen hjem i de tusen hjem fredag kveld. Her blir det utdeling av priser til de beste platene i hver kategori, musikalske innslag og kåring av årets folkemusiker 2020. I år skal vi også avsløre hvem som vinner Introfolk – årets unge folkemusiker og GRAMO-stipendet på 100.000kr. Denne dagen skal vi også vise Frikars dansefilm Skaut.

Folkelarmkonserter lørdag 28. november 2020
På lørdagen byr vi på musikk fra 10:00 – 22:00. Det blir 14 konserter fra morgen til kveld! Det er et variert program og mye spennende å glede seg til. Det blir en fin blanding av kjente og kjære artister og morgendagens stjerner. På grunn av pandemien har vi bare norske artister i år.

Billetter og program
Billetter, fullstendig program og link til strømminga blir lagt ut på www.folkelarm.no når det nærmer seg.
Det blir ikke åpent for publikum på Riksscenen i år, det blir kun noen få inviterte bransjefolk i salen.

ROAR KJÆRNSTAD – Antydninger

«Jeg har en hang til skrekkfilmer, særlig de med litt med dårlig kvalitet, som frembringer en forutinntatt opplevelse. Jeg dikter min egen film ut av det, til tider over i det melankolske som antyder et annet narrativ. Jeg vil forfatte mine bilder med kullstift eller trykksverte, snarere enn med ord» – Roar Kjærnstad

På utstillingen “Antydninger” viser Kjærnstad en kombinasjon av monotypier, tresnitt og kulltegninger.

Roar Kjærnstad (f. 1975) er utdannet ved Det Kongelige Akademi i Antwerpen, Nederland og Nansenskolen på Lillehammer. Han arbeider innenfor flere uttrykksformer, fra maleri til papirbasert kunst, og liker å eksperimentere med ulike grafiske teknikker.
Siden debuten i 1999 har Kjærnstad hatt en rekke separatutstillinger og deltatt på flere kollektivutstillinger i inn- og utland. Han er blant annet innkjøpt av Hedmark Fylkeskommune, Namdalsmuseet, Bredtvedt Kvinnefengsel, Stange Kommune og Durham University, England. Denne høsten ble han tildelt arbeidsstipend fra Stange Kommune.

Folkelarm Digital

Folkelarm blir digital i år!
Fredag 27. november og lørdag 28. november kan du få med deg Folkelarm fra din egen stue!

Folkelarm strømmes i 2020
2020 ble veldig annerledes enn vi hadde sett for oss, og vi måtte hive oss rundt og tenke nytt. På grunn av pandemien og all usikkerheten rundt denne har vi valgt å strømme alle konsertene våre, så i år får du festivalen hjem i din egen stue! Så koble dataen til storskjerm og stereoanlegg og unn deg konserter med noen av de mest spennende folkemusikerne i landet!

Folkelarmprisen fredag 27. november 2020
Folkelarmprisen strømmes fra Riksscenen hjem i de tusen hjem fredag kveld. Her blir det utdeling av priser til de beste platene i hver kategori, musikalske innslag og kåring av årets folkemusiker 2020. I år skal vi også avsløre hvem som vinner Introfolk – årets unge folkemusiker og GRAMO-stipendet på 100.000kr. Denne dagen skal vi også vise Frikars dansefilm Skaut.

Folkelarmkonserter lørdag 28. november 2020
På lørdagen byr vi på musikk fra 10:00 – 22:00. Det blir 14 konserter fra morgen til kveld! Det er et variert program og mye spennende å glede seg til. Det blir en fin blanding av kjente og kjære artister og morgendagens stjerner. På grunn av pandemien har vi bare norske artister i år.

Billetter og program
Billetter, fullstendig program og link til strømminga blir lagt ut på www.folkelarm.no når det nærmer seg.
Det blir ikke åpent for publikum på Riksscenen i år, det blir kun noen få inviterte bransjefolk i salen.

Djupare under hörtröskeln

Djupare under hörtröskeln av Risto Holopainen är ett hörspel om ett radioprogram för marginell musik. Det blir folkmusik, Beethoven-pastisch, komplicerade språkspel med alltför många regler, absurditeter och fiktiv samtidsmusik.

I rollerna:
Trude-Sofie Anthonsen, programledare
Lise Herland, före detta programledare
Håkon M. Vassvik, komponisten Hagerup
Øyvind Torvund, f.d. programledarens man
Siri Austeen, komponisten Vinyl
Ewa Jacobsson, komponisten Mantissa

Tillsammans med hörspelet visas också en utställning med ny grafik.

Producerat av Notam med stöd från Kulturrådet och Oslo Kommun, kulturetaten. Hörspelet kan också höras som en serie i sju episoder på RadiOrakel, måndagar 19.00.

Viser bare de nyeste 400.